Nocturnal, la creatividad en su tinta

Por Claudia Hernández Maden

Presentada por Ele Valdés y Carlos Alfonso, se inauguró Nocturnal como una propuesta muy a tono con el Festival: una exposición de carteles de cine, a cargo del grupo creativo de la Fábrica de Arte Cubano (FAC).

Ele Valdés en el conversatorio en Casa de Cultura. Foto: Carlos Rafael

“Esta exposición tiene varias dimensiones y significados. Primeramente, porque la relación de Solás con Síntesis es muy larga; tuvo un gran momento particular con Miel para Oshún  durante la creación de su banda sonora, la que sería punto de partida del Cine Pobre. Otra importante conexión sucedió luego entre Equis Alfonso y Sandra López, una de las colaboradoras más fervientes que tuvo, en su época, el Cine Pobre”‒ aseguró Sergio Benvenuto, miembro del Comité Organizador. En esos años fundacionales la dinastía musical que reúne a los Alfonso desembarcó en Gibara.

Foto: Carlos Rafael

Esta edición decimo cuarta  se precia con un nuevo punto de contacto que aúna al certamen y a esta familia de prominentes creadores: el grupo Nocturnal, compuesto por cinco diseñadores, que actualmente, hace de las suyas en la Fábrica de Arte Cubano (FAC), un proyecto impulsado por el músico Equis Alfonso que ha avivado las inmediaciones de una antigua factoría, otrora  en desuso; hoy una verdadero almacén de las artes y la cultura.

Una serie de trabajos gráficos, antes expuestos en FAC demuestran la destreza y talento de este equipo conformado por Giselle Monzón,  Edel Rodríguez (Mola), y Michele M. Hollands, Raúl Valdés (Raupa) y Nelson Ponce; estos últimos diseñadores de campaña por toda una década del Cine Pobre. “Esa dimensión resulta absolutamente importante para nosotros porque, de alguna manera, los tenemos acá nuevamente”— destacó Benvenuto.

Exposición de carteles de cine Nocturnal. Foto: Carlos Rafael

En la muestra, situada en el corazón de la Casa de Cultura gibareña, se exponen los pósteres de varias producciones cubanas contemporáneas, entre ellas, Cuba Libre, Sergio & Serguéi y Contigo, pan y cebolla. Al legendario matrimonio artístico, conocedores de Gibara como la palma de su mano, se le  agolpan los recuerdos de Solás. Su presencia al evento, tanto como artistas e institución, se acompaña de un sentimiento fraternal hacia el reconocido cineasta. “Estuvimos muy cerca de Humberto desde que éramos Tema IV.  Los compositores del grupo realizaron la banda sonora de Miel para Oshún y Barrio Cuba,” recuerda Ele Valdés, vocalista de una de las agrupaciones imprescindibles en el pentagrama nacional como Síntesis.

Carlos Alfonso, fundador de una estirpe de artistas. Foto: Carlos Rafael

Acertadamente, el fundador Carlos Alfonso reconoce entre FAC y FIC Gibara no pocas coincidencias, en especial, “lo admirable que resulta cómo solo una idea —concebida por H. Solás― ha podido cambiar Gibara; esto solo ocurre, sencillamente, cuando los artistas tiene el mando. Estoy muy orgulloso de poder estar acá.”

Rostros gibareños, rostros cubanos…

Por Vanessa Pernía Arias

Dentro del amplio programa del Festival las exposiciones fotográficas ocupan parte importante: entre ellas Cuba Seen Through an American Lens, de las estadounidenses Cindy Wilson y Eileen McCarney, expuesta en las paredes de la tabaquería gibareña.

Los rostros de varios cubanos ocupan el lente de estas dos fotógrafas, como una muestra de la realidad cubana en su más amplio diapasón: las tradiciones, la cultura, la cotidianidad, la arquitectura, el típico almendrón, la sonrisa inigualable del cubano…

Cuba Seen Through an American Lens muestra el aprecio de estas fotógrafas foráneas por las tradiciones cubanas, por el calor de los afectos, “ese calor inigualable que recibimos cuando llegamos a Cuba, la bienvenida que nos ofrecen en cada visita a la Isla, esta expo es el corazón de Cuba, agradecemos a todo el pueblo cubano”, expresaron las autoras.

