Cobiellas, artista del tiempo

Argelio Cobiellas Cadenas tiene 81 años y asegura temerle a la pérdida de la memoria histórica. No a la pérdida en sí, sino a la lenta progresión que correo el pensamiento y la existencia. “No se puede dejar que la historia se volatilice, antes hay que ponerla en blanco y negro”, dice mientras se aglomeran en su mente muchos de los acontecimientos relacionados al acontecer cultural holguinero de los que ha sido protagonista y partícipe en las últimas décadas.

Argelio Cobiellas. Foto: Ernesto Herrera Peregrino

Es un hombre pequeño, canoso y medianamente robusto al que uno difícilmente puede imaginarse sobre andamios y piezas de concreto o mármol. Menos ahora que el caminar se le hace más difícil. Más bien lo imaginas sentado frente al caballete, rodeado de pinceles y alumnos. Pero sabemos que buena parte de la vida de Argelio Cobiellas (21 de diciembre de 1936) ha estado relacionada a la escultura monumentaria y además, a la pintura. Tiene sobre el rostro blanquísimo un semblante de patriarca cansado y luminoso: sí, el rostro le ilumina como a un sabio sencillo, pero al mismo tiempo como a un niño curioso.

Como estos días han sido de recuento y homenajes, Cobiellas ha contado mucho de su vida y obra de más de 60 años dedicados a las artes visuales y 30 a la pedagogía. Por eso, para evitar la pérdida de esa memoria que tanto preocupa al maestro, la Escuela Profesional de Artes Plásticas El Alba realizó un homenaje que resultó, además, una especie de conversatorio e intercambio con el reconocido artista, a quien se le dedica la XXXVI edición de la Semana de la Cultura holguinera, junto al promotor cultural Jesús Téllez Carrasedo.

Gilberto González Seik, moderador del espacio. Foto: Ernesto Herrera Peregrino

El escritor Gilberto González Seik, moderador del espacio, introdujo aspectos relacionados al amplio currículo de Cobiellas para un público formado mayormente por estudiantes y profesores del Alba. La música, en esta ocasión, vino de la mano del dúo integrado por Marilyn Aldana y Cheche Gutiérrez.

Cobiellas inició sus andanzas en el mundo de la escultura y las artes plásticas de la mano de su padre, Argelio Cobiellas Cables, en la década del 40 del pasado siglo. En 1948 varios creadores holguineros fundaron una escuela de Artes y Oficios con vida efímera, donde estudió Cobiellas e impartieron clases, entre otros, Mauro Avilés y Elio Pérez Nogales. Antes, nos dice el autor del Monumento a José Martí y el Escudo ubicado en la sede del Gobierno Provincial, en Holguín la escultura monumental apenas existía. Aquellas piezas que ambientaban espacios públicos habían sido encargadas a inicios de siglo a escultores europeos, aunque una notable excepción podría ser el holguinero José Santí: varias de sus obras se encontraban entonces –y aun hoy siguen perpetuando la memoria– ubicadas en plazas de la ciudad. “A los 12 años abandoné la escuela pública y mi padre me incorporó al taller como ayudante personal. Lejos de un castigo constituyó un premio, pues aprendí a hacer rótulos, retratos, pintura decorativa y comercial, afiches, serigrafía, escenografía, vallas, construcción de carrozas o atrezo en general”, comentó Cobiellas en entrevista a Roberto Ráez publicada en la revista Ámbito.

Foto: Ernesto Herrera Peregrino

Luego del triunfo revolucionario de enero de 1959, el accionar cultural en Holguín comenzó a cambiar considerablemente. El actor Raúl Pomares llegó a la ciudad para consolidar el movimiento artístico, creando así el Grupo Literario y la Asociación de Pintores de Holguín. “Estas instituciones nos complementaron como creadores en el plano teórico–conceptual: nos reuníamos en las noches para discutir sobre el oficio e impartir conferencias. Intercambiábamos conocimientos y con los trabajos que hacíamos se cubrían los gastos y el mantenimiento de la Asociación”, asegura Cobiellas y añade, además, que entonces participó en un concurso de cuentos organizado por Silvio Grave de Peralta, director del Departamento de Cultura en aquel momento, y para su sorpresa, luego de las lecturas de las obras en el antiguo Teatro Infante, le anunciaron que había ganado el primer y cuarto lugar con los dos cuentos que envió al concurso.

Luego la Asociación de Pintores se fusionó con la Escuela Municipal de Bellas Arte “Pepa Castañeda”, en 1962, para crear la Escuela Taller de Artes Plásticas “Juan José Fornet Piña”. En ella se formó buena parte de la vanguardia artística holguinera y Cobiellas fue primero alumno y después, en 1968, director del centro.

