Sistema de Ediciones Territoriales: más de 4 000 títulos en 20 años

De las restricciones extremas que a causa del periodo especial enfrentó el país en el mundo editorial, a partir de 1990, ha expresado el poeta y escritor Ricardo Riverón: «Inaugurábamos una etapa de precariedad extrema, de sobrevivencia angustiosa y al parecer el hecho de que fuéramos debutantes en ese camino activó mecanismos que, sabiamente conducidos, fijaron prioridades y estrategias para preservar lo esencial. La cultura contó con el gran privilegio de marcar la primera prioridad».

En este contexto nace, por iniciativa de Fidel Castro, el Sistema de Ediciones Territoriales, set, que se proponía que cada una de las provincias tuviera sus editoriales y la posibilidad de que sus escritores pudieran publicar sus libros en sus territorios. Para celebrar los 20 años del meritorio proyecto se desarrolló en La Cabaña el panel Quién dice que 20 años no es nada, a cargo de los escritores Reynaldo García Blanco, Juan Nicolás Padrón, Teresa Melo, Roberto Méndez y el propio Ricardo Riverón.

Alberto Garrandés (a la derecha) y Luis Yuseff recibieron el premio La Puerta de Papel 2020. Foto: Endrys Correa Vaillant

Alabanzas, críticas, experiencias, testimonios sobre el set, conocida popularmente como la Riso, fueron compartidos en el panel. Al antecedente de este gran movimiento editorial que se iniciaría en  el año 2000, se refirió Juan Nicolás Padrón, por entonces director de Literatura del Instituto Cubano del Libro (icl). Hizo alusión a la creación de los Centros Provinciales del Libro y la Literatura y a sus primeras tiradas en forma de plaqués, lo cual inició por pequeñas casas editoriales que dieron a conocer la obra de los escritores de sus territorios, incluso, de autores universales.

«Con la llegada de la Riso se abrió una luz, que llegó para motivar, dinamizar, un espacio que estaba vacío», comentó el poeta espirituano Reynaldo García Blanco.

El camagüeyano Roberto Méndez en su testimonio dejó claro lo que para él significó la llegada de los libros de la Riso, a la cual le agradece la salida de Cuadernos de Aliosha, incluso cuando ya había publicado en una editorial nacional. Explicó cómo con la Riso se amplió el campo de géneros tradicionales que hasta entonces solían publicarse, es decir, poesía, cuento o novela, al de las investigaciones históricas, y abogó por que no haya que esperar demasiado para que un libro del set gane el Premio Anual de la Crítica.

A pesar de que los libros del set no han estado ajenos a la situación económica del país, que ha obligado en determinados momentos a reducir sus tiradas y a no tener la calidad requerida, no es menos cierto que ha permitido crear una escuela editorial en las provincias y ello ha contribuido a la formación de editores, ilustradores, diseñadores y operarios del sistema Riso. Así lo reconoció el santaclareño Ricardo Riverón Rojas.

Juan Rodríguez Cabrera, director del icl, comentó a Granma que en estos 20 años del set, los 22 sellos editoriales que pertenecen a este sistema, han publicado 4 200 títulos, con 4,2 millones de ejemplares.

Al concluir, se entregó el Premio La Puerta de Papel 2020, al mejor libro del set: Mar de invierno y otros delirios, de Alberto Garrandés, de Ediciones La Luz, de Holguín.

La Puerta de Papel abierta a La Luz

Por Erian Peña Pupo

Ediciones La Luz, sello de la Asociación Hermanos Saíz (AHS) en Holguín, por la calidad artística y literaria de sus propuestas, nos tiene acostumbrados a que su nombre –la luz atrae luz, podríamos asegurar– esté asociado a numerosos premios y reconocimientos, como recompensa al trabajo constante de este joven equipo editorial liderado por el poeta y editor Luis Yuseff.

En esta edición de la Feria Internacional del Libro, realizada en La Habana del 7 al 16 de febrero, Ediciones La Luz nos trajo otra alegría: recibir el Premio La Puerta de Papel por la selección de cuentos Mar de invierno y otros delirios, del reconocido narrador, poeta y ensayista Alberto Garrandés.

Fotos cortesía de la editorial

Mar de invierno y otros delirios cuenta con la edición de Adalberto Santos y el diseño de Frank Alejandro Cuesta. La Luz, además, recibió una Mención por Complexidad de la poesía, compilación de ensayos sobre la poesía del reconocido ensayista, académico y poeta Virgilio López Lemus.