Cuba seguirá seduciendo a artistas de otras latitudes. Foto: José Ángel

La exposición puede disfrutarse entre el aroma del tabaco y el calor afectuoso de las personas que lo fabrican, una especie de compenetración fraternal entre cubanos, entre tabaqueros, un lugar tan cercano a las tradiciones, a su gente más auténtica… Es también una forma de mostrar las tradiciones de Cuba al mundo.

Cindy Wilson y Eileen McCarney aseguraron que, aunque hace cinco años estaban fotografiando Cuba, al inicio solo querían hacerle fotos a las personas comunes que se encontraban al paso, luego la idea cambió y fue concretándose en exposición con otros temas y pensaron que sería interesante presentarla como parte del Festival.

Foto: José Ángel

El Festival tiene eso: nos sorprende a cada paso, y para bien, nos hace sentir en familia, nos hace más cubanos, y esta exposición de fotografías es parte de eso de la cubanía, de las mezclas artísticas, de la cubanidad, de lo auténtico que nos distingue por encima de otra cultura.

La esencia de una ciudad, de un festival

Por Julio César

Las calles de Gibara en estos días de festival devienen en una gran galería de arte. Muchos muros se convierten en espejo donde la gente observa un reflejo que no es el suyo, pero que mucho se le parece. Varias son las escenas pero la esencia es una, el ambiente: en simbiosis con la brisa del mar se respira algo más que identifica a estas jornadas.

Un cuarto de siglo tuvo que transcurrir para que Casey Stoll y Laurie Schang palparan el sueño de Humberto Solás, pues fue para 1991 cuando se conocieron, y una década más tarde cuando escucharon sobre su idea del festival de cine pobre.

Entre los tantos méritos que se le atribuyen a Jorge Perugorría, actual presidente del evento, está el de invitar al Festival a estos dos artistas del lente empeñados en captar la esencia de la cotidianidad cubana, esa misma que encuentra culminación en la Villa Blanca.

Expo “Gibara: un pueblo de película”-

“Gibara: un pueblo de película”-también título del libro que le da origen-, es la muestra que se integra a las paredes de la ciudad para deleitar al transeúnte con instantáneas que recogen momentos de la edición de 2017 del FIC.Casey, otro atrapado por el encanto de la villa,se enfrascó sin descanso en su trabajo durante una semana para captar el resurgir del prominente evento.

De esta forma registra en instantáneas el ambiente de la ciudad en esos días,“con una carga emocional tan fuerte que capturó el espíritu de interacción profunda entre la comunidad, los artistas y el Festival, un proceso de especial intimidad que se construyó en la villa a lo largo de una década y media de cortejo mutuo”, expresó Sergio Benvenuto Solás, uno de los pilares organizativos del Festival.

Y es que precisamente en la belleza de una imagen se resumen 15 años de una obra iniciada por Solás y que hoy continúa fidedignamente Perugorría, quien catalogó a Casey como uno de los fotógrafos más importantes de la generación del prestigioso actor cubano:“pues ha captado su realidad de la forma más auténtica”, resaltó“Pichi”.

El camino hacia la felicidad es a través del horizonte

Esa ruta que todos perseguimos pero que pocos saben cómo empezar es la que intenta mostrarnos Gabriel Guerra Bianchini a través de su expo “Es la esperanza”. Inaugurada, al igual que la anterior, durante la tarde de este 3 de julio, la muestra recurre en la misma medida a los espacios públicos como gran galería. Las fotografías abordan al transeúnte que no puede escapar de sus grandes dimensiones, para incluso a veces detenerse y así comprender en detalle la magnitud de lo que le rodea.

Esta vez el autor busca “llenar de nubes” las calles de Gibara y así posibilitar un trance hacia la utopía, un somnífero que nos impulse a buscar esa ruta hacia el más grande anhelo de la humanidad: ser feliz.

En ese periplo hasta el horizonte no puede faltar la esperanza, e incluso soñando desde las nubes, cuando se busca la felicidad debe recordarse que lo hacemos desde estas calles, con los pies sobre el asfalto.