“Existen dos pilares de la escultura monumentaria en la provincia: la mexicana Electa Arenal y el historiador holguinero Irán Pérez Concepción, promotor de este tipo de escultura en la ciudad”, aseguró en el conversatorio uno de los exponentes más genuinos de la escultura monumental en Cuba. Recuerda que trabajó y aprendió mucho con “la mexicana”, discípula y sobrina del muralista mexicano David Alfaro Siqueiros, en varios monumentos y obras públicas, como el mural del Hospital de Puerto Padre, el monumento a las Pascuas Sangrientas y los bajo relieves del policlínico de Velasco, el Círculo Infantil de Puerto Padre y el policlínico Mario Pozo, entre otros. Electa fallecería en 1969 tras sufrir un accidente mientras pintaba en el Polyforum Cultural Siqueiros en Ciudad México. “Con ella aprendí a valorar la obra de arte como algo más que un producto artesanal”, añade. Cobiellas mencionó, además, la obra de Lauro Hechavarría, presente en el conversatorio, y Caridad Ramos Mosquera, importantes exponentes de este tipo de manifestación en una región donde “la escultura monumentaria es un plato fuerte”.

Argelio Cobiellas, miembro además de la Uneac, recordó los orígenes de la Escuela Profesional de Artes Plásticas El Alba, institución docente a la que estuvo ligado en sus inicios, y la Escuela Vocacional de Arte Raúl Gómez García, de la cual fue su primer director y donde trabajó como profesor hasta su jubilación. Además, rememoró la creación del Monumento al Che en la intersección de las holguineras avenidas de los Internacionalistas y los Libertadores. Construido en 1988, por lo que este año arriba a su treinta aniversario, el Monumento está conformado por un tríptico de monolitos de hormigón armado: dos de ellos reflejan la silueta del Che en bajo y sobrerelieve, mientras el tercero, al centro, contiene, además, un relieve en bronce de la figura del Guerrillero Heroico vestido de campaña. En la confección del Monumento, que da sensación de movimiento, como si el Che caminara hacia el futuro, añade, participaron, además de Cobiellas, Caridad Ramos, Argelio Cobiellas Rodríguez, hijo, y el ingeniero Oniel Sánchez.

Cuando en 1989, el equipo liderado por el investigador y arqueólogo José Manuel Guarch Delmonte descubrió el asentamiento aborigen situado en Chorro de Maíta, Banes, le solicitaron a Argelio Cobiellas el diseño de la Aldea Taína. El complejo escultórico que acompaña al cementerio aborigen fue inaugurado en agosto de 1999: “Al principio eran 38 esculturas, pero luego la cifra ascendió a 40. Pretendíamos hacerlas en barro y, de hecho, hicimos una parte considerable de ellas en ese material; pero luego las transformamos con cemento policromado. La Aldea Taína es mi obra más importante, aunque fue la que más vicisitudes me dio”, añadió Cobiellas, quien ha merecido, entre otros, el Aldabón de la Ciudad, el Escudo de la Provincia, el Angelote, el Premio Electa Arenal, las medallas Raúl Gómez García, Octubre Rojo, Che Guevara, 28 de Septiembre y 150 Aniversario de Máximo Gómez.

Argelio Cobiellas es autor, además, de las esculturas a tamaño natural emplazadas en 2000 en el Complejo Cultural Plaza de La Marqueta, el Sendero Ecológico del Hotel Río de Mares, y como coautor, del monumento a Camilo Cienfuegos en Gibara y el de José Miró Argenter en el poligráfico de Holguín.

Por Erian Peña Pupo

Fotos Ernesto Herrera Peregrino

 

Novedades de la Semana de la Cultura en Holguín

Proyecto Palabras al viento en la inauguración de la Semana de la Cultura de Holguín 2016. Foto: Lisandra Cardoso

La XXXVI Semana de la Cultura en Holguín estará dedicada al 266 aniversario del título de ciudad y tenencia de gobierno, al 120 de la muerte del mayor general Calixto García y al 40 del sistema de Casas de Cultura. Además a las personalidades del sector Argelio Cobiellas y Jesús Téllez.

Esta edición tendrá lugar desde hoy 15 y hasta el 21 de enero y prevé un amplio programa de actividades entre las que destaca el desfile inaugural, previsto para esta tarde y que contará con lo mejor del talento artístico local. Además, como parte del espacio Cine Móvil, se exhibirá hoy el filme Viva Cuba, del director Juan Carlos Cremata en la pantalla ubicada frente al cine Martí a las 08:00 p.m.

Media hora más tarde y para cerrar la noche con broche de oro, la Casa de Cultura Manuel Dositeo Aguilera acogerá una expo de pinturas y esculturas pertenecientes al colectivo plástico Ballado, de categoría nacional. La música quedará a cargo del saxofonista Yander Reyes, una de las promesas del jazz en la ciudad.

La jornada de mañana 16 iniciará desde bien temprano cuando a las 08:30 a.m. el espacio “Leer es vivir” abra sus puertas con cuentos de Idania Salazar en la voz de Nancy Sosa, instructora de literatura de la Casa de Cultura municipal. El mismo tendrá lugar en el círculo de abuelos de la calle Independencia en el Reparto Luz.

Para quienes apuesten por la superación en estas jornadas, encontrarán su espacio en el III Taller provincial “Art-Cult” el cual quedará inaugurado a las 09:30 a.m. en el propio centro de superación. El primer tema a abordar será “Desarrollo local comunitario: identidad y patrimonio”.

Otro espacio para la investigación será el ciclo de estudios de la cultura holguinera con el panel “25 años de creada la Casa de Iberoamérica”. Este contará con la presencia del DrC. José Fernández Novoa, la DraC. Nurys Leyva, la MSc. Haydée Toirac y el Lic. Bárbaro Angulo.

Por su parte la escuela profesional de artes plásticas “El Alba”, acogerá el conversatorio sobre la vida y obra de Argelio Cobiellas, “Una historia y una obra para contar”. El mismo estará a cargo del escritor Gilberto González y será amenizado por la cantante María Aldana acompañada al piano por César Fidel Gutiérrez.

Los amantes del cine estarán de plácemes cuando este martes quede inaugurado a las 03:00 p.m. la Jornada de Arte y Cine Erótico “El cuerpo del otro” en el Salón Central de la UNEAC de la ciudad de Holguín. Las palabras de apertura estarán a cargo del profesor de cine Humberto González Carro y la voz de la cantante Gladys María amenizará el evento.

Para los que disfrutan con la buena música cubana llega la peña Polo Montañés a las 04:00 p.m. con la presentación de los solistas Walter Cobas, Gabriel Chacón y Alejandro Salas quienes se darán cita en la Plaza Camilo Cienfuegos.

Las tablas también tienen su espacio en esta 36 edición de la Semana de la Cultura en Holguín. De tal suerte que el espacio Noche de Teatro de la Casa de Cultura Manuel Dositeo Aguilera, presentará este martes a las 07:00 p.m. piezas representadas por grupos de las organizaciones estudiantiles de la provincia, entre otros.

Fotograma de la película cubana Conducta. Foto: Cubadebate

La jornada del 16 contará también con el espacio Cine Móvil, con su sede ubicada en las inmediaciones del cine Martí y reserva para la noche de mañana la multipremiada película “Conducta”, del director Ernesto Daranas. Por su parte los residentes del Reparto Emilio Bárcenas podrán disfrutar de la octava edición de la Muestra Itinerante de Cine del Caribe 2017 con la proyección del largometraje “Vuelos Prohibidos” del cineasta Rigoberto López.

Gladys María Moreno. Foto: Ahora

El plato fuerte de la jornada del martes lo será sin dudas la presentación en concierto de la cantante Gladys María Moreno, una de las figuras más aclamadas del pentagrama musical holguinero y que actualmente celebra 25 años de vida artística. En la presentación compartirá escenario con Rafael Espín, el Mariachi Holguín y la Orquesta de los Hermanos Avilés, entre otros invitados. Todo esto y más tendrá lugar en el Teatro de la ciudad, Comandante Eddy Suñol.

Sin dudas, atractivas propuestas para que usted disfrute de esta XXXVI edición de la Semana de la Cultura Holguinera. Sobre lo que acontecerá en próximas jornadas usted tendrá la primicia desde Radio Angulo Digital.

Por Ana Bárbara Moraga
Tomado de www.radioangulo.cu

Una expo, mil Caminos

Las encrucijadas que se le presentan al creador no constituyen una barrera para enrumbar su obra y por ello convierte en arte lo que para otro sería el fin de un proyecto. La Galería “Marcos Pavón” de la Casa de Cultura “Manuel Dositeo Aguilera” acoge en el marco de la 36 Semana de la Cultura Holguinera la exposición colectiva de pintura y escultura “Caminos”.

Los acordes del violín amenizaron la velada. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Con sutiles acordes de violín se inició la velada de este 15 de enero a través de la maestría interpretativa del concertista Yoan Rafael González, quien deleitó a los presentes con par de piezas entre las que incluyó la popular “Flor pálida”, de Polo Montañez, nuestro “Guajiro natural”.

Bajo el sello del “grupo más representativo” de la Casa de Cultura holguinera, el Colectivo Plástico Ballado, y en homenaje a Argelio Cobiellas, surge esta muestra que se auxilia de la creación como medio de escape de la realidad, pero sin mantenerse al margen de esta.

Evidenciando consagración y amor por su trabajo, más allá del interés económico y comercial, se exponen alrededor de una quincena de obras que abarcan diversas técnicas como el óleo sobre lienzo, la talabartería y la mixta, en dimensiones que van desde los 20 centímetros hasta sobrepasar en algunos casos el metro.