Andando con Andante

Aunque las proyecciones cinematográficas, los conciertos y las exposiciones resultan las principales atracciones de un evento que abre cada año su diapasón a la convergencia de manifestaciones, en esta edición las artes escénicas, especialmente el teatro, ha sumado sus propuestas para hacer de Gibara un lugar donde el arte hace partícipe al pueblo.

Teatro Andante de Bayamo compartió su arte desde la Casa de Cultura Municipal. Foto: Adrian Aguilera

Desde Bayamo, Granma, Teatro Andante trajo dos propuestas: Ay Margarita y La virgen que aprendió a calcular, con dirección artística y general del Juan González Fiffe, recientemente nominado al Premio Nacional de Teatro. La primera, destinada al público infantil y ejemplo de una de las facetas más conocidas de Andante, es una “fábula para ser contada y cantada musicalmente…”, interpretada por Dailín Anaya, Roque Figueredo y Julianner Suárez Vázquez; este último Premio Caricato de Teatro Infantil 2014, en la categoría masculina, además del Premio de actuación Adolfo Llauradó, otorgado por la Uneac.

Teatro Andante. Foto: Adrian Aguilera

Ay Margarita es una obra compleja desde la propia articulación del texto, el trabajo actoral, el cambiante vestuario y la utilización, además, de instrumentos musicales y la tonada campesina en su creación, característica de la impronta de su línea estética en el teatro contemporáneo cubano. Con el trasfondo de una historia de amor interpretada por animales de la campiña cubana, Ay Margarita nos cuenta sobre la defensa de la identidad y el rescate de valores nacionales desde una trama divertida que, además, hace partícipe al público infantil desde un “arte vivo” en constante evolución, y realiza, asimismo, guiños con su lenguaje a los adultos, al tratar sutilmente temas actuales.

Obra: La virgen que aprendió a calcular. Foto: Adrian Aguilera

Por su parte, La virgen que aprendió a calcular escrita por el danés Soren Valente, director de Batida Teatro de Dinamarca, aborda desde el absurdo y la comedia las cambiantes relaciones de poder –simbolizado en este caso por el cetro real y la realeza misma– y las convergencias sociales y simbólicas, mediante metáforas y códigos visuales en un país donde ha muerto el rey y posteriormente la reina y “aparece” una Virgen, símbolo de la castidad y con ella, receptáculo de un Mesías. Mediante la elementalidad teatral, donde prevalece un vestuario oscuro, la pieza que bebe del teatro contemporáneo europeo y, nos dicen ellos mismos, del shakesperiano, se sumerge en cuestiones como la muerte, el poder, la sociedad, los sistemas de gobierno, el pensamiento, las diferencias y sobre todo, la necesidad de creer y al final, ser felices, al mismo tiempo que se acompaña de la música en vivo que los actores de Andante nos obsequian.

Por Erian Peña Pupo

Luz de Memoria

Gibara mambisa, republicana, esplendorosa e histórica. Un recorrido por la Villa Blanca a través de instantáneas nos propone Hermes Mallea López de Quintana, el nieto “pródigo” que regresa a casa luego de varios años de ausencia.

A los cinco años se fue de la ciudad, cuando apenas imaginaba que iba a ser artista, pero en su interior nunca pudo abandonarla, y regresar ahora para lidiar con una herencia de tres generaciones ha sido el pretexto perfecto.

Fotografías que rescatan una memoria invaluable. Foto: Carlos Rafael

El nieto de Joaquín López de Quintana no pudo renegar de ese pasado de consagración a la fotografía que por décadas prestigió al apellido de su ascendencia. Hoy propone con “Luz de Memoria” un resumen a 130 años del bregar de su familia con los desafíos del lente y la imagen.

Los últimos años del siglo XIX y su turbulencia independentista, así como el esplendor republicano de Gibara, centran la exposición fotográfica inaugurada este 2 de julio, momento significativo dentro del Festival Internacional de Cine.

Foto: Carlos Rafel

Uno de los inmuebles insignias de la ciudad nororiental, el Hotel Ordoño, devino en escenario para inaugurar la muestra que invita a ojear el álbum personal de esta estirpe de fotógrafos, y recoger en imágenes las crónicas de su casa colonial; como salvaguarda de medio siglo de historia y personalidad de la Villa a través de vistas hoy inexistentes donde no faltan momentos de la vida cultural de su pueblo.