Una sui géneris máquina de coser propone la muestra. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Paisajes, retratos, desnudos: espacios recurrentes, cotidianos para los autores son centro de cada pieza, donde resalta una máquina de coser confeccionada en cuero y que tiene como base la suela de un zapato, una alusión bastante peculiar y jocosa de este oficio tan antiguo como popular.

Leticia Leyva, Rodolfo Leyva, Daniel Mora Leyva, Guillermo Esquivel, Enrique Cáceres, Enrique Díaz, Yeison García y Arley Caballero son algunos d elos autores que integran este Colectivo de renombre nacional, y para la ocasión nos hacen transitar por “Caminos” de la inocencia infantil hasta el erotismo lésbico.

El Colectivo Bayado goza del reconocimiento a nivel provincial y nacional. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

La formación autodidacta de los 15 artistas de la plástica que integran el Grupo Bayado no constituye una barrera para su creatividad, sino que los impulsa a continuar, hecho que se demuestra durante años han mantenido una participación activa y meritoria como parte de la vanguardia plástica del territorio, así como para ser reconocidos a nivel nacional en los eventos que han participado.

Colores llamativos, con prominencia de tonalidades cálidas, propias de un creador del trópico que intenta representar su entorno, resaltan en la expo. La campiña,el mar, los juegos de mesa, la sensualidad femenina o las flores, estas últimas con marcado énfasis en los girasoles, quizás un guiño a la obra del “holandés loco”, Vincent Van Gogh, son algunos de los temas que saltan a la apreciación del espectador, pero sin prescindir de segundas, terceras y más connotaciones, al final de cuentas los creadores no proponen una sola ruta, sino “Caminos”.

 

Festival de Cine de Gibara se “muda” al mes de julio

Cine Gibara. Foto: Juan Pablo Carreras
La XIV edición del Festival Internacional de Cine de Gibara (FIC), heredero y continuador del Festival de Cine Pobre creado por Humberto Solás,  se celebrará del 1 al 7 de julio de 2018 en la ciudad de Gibara, territorio ubicado al nororiente de Cuba.
El FIC que preside el actor y director Jorge Perugorría, abre un espectro más amplio que su predecesor a las propuestas en competencia, en consonancia con el cambio en las dinámicas de la producción cinematográfico a partir del desarrollo y democratización de las nuevas tecnologías.
Según la convocatoria emitida por el Ministerio de Cultura, el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (Icaic), y los gobiernos de la provincia de Holguín y el municipio de Gibara, podrán concursar materiales en idioma original con subtítulos en español con fecha de terminación 2016 al presente.
Los creadores podrán competir en las categorías de largo y corto de ficción, largo y corto documental, animación y videoarte, guiones inéditos y cine en construcción.
Consta además en la convocatoria que el jurado de cada categoría estará integrado por reconocidas figuras nacionales e internacionales del cine, el audiovisual y las artes y su decisión será inapelable.
El Premio Lucía, que se concederá por segunda ocasión, será otorgado a cada obra ganadora en las categorías mencionadas.
Por su parte, en la sección Cine en construcción, se otorgará el premio – en metálico – Humberto Solás a la obra que más honre el Manifiesto del Cine Pobre defendido por el cineasta; además de una obra confeccionada por un prestigioso artista de la plástica.
Aunque el séptimo arte es protagonista en el FIC de Gibara, el resto de las manifestaciones se imbricarán en el evento, como elemento de continuidad del espíritu que le imprimió Solás.

cine gibara
Festival de Cine en Gibara
Cine Jiba

Por Rosana Rivero Ricardo

Tomado de www.ahora.cu

Arriba Televisión Serrana a su aniversario 25

Realizadores de la Televisión Serrana durante el rodaje de un documental. Foto: Archivo

La Televisión Serrana (TVS), proyecto audiovisual comunitario único de su tipo en Cuba, arribará el próximo 15 de enero a su aniversario 25 con más de 600 obras, en las cuales se preserva parte de la cultura rural del país.

Fundada en 1993, la referida institución tiene una reconocida labor en la conservación de la memoria histórica, la protección del medioambiente y las tradiciones de los campesinos.

Su sede está en la comunidad de San Pablo de Yao, en la serranía del municipio granmense de Buey Arriba, aunque sus realizadores se trasladan con frecuencia a otros sitios montañosos del Oriente de Cuba para reflejar sus costumbres y modos de vida.

La dirección de la TVS precisó a la Agencia Cubana de Noticias que para celebrar los 25 años de la institución se diseñó un amplio programa de actividades que incluye un conversatorio con Daniel Diez, Waldo Ramírez y Rigoberto Jiménez, fundadores del proyecto audiovisual.

Del 14 al 20 de enero tendrán lugar conferencias sobre el impacto de la Televisión Serrana dentro y fuera del territorio nacional, muestras de documentales y diversas propuestas artísticas por parte de grupos representativos como Teatro de los Elementos.

La mencionada televisora exhibe más de 600 obras y un aproximado de 400 premios, entre los que destacan el reconocimiento La Utilidad de la Virtud, otorgado por la Sociedad Cultural José Martí y el Premio Nacional de Cultura Comunitaria.

Cuenta con un Centro de Estudios para la Comunicación Comunitaria, que brinda formación elemental y especializada a los personas de las comunidades montañosas, además de grupos alternativos de creación integrados por jóvenes con interés en la realización audiovisual.

Por Maité Rizo Cedeño (ACN)

(Con información de Agencia Cubana de Noticias)

Tomado de www.radioangulo.cu

Celebración popular por 25 años de la Televisión Serrana

Foto: Del autor
San Pablo de Yao, Sierra Maestra.- Una conjunción de fundadores, personajes, espectadores habituales y creadores actuales participan en las celebraciones que iniciaron en esta comunidad serrana del municipio granmense de Buey Arriba, para festejar los 25 años de fundada la Televisión Serrana.

 

Desde este domingo y por una semana, el colectivo de la reconocida casa productora de audiovisuales recibirá el agasajo de varias instituciones y especialmente de la población que más refleja en sus materiales: los campesinos de la Sierra Maestra; en una jornada que incluye talleres con documentalistas cubanos e invitados de varias naciones latinoamericanas, proyecciones de obras y presentaciones artísticas comunitarias.

La orquesta Original de Manzanillo comenzó los festejos bailables, como parte de un programa de animación que suma a los grupos histriónicos Teatro de los Elementos y Andante, el proyecto sociocultural español Patinadores de Sevilla, transmisión de programas radiales y televisivos, entre otras iniciativas.

Hasta el próximo sábado 20 sucederán las actividades, que prevén también  incursiones a asentamientos como Maguaro y La Otilia -está última sirvió de Comandancia a la columna guerrillera del Ché- y un concierto de Cándido Fabré y su Banda; cuya presentación cerrará el homenaje a un colectivo pequeño autor de más de 700 obras audiovisuales entre documentales, memoriales, reportajes, videocartas y revistas que en un cuarto de siglo han merecido un total de 453 premios nacionales e internacionales.

Por Dilbert Reyes Rodríguez

Tomado de www.granma.cu

Los reversos fotográficos de Oscar Gordillo

Inauguración de la exposición Reverso de Oscar Gordillo (foto Carlos Rafael).

Por Erian Peña Pupo

La exposición Reverso, del joven fotógrafo y diseñador holguinero Oscar Gordillo Gómez –inaugurada en la pasada edición de la Feria de Trovadores en el bar Rino del Callejón de los Milagros– me hizo repasar una vez más algunos de los ensayos más conocidos de la reconocida escritora, novelista y ensayista estadounidense Susan Sontag (Nueva York, 1933–2004).

No es que la obra de Susan Sontag se relacione directamente con el trabajo fotográfico de Oscar Gordillo, las obsesiones de uno parecen estar alejadas de las del otro, al menos a simple vista, pero Susan nos da útiles herramientas conceptuales para la observación e interpretación –y esa es la palabra que presupone el acercamiento con la sugestiva y en ocasiones surrealista obra de Oscar– de la fotografía y de las artes en sentido general.

“La interpretación presupone una discrepancia entre el significado evidente del texto y las exigencias de (posteriores) lectores” y al mismo tiempo “pretende resolver esa discrepancia”, sabiendo que “comprender es interpretar” e “interpretar es volver a exponer el fenómeno con la intención de encontrar su equivalente”, nos dice Susan Sontag en su conocido ensayo Contra la interpretación (1964). En la ambivalencia de esta comprensión de la que habla Susan, ambigua como toda obra de arte y amplia en horizontes y visiones desde los recursos de la fotografía y en ocasiones, su posterior intervención, se mueven las doce piezas que componen la exposición personal Reverso.

Obra Discurso – Oscar Gordillo

Desde el mismo nombre –y la utilización del prefijo re en el título– las piezas de Reverso nos muestran la otra parte de una realidad medianamente cognoscible y también, por eso mismo, poética. Aunque no siempre veamos el fragmento opuesto al visible, ese otro lado de la moneda que apostamos más de una vez a la obra de artistas jóvenes en el panorama nacional, observar piezas como “Dos de ciudad”, “Conexión”, “Las aguas del mar” y “Colgado en el cielo”, nos demuestra que Oscar es un poeta de la cámara: un artífice de fotografías como estas debe estar poseído, necesariamente, por una sensibilidad poética –lírica en su esencia y en su amplitud– detrás del hecho aparentemente sencillo de obturar y atrapar una imagen cualquiera.

Inanimadas sí, pero no inamovibles, sin la presencia humana como protagonista fundamental –aunque su paso perdurable hasta cierto punto es presencia constante y lo que vemos es precisamente resultado de ese transitar humano–, las obras de Oscar Gordillo, muestran una sensibilidad urbana, minimal, detallista, como si en eso, en ese instante dúctilmente atrapado, y en ocasiones trabajado, superpuesto, mezclado, en el detalle mismo, en esa fuga apresada en su cámara fotográfica, en el ojo y en la mente del artista, le fuera la existencia.