Considerado como uno de los pioneros de la fotografía en Cuba, Joaquín López de Quintana formó parte de la generación de foto-periodistas cubanos que documentaron el escenario de la última guerra de independencia, e ilustraron con sus instantáneas crónicas y reportajes de la revista de nuestro país “El Fígaro” y la ibérica “Ilustración Española y Americana”.

Al decir de Rufino del Valle y Alicia García, coordinadores de la expo, la obra de este artista del lente expresa un exquisito gusto en sus composiciones y encuadres de ambientes neoclásicos, eclécticos y criollos. En general descubre una cuidadosa concepción de la luz tanto en las fotografías de exteriores, en las que deja ver la exuberante vegetación tropical, como en los bellísimos y elegantes interiores de las mansiones privadas o en los diseños decorativos del set de su estudio.

Exposición “Luz de Memoria”, de Hermes Mallea López de Quintana. Foto: Carlos Rafael

No es de extrañar entonces que las instantáneas exhibidas recurran constantemente al retrato y la paisajística como géneros primordiales donde el creador demuestra su pasión por el oficio, solo superado por la que sintió hacia su localidad. Por tal motivo en la apertura de la expo Jorge Perugorría, presidente del Festival, reconoció como motivo de orgullo para su persona, así como para este prominente evento, el hecho de recuperar la memoria de Gibara a través de tan hermosas imágenes.

Por Julio César

Jorge Perugorría se enamoró de Gibara

Foto: Blog de Jorge Perugorría

Jorge Perugorría  se enamoró de las curvas de su carretera, más voluptuosas que la de una Criollita de Wilson. Lo cautivó su belleza natural y ese olor a mar que le acompaña y se le pega en la piel curtida por el sol en estos primeros siete días de julio en que se desarrolla la XIV edición del Festival Internacional de Cine de Gibara.