Nos dice Sontag que los contextos, las intenciones y los resultados articulan la esencia de la fotografía, al menos en los grandes fotógrafos del siglo XX que estudia la ensayista norteamericana: Arbus, Cartier–Bresson, Evans, Avedon, Warhol… y añadiría, además, a Robert Mapplethorpe. En las fotos de Oscar Gordillo, en blanco y negro, muchas veces intervenidas, y ahí subrayo su trabajo como diseñador y además, como estudiante de dirección de fotografía en la Facultad de Medios de Comunicación Audiovisual (FAMCA) del ISA en Holguín, los contextos son variables, como deben serlo en una muestra pequeña pero abarcadora como esta: el mar, las costas de Gibara, el Cristo de La Habana, la ciudad en su amplitud, vista en ocasiones desde arriba en su amplia dimensión, algunos instrumentos musicales: la guitarra –las manos sobre las cuerdas–, el piano, la percusión, estos en piezas como “Alejandro”, “Dentro del foco”, “Caricia”, “Escudo”, “En partes”, “Te veo claramente” y “Touch”. Las intenciones, y claro que las tiene Oscar, tendríamos que preguntárselas al propio autor y seguro distaran un poco –como debe ser también en estos casos– de lo que podríamos nosotros interpretar, las necesarias “discrepancias” de las que hablaba Susan Sontag en su mencionado ensayo. Los resultados, en cambio, son apresables y distinguibles por todos los que visiten la muestra fotográfica Reverso y se adentren en un universo interrogativo y soñador y no por ello menos abierto a la multiplicidad de respuestas e interacciones.

 

Varias de las piezas funcionan como resortes semióticos abiertos a múltiples significados e interpretaciones –sí, en ninguna de ellas hay nada de ingenuidad–, entre ellas “Discurso”, una de las fotografías más interesantes de la muestra, al menos para mí y que recuerda, por momentos, aquella obra enigmática y cuestionadora de Antonia Eiriz (1929–1995) donde presenciamos/estamos frente a una tribuna: al Cristo de La Habana –sí, es el Cristo– el joven artista ha superpuesto un micrófono o la sombra de un micrófono cerca de una cabeza ausente pero no por ello menos interrogativa, inquietante. El Cristo, desde su prédica y su pedestal que funciona como tribuna y rodeado por verjas aislantes y levemente cortantes, aunque no lo parezcan, parece guiarnos en su discurso hacia una salvación distante y no por ello menos apreciable y necesaria.

“El verdadero arte tiene el poder de ponernos nerviosos”, nos recuerda la autora de Sobre la fotografía, Bajo el signo de Saturno y El amante del volcán, y estas fotografías –ajenas a sentimentalismos, destellos innecesarios y redundancias poéticas– nos inquietan, sí, y seguramente nos seguirán inquietando desde la belleza de las sencillas cosas, esas cuyas esencias con más difíciles de atrapar con el lente, mientras desentrañamos/interpretamos los reversos fotográficos que nos ofrece Oscar Gordillo Gómez.

 

 

Puntual acompañamiento de las artes visuales en Semana de la Cultura Holguinera

Un encuentro con las artes plásticas holguineras se presenta, como ya es tradición, durante de la  Semana de la Cultura Holguinera, que celebrará su trigésima sexta edición del 15 al 21 de enero.

El Centro Provincial de Artes Plásticas prepara su gran espacio galérico donde se anuncia el buen acompañamiento del XXXII Salón de la Ciudad, tras la constitución del jurado, que inaugurará la primera jornada del evento. A la víspera, se destacan los homenajes a Cosme Proenza y Argelio Cobiellas, ambos reconocidos exponentes de la pintura y la escultura conmemorativa, a quienes se dedicará sendos conversatorios, en los días 15 y 16 de enero.

Igualmente, puntuales disertaciones tendrán lugar a cargo de profesionales y especialistas del Centro holguinero, entre ellas, la conferencia “Working Progress. Sentido de proyecto y sentido de artes visuales”, por Ramón Legón; así como el “Arte Cubano actual”, por el miembro del jurado Danilo Vega.

Entre los homenajes previstos se destaca al maestro Cosme Proenza. Foto: Carlos Parra

Si bien en el gran recinto dará cabida al debate teórico, también abrirá el año por todo lo alto con el lanzamiento del Calendario 2018, recreado con obras de artistas nuestros junto a la presencia del Dúo Conexión en la mañana del martes 16.  Lo mismo se prevé con la inauguración de la expo personal de fotografía “Manual de la artista”, de Anely Pupo.