El primer encuentro con la “Jíbara Gibara” lo tuvo de la mano del director de cine Humberto Solás,  durante el rodaje del filme Miel para Oshún a inicios de este milenio:
“Humberto me la presentó como se presenta una novia de la juventud. Él llevaba años sin venir acá. Me dijo, ‘Mira Gibara, es linda, es mágica’. Y yo también me enamoré de ella.
“Aquí vi nacer el Festival de Cine Pobre. Gibara había sido la locación de Lucía, una de las primeras películas de Humberto, devenida clásico del cine cubano. A él se le ocurrió crear en esta ciudad mágica, un evento para estimular a los jóvenes a hacer cine digital, de bajo presupuesto, cuando filmábamos Miel para Oshún, una de las primeras películas digitales en Cuba.
Perugorría asumió desde hace tres ediciones la presidencia de este suceso cinematográfico en un momento en que necesitaba ser rescatado:
“Cuando me llamaron para asumir la dirección del Festival, se estaba apagando. Solás había desaparecido físicamente, pero dejó muchas expectativas por su trabajo maravilloso con la comunidad.
“Cuando dejó de estar entre nosotros, sus sobrinos Sergio y Aldo Benvenuto continuaron la obra. Luego vino Lester Hamlet, otro director, y después la Dirección Provincial de Cine en Holguín intentó darle continuidad al Festival. No obstante, empezó a apagarse.
“Nosotros teníamos tanta conciencia de lo que había creado Humberto y su importancia, al ser claro ejemplo de cómo el arte puede influir en la transformación de la ciudad. Por eso, pensamos que tenía que asumir la dirección, lo cual era una gran responsabilidad.
“No fue difícil al final, porque aunque se estaba apagando, la llama ya estaba encendida. Solo tuvimos que echarle un poquito de aire, para volver a prenderla. Hoy, esa luz que Humberto encendió, sigue aquí. Su poder de convocatoria sigue vivo.
“El evento se ha convertido en uno de los sucesos culturales más importantes de Cuba y posiblemente del Caribe. La cantidad de talento que viene, tanto nacional como internacional, es de una dimensión enorme.
“Los artistas vienen a dar. No recibimos nada, solo el cariño de los gibareños. Todo el mundo viene emocionando. Eso nos ha permitido retomar el evento que simbólicamente empezó con el nombre de Cine Pobre y darle continuidad a ese sueño de Humberto Solás, ahora transformado en Festival Internacional de Cine de Gibara.
“El Comité Organizador continúa respetando el concepto de Cine Pobre, porque el Premio al Cine en Construcción, es bajo el manifiesto de las películas de bajo presupuesto, pero rica en ideas y en los valores artísticos que defendemos. Esa idea de Humberto sigue viva”.
Cada edición del Festival Internacional de Cine de Gibara intenta superar la anterior. En esta ocasión son muchas las propuestas que transversalizan artísticamente la programación cinematográfica:
“Este año el Festival está dedicado a la niñez y la adolescencia y hemos desarrollado una programación colateral enfocada a este grupo etario. Tenemos obras de teatro y películas para los niños, con el apoyo de la UNICEF que ha colaborado en este empeño.
“En el apartado cinematográfico contamos con una sesión paralela al rodaje de los 44 filmes que están en competencia. El actor puertorriqueño Benicio del Toro  que viene por segunda vez, presentará el filme Miedo y asco en Las Vegas, un clásico del cine, interpretado por él y Johnny Deep. Con dicha acción realizaremos el primer homenaje que se le hace a las películas del director Terry Williams, por sus 20 años.
Demián Bichir, gran actor mexicano y amigo que participa como jurado, realizará una presentación de Una historia de circo, una canción de amor, filme donde actúa y es su ópera prima como director.
“Asimismo se exhibirán dos películas devenidos clásicos de la filmografía cubana y que han sido restauradas: Lucía, de Humberto Solás y Memorias del subdesarrollo, de Titón.
“Dentro de la parte cinematográfica, hemos crecido mucho. Hay una presencia internacional con propuestas de África, Europa, Asia y, por supuesto, de Latinoamérica. Esa es la proyección que queremos darle al festival y para los gibareños es un privilegio tener esa programación.
“Desde su creación este fue un evento interactivo, donde el cine es protagonista, pero comparte ese protagonismo con las demás arte. Por eso, tenemos un estreno del dramaturgo holguinero Yunior García y exposiciones de pintura y fotografía.
“La música es nuestra fuerza mayor en la cultura. Los conciertos en la Plaza da Silva los inició Silvió Rodríguez este primero de julio y los cerrará Fito Páez. Por ese escenario pasarán, entre otros, Nube Roja, Raúl Torres, Kelvis Ochoa, Zeus y Haydeé Milanés. Tendremos además una sección con grandes descargas de jazz y música electrónica después de los conciertos para la juventud.
“Esa heterogeneidad de propuestas me hacen creer que el Festival se está convirtiendo en una especie de resumen del arte contemporáneo cubano más importante que se traslada al oriente de Cuba”.
Enamorado como está, Perugorría confesó:
“Gibara es mágica. La gente dice que es un pueblo de película. Para mí es parte del mundo de García Márquez, de Macondo, ese Caribe profundo que nos representa a todos. Caminas por una calle y todo el mundo tiene una historia que contar. Eso es el realismo mágico, lo real maravilloso y el neorrealismo italiano que le encantaba a Humberto.
Todo forma parte del encanto del evento, a parte de la belleza natural y el patrimonio cultural que tiene la ciudad, su gastronomía y sus gibareños. Todos esos ingredientes que hacen que el Festival tenga un futuro maravillosos.
Por Rosana Rivero Ricardo
Tomado de www.ahora.cu/es

Música y magia en La ronda del Pintorcillo

Por Erian Peña Pupo

Magia, sueños, colores y música, sobre todo mucha música, reinaron en el Festival de la Canción Infantil La ronda del Pintorcillo, realizado en el Centro Cultural Bariay el 29 y el 30 de junio, bajo el auspicio del Empresa Comercializadora de la Música y los Espectáculos Faustino Oramas Osorio.

Festival de la Canción infantil La ronda del pintorcillo. Foto: Torralbas

El Bariay –adecuadamente embellecido para una cita infantil liderada por las excelentes actuaciones de los niños pertenecientes a la Compañía infantil Ronda de los sueños, dirigida por Grisel Velázquez Fonseca y con dirección musical Ana Margarita Torres– fue escenario de las rondas de competencia y finalmente de la entrega de los premios, otorgado por un jurado de reconocidos músicos y especialistas holguineros, entre ellos Ernesto Infante, quien destacó la calidad de las obras en concurso y lo complejo que resultó para el jurado entregar los premios.