Otro especial encuentro se reserva para los niños de la Sala de Hemodiálisis del Hospital Pediátrico,  en el afán de acudir al espíritu curativo del arte será donada la pieza “La Familia” del proyecto Ultreia. Talleres de creación y actividades infantiles completarán el programa en la Casita del Cuento.

La noche más esperada acontecerá el próximo día 17 con la edición XXXII del Salón de la Ciudad, cuya apertura pondrá a disposición las obras en concurso, en tanto, atraerá a espectadores y jurado en la última velada con el otorgamiento de los Premios de la Ciudad en la, este sábado 20, en el Complejo Cultural Eddy Suñol.

Intensa vida cultural durante el 2017 en Holguín

Pasacalle de la Fiesta de la Cultura Ibeoamericana en Holguín. Foto: Cubadebate (Archivo)

El 2017 fue otro año de logros para la cultura holguinera que continúa consolidándose como una importante plaza en el país.

La casa editorial de los escritores holguineros: Ediciones Holguín, tuvo una amplia participación en el programa literario de la Feria Internacional del Libro, esta editorial celebró además sus 30 años de fundada y la labor promocional para el desarrollo de la literatura en todos los géneros.

Ediciones La Luz, sello editorial de la Asociación Hermanos Saíz en Holguín mereció el premio La Puerta de Papel, reconocimiento que otorga el Instituto Cubano del Libro a editoriales, editores, diseñadores y escritores.

Festival de Cine de Gibara, Premio Humberto Solas. Foto: Lisandra Cardoso
Si de cine se trata la cultura holguinera se precia este año de realizar el Primer Festival Internacional de Gibara que rindió homenaje a dos grandes actores de todos los tiempos: Mario Limonta y Mario Balmaseda.

Por su parte el popular dúo Buena Fe, el grupo Moncada y el Proyecto de Música Electrónica Casabe, se presentaron en la plaza del estadio Mayor General Calixto García, como parte de una gira nacional en saludo a los aniversarios de la OPJM y la UJC.

El aniversario 472 de la ciudad de Holguín fue celebrado con velada cultural muy cerca del restaurado parque Calixto García, mientras que integrantes del prestigioso Teatro Lírico, junto a artistas holguineros de diferentes generaciones, regalaron frente al Mural Orígenes, en el parque Julio Grave de Peralta, un momento especial para cerrar la jornada.

Mayo trajo la 24 edición Romerías esta vez con una Fiesta de los Abrazos que se convirtió en protagonista de la campaña Cuba contra el Bloqueo con la FEU, el movimiento juvenil martiano y el MINREX al frente, también llegó hasta la Ciudad de los Parques Kcho con los originales de Wilfredo Lam y Aleida Guevara, la hija del Che, así como sus espacios habituales: el Premio Memoria Nuestra, Cámara Azul, las Electroromerías y el hacha en lo más alto de la Loma de la Cruz porque no hay hoy sin ayer, y para reafirmar ese sueño de hace 24 años de convertir a Holguín en un festival mundial único del arte y la cultura.

Con un gran concierto apto para todas las edades y gustos musicales, bautizado como Fiesta Sinfónica, cerró la Orquesta Sinfónica de Holguín su temporada de presentaciones.

La etapa estival además de sus habituales actividades de verano para el disfrute de la familia trajo la 27 Edición del Salón Provincial de Artes Visuales “Making On”, fue inaugurada en su sede habitual del Centro de Arte de la ciudad. En esta ocasión acogió obras de varios artistas plásticos, la mayoría de ellos jóvenes, y en la jornada inaugural se premiaron los mejores trabajos.

El Festival Estéreo G, idea promovida y llevada adelante por el Proyecto Electrozona, celebró su sexta edición en la playa Caletones, este es el único festival de su tipo en Cuba que convierte las arenas de una playa en el escenario principal de sus actividades.

Las Fiestas Populares del 2017 llegaron con diversas opciones en varios puntos de la ciudad, El Carnaval Holguín 2017 dispuso de más de 80 kioskos para el expendio de alimentos y bebidas, con la participación las orquestas Sur Caribe, Los Karachi y el siempre aclamado Cándido Fabré, la obra “Arroyando el Carnaval” de la agrupación holguinera Arará fue tema central de esta edición.

El Club Bariay fue sede de la gala cultural “De nueve a once”, dedicada al aniversario 95 de la radio cubana, y el carnaval contó también con el tradicional desfile de carrozas y comparsas a lo largo de toda la avenida de Los Libertadores.

Como cada año, en el mes de agosto, la filial provincial de la Asociación Hermanos Saíz organizó una brigada artística que se dirigió hacia comunidades del municipio de Banes, para presentar allí una muestra de lo que realiza la organización de los jóvenes escritores y artistas de Cuba. En los lugares más intrincados de municipio los habitantes agradecieron todo acto hecho con el corazón.

Los 25 años de la compañía Codanza, fueron celebrados junto a los 50 del Ballet de Camagüey y los 30 de la Compañía Danza Espiral, de Matanzas, en la IV edición del Concurso de Danza del Atlántico Norte y el Grand Prix Vladimir Malakhov.

Holguín agradeció una vez más la presencia de la estrella del Ballet Mundial Vladimir Malakhov en Holguín un concurso que crece y se tanto en cantidad de participantes como en calidad de las obras presentadas al certamen.

Entre tanto, el Festival, “La Ronda del Pintorcillo, cumplió su objetivo de estimular la creación de canciones infantiles recibió a inicios de octubre a pequeños de diferentes escuelas de enseñanza primaria y secundaria, para que disfrutaran de las canciones concursantes.

Concierto de Luna Manzanares en el teatro Comandante Eddy Suñol. Foto: Lisandra Cardoso (Archivo)
La reconocida cantante cubana Luna Manzanares regaló al público holguinero uno de sus conciertos, como parte de la Gira Nacional que promueve su primer material fonográfico y audiovisual Luna Manzanares en Vivo.

En el Teatro Comandante Eddy Suñol, de la denominada Ciudad de los Parques, la popular intérprete expresó su satisfacción por cantarle a los holguineros en coincidencia con las actividades desarrolladas a propósito del Día de la Cultura Cubana.

Octubre cerró con XXIII Edición de la Fiesta de la Cultura Iberoamericana que se convirtió en un canto a la capacidad de resistencia del pueblo cubano la cual fue clausurada con un gran concierto Lucrecia Marín acompañada de la Orquesta Sinfónica de Holguín y Nolberto y su grupo.

Una veintena de distintos formatos musicales asistieron al vigésimo séptimo encuentro de agrupaciones de Mayarí. Giraldo Piloto y su grupo Klímax, Paulo FG con la Elite, Pupi y los que Son Son, Original de Manzanillo, Cubanía Son y el Changüí de Guantánamo, Rumbatá , la orquesta Hermanos Avilés, el septeto Cristal, Vocal en serio, Guayabero, Los Tanameños, Brisas de Nipe y Tainos de Mayarí.

La reinauguración de la sala Revolución en el Museo Provincial de Historia La Periquera, Monumento Nacional, y la gala “Fidel es Patria”, para conmemorar el primer aniversario de la desaparición Física del Líder Histórico de la Revolución Cubana Fidel Castro constituyó un especial momento para la cultura holguinera.

Público aprecia obra de Cosme Proenza en el Centro de Arte de Holguín. Foto: Germán Veloz (Archivo)
Con un cierre de año de lujo en este diciembre los holguineros disfrutaron de la temporada en saludo al aniversario 55 de teatro Lírico Rodrigo Prats, así como la gran exposición del reconocido pintor holguinero Cosme Proenza que acoge el Centro de Arte hasta el mes de enero bajo el título “Variaciones sobre temas de Matisse”.
Por Yudit Almeida Pérez
Tomado de www.radioangulo.cu

María Elena Sablón expone en Báguanos

María Elena explica su obra al público asistente a la inauguración de la muestra fotográfica. Foto: Ailin Góngora
“Mirar donde pisas” es el título de la exposición fotográfica que montó en la Galería de Arte de Báguanos María Elena Sablón Ochoa, quien acumula un largo currículum como maestra de la enseñanza primaria, escritora de obras para niños y jóvenes, además de ser una excelente promotora cultura y cultivar con efectividad la fotografía. 

Residente en La Habana, la baguanense Sablón Ochoa ha logrado premios en varias manifestaciones de las artes que practica, y aprovechando la Jornada de homenaje a los educadores y por el desarrollo del Evento Nacional de Trova y Poesía Del Verso y la Miel, quiso regalarle a su terruño una muestra de su quehacer artístico profesional en el mundo de las imágenes.

Fotografías tomadas por la baguanense María Elena Sablón Ochoa. Foto: Ailín Góngora

Las máximas autoridades del municipio de Báguanos, numeroso público y amigos acudieron a la inauguración de la exposición Mirar donde pisas, en la cual presenta el agua que se acumula en los huecos de calles y avenidas, resaltando y alertando a los transeúntes así como a quienes están en el deber de corregir los defectos que ocasionan malestar a los demás, pero usando su imaginación y talento en el campo de la fotografía bien lograda.

La presidenta del Gobierno en el municipio, Yunia Pérez Hernández, tuvo a su cargo el corte de la cinta y luego la autora de la obra explicó a los concurrentes el contenido y mensaje de su trabajo. Cientos de niños, jóvenes y adultos visitan el recinto, donde se aprecian más de 20 gráficas del lente.

La presencia de María Elena fue propicia para que las autoridades del Gobierno y del Partido le tributaran un reconocimiento en nombre del pueblo por los aportes y resultados que ha alcanzado durante muchos años en su trayectoria dedicada a la cultura popular.

Por José Ramón Rubalcaba Oliú
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