Foto: Torralbas

El Primer Lugar del Festival de la Canción Infantil y Gran Premio lo obtuvo la obra “Sueños de un niño”, de Diego Santiago, del municipio Calixto García. Con arreglos de Joel Rodríguez Millor, la hermosa canción fue interpretada por Daniela del Rosario Serrano.

El municipio Banes recibió el Segundo y Tercer lugar: “Fiesta de animales”, de Salvador López, con arreglos de Gustavo Márquez e interpretación de Dayanet Chacón González, y “Mágicas palabras”, del Armando Castro, con arreglo musical de Manuel Puentes, respectivamente. Esta última obra, en la voz de Ana Carla Martínez Romero, obtuvo también el Premio de Interpretación.

Por su parte el Premio de la Popularidad, también de Banes, fue para “Esas cosas lindas”, de Ramón Blas Cruz, con arreglos de Víctor Trasobares y voz de Jennifer Rodríguez Matos.

En la clausura del Festival de la Canción Infantil La ronda del Pintorcillo, nombre tomado de un libro del escritor holguinero Luis Caisés, estuvieron presentes, entre otros, Nilser Batista Pérez, funcionario del Departamento ideológico del Partido Comunista de Cuba (PCC) en Holguín, y Rachel García Heredia, directora del Sectorial Provincial de Cultura.

Inició Festival Internacional de Cine de Gibara

Foto: Lisandra Cardoso

El XIV Festival Internacional de Cine de Gibara inició el 1 de julio en esta ciudad costera del oriente norte de Cuba con un desfile inaugural protagonizado por los artistas que asisten al evento y una gala que acogió el Cine Jibá.

El Teatro Guiñol de Holguín y Teatro Andante de la provincia de Granma, dieron colorido con sus vistosos vestuarios al pasacalle donde también evolucionaron relevantes figuras de la pantalla grande nacional e internacional como Benicio del Toro, Héctor Noas, Néstor Jiménez y Jorge Perugorría, presidente del Festival.

El pueblo de Gibara, anfitrión y protagonista del evento, repletó el Cine Jibá junto a otros visitantes de diferentes lugares de Cuba, para presenciar la entrega de los Premios Lucía de Honor Por la Obra de la Vida que en esta ocasión recayó en el director Enrique Pineda Barnet y los actores Salvador Wood y Mirta Ibarra .

“Si algo lamento en la vida es no haber tenido el privilegio de formar parte del elenco de Humberto Solás, pero sí tuve la dicha de mantener relaciones de amistad con él que son tan fuertes o más que las profesionales”, expresó la también guionista y dramaturga al recibir la distinción.

René de la Cruz, director artístico de este suceso cinematográfico, comentó al subir al escenario para presentar la gala: “Hay tremendo aire acondicionado y, sin embargo, tremendo calor. Eso quiere decir que el cine está repleto. Es lo que queremos nosotros, que siempre el cine esté así para que vean las películas de nuestros amigos, algunos que incluso están aquí, amigos que vienen por primera vez otros, que repiten y estoy seguro seguirán repitiendo”.

Entre el público, disfrutaron de la velada, Rosa María Ráez, miembro del Buró Provincial del Partido; Julio César Estupiñán, presidente de la Asamblea Provincial del Poder Popular en Holguín; Manuel Marrero, Ministro de Turismo; Fernando Rojas, viceministro de Cultura; Rachel García, directora Provincial de Cultura, Idelsa Tamayo, directora Provincial de Cine y Yaquelín Tapia, directora Provincial de Cultura en Gibara.

El carácter renacentista que le imprimiese Solás al otrora Festival de Cine Pobre, al incluir varias manifestaciones artísticas en su propuesta, estuvo vigente en la velada de apertura con la actuación de la compañía de Danza Contemporánea de Holguín Codanza. La agrupación interpretó la canción tema del Festival, Mi jíbara Gibara, de Andrés Levin, estrenada en la pasada edición. Íconos de la gran pantalla como Charles Chaplin y elementos inherentes a este arte como cámaras y claquetas están presentes en una coreografía que muestra la fuerza y vitalidad de los bailarines.

Otra sorpresa deparó la jornada como el contacto con Héctor Villar, periodista deportivo que se encuentra en la Copa Mundial de Fútbol Rusia 2018 y quien envió un saludo a los gibareños y a los participantes en el evento.

El cierre audiovisual estuvo a cargo de Manuel Jorge, cineasta que estrenó el documental Humberto Solás. Virtuosismo y Excelencia, a diez años de la desaparición física del cineasta.

Por Rosana Rivero Ricardo
Tomado de www.ahora.cu/es

Silvio Rodríguez y la mágica velada en Gibara

Concierto de Silvio Rodríguez en la apertura del XIV Festival Internacional de Cine de Gibara. Foto: Lisandra Cardoso
Las emociones compartidas por el reconocido cantautor cubano Silvio Rodríguez, sus músicos acompañantes y el público asistente a la Plaza Da Silva, escenario de las noches de conciertos del XIV Festival Internacional de Cine de Gibara, hacen afirmar las virtudes de una presentación en las que las cualidades de los artistas se unen a las de aquellos a las que va dirigida sus letras.

Desde horas tempranas de la tarde de este domingo primero de julio comenzaron a ocupar espacios frente al escenario los seguidores del artista, que llegaron desde los diversos puntos geográficos de la mayor de las Antillas.

En cambio, otros, no tuvieron que salir de casa ya que desde su sala, azotea o balcón, contaron con un lugar privilegiado, para disfrutar del concierto en la también conocida internacionalmente como Villa Blanca de los Cangrejos.

Concierto de Silvio Rodríguez en la apertura del XIV Festival Internacional de Cine de Gibara. Foto: Lisandra Cardoso

La admiración de los espectadores por el artista quedó demostrada, desde el primer instante, cuando el trovador subió al escenario y fue inmensa la ovación.

“El reparador de sueños”, “La Maza”, “El Mayor”, “La gota de rocío”, “Quién fuera”, “Escaramujo”, “Rabo de Nube”, entre otros muchos temas fueron coreados en una noche de encantos donde Gibara, su pueblo, la brisa del mar junto a Silvio y su música hicieron posible una mágica velada.

Por Yudit Almeida Pérez
Tomado de www.radioangulo.cu

Inició el XIV Festival Internacional de Cine de Gibara

Desfile tradicional del pueblo gibareño junto a los actores, cineastas, productores, autoridades gubernamentales y políticas holguineras, durante el XIV Festival Internacional de Cine de Gibara. Foto: Lisandra Cardoso
Una vez más la Villa Blanca de los Cangrejos abrió este domingo primero de julio sus puertas al Festival Internacional de Cine de Gibara esta vez en su décimo cuarta edición, un evento que bajo la guía del actor y director Jorge Perugorría vuelve a dar vida al Séptimo Arte desde la mágica ciudad que escogió el gran cineasta Humberto Solás para filmar algunas de sus películas.

Un mar de pueblo bajó desde lo más alto de la ciudad hasta el Parque Central en un desfile, donde las mejores tradiciones culturales gibareñas se unieron a invitados nacionales e internacionales, junto a patrocinadores para hacer una gran fiesta de pueblo.

Concierto inaugural del XIV Festival Internacional de Cine de Gibara. Foto: Lisandra Cardoso
La Asamblea Municipal del Poder Popular dejó abierta esta edición en tanto Perugorría, prometió continuar el legado de Solás y hacer cada año más universal este Festival que cambió de nombre pero no de esencia.

El cine Giba acogió la gala inaugural en la cual la compañía holguinera de danza contemporánea Codanza realizó un magnífico homenaje a la película Lucía, ese clásico del cine cubano, que junto a “Memorias del Subdesarrollo” está cumpliendo 50 años.

Mirtha Ibarra recibió el premio “Lucía de Honor” en esta edición del XIV Festival Internacional de Cine de Gibara. Foto: Lisandra Cardoso
El comité organizador del Festival Internacional de Cine de Gibara otorgó el premio Lucía de Honor por la obra de toda la vida a Enrique Pineda Barnet, Mirta Ibarra y Salvador Wood.

Una vez más Gibara acoge el Festival que rinde eterno homenaje a su creador Humberto Solás y al cine cubano.

Por Yudit Almeida Pérez
Tomado de www.radioangulo.cu