“Ahora mismo La Luz se comporta como la mejor casa editorial de Cuba, pues ha desarrollado un estilo y una dinámica de promoción y presentación que no tiene, que yo sepa, ninguna otra editorial entre nosotros, aparte del hecho de mostrar gran profesionalismo y mucha dedicación al detalle (en la propia edición y el diseño) en una medida tan grata como eficaz”, comentó Garrandés.

El poeta y narrador Jesús David Curbelo, presidente del jurado, refirió que las obras premiadas en el Salón Nicolás Guillén de La Cabaña, se seleccionaron por la calidad de los contenidos, originalidad en el tratamiento de los temas, impacto cultural y el cuidadoso trabajo de edición y diseño.

El Premio La Puerta de Papel es convocado por el Instituto Cubano del Libro (ICL) y se le entrega cada año (un Premio y varias menciones) a los libros más reconocidos, después de ser evaluados por un prestigioso jurado de editores, diseñadores y especialistas, publicados durante el año del Sistema de Ediciones Territoriales, que este 2020 celebra su 20 aniversario de creado.

Arrímate pá acá con Gastón Allen

 

Por Erian Peña

Fotos Wilker Lopez

Cuando el 16 de octubre de 1882, el músico holguinero Manuel Avilés Lozano reunió en una orquesta a familiares y amigos, no podría imaginar que aquel empeño inicial perduraría como una de las auténticas defensoras de la música cubana tantos años después.

Hoy, con 135 años de quehacer sostenido, la Orquesta Avilés no pretende ser una pieza de museo, sino todo lo contrario, intenta llevar tradición y modernidad de la misma mano. “Soy del criterio de que la fórmula fundamental para lograr que la Orquesta se mantenga en el tiempo es que la juventud forme parte de ella”, asegura Gastón Howard Allen Binhan, trompetista, arreglista y director de la Avilés entre 1981 y 1992, y desde 2006 hasta la actualidad. “También vamos a contribuir con nuestra armonía, nuestro ritmo, al desarrollo de la identidad sonora cubana”, añade el versátil músico, quien recibió hace poco la Distinción por la Cultura Nacional y es una de las personalidades homenajeadas en la XXXVIII edición de la Semana de la Cultura holguinera.

Después de varios discos, giras y distintos reconocimientos, la Avilés continúa siendo, para orgullo del pueblo holguinero y cubano, la orquesta en activo más antigua de América Latina y una de las más añejas del mundo. Sus integrantes celebrarán este año su 138 aniversario, luego de acompañar a importantes músicos como Esther Borjas, Jorge Negrete, Benny Moré, Los Chavales de España, Bienvenido Granda, Celia Cruz, Paulina Álvarez, Olga Guillot, Fajardo y sus Estrellas, La Aragón, Roberto Faz y Barbarito Diez. “Para nosotros lo más importante es formar parte de esa historia. Más que otra cosa, pertenecer a la Avilés nos llena de orgullo y además, nos compromete. No es solamente cuando un músico de la Avilés toca en una tarina, en un escenario… sino cuando vas por la calle y la gente siente admiración, respeto y entonces sabes que tienes un pedacito en el corazón de cada holguinero. Y cuando vas a otras partes del mundo y dices que tocas en la Orquesta Avilés que tiene tantos años de fundada, entonces todos te miran con admiración… Pero sobre todo, los holguineros tenemos mucho orgullo de tener una orquesta así que se haya fundado en la tierra que nos vio nacer”.

“Comencé hace cuarenta años en la Orquesta. Recién ingresado yo participamos en el XI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes, en La Habana, en 1978. Aquello fue una experiencia maravillosa, pues todavía quedaban algunos músicos ya viejitos que llevaban muchos años en la Orquesta. Después, en 1988, estuvimos en el Festival de Varadero”.

La Avilés es defensora de la música cubana y sus raíces soneras. Cómo han podido mantener tradición y modernidad de la mano, es algo que Gastón Allen sabe muy bien: “Soy del criterio de que la fórmula fundamental para lograr que la Orquesta se mantenga en el tiempo es que la juventud forme parte de ella. Evitar que se convierta en una pieza de museo. Yo he sido enemigo de eso. A veces, al lograr esas dos cosas, hay un choque generacional; por ejemplo, ya yo tengo 68 años y tengo músicos

que tienen sobre 20 años. Intentamos que ellos vayan adsorbiendo esa música, porque lo bueno no pasa, como dice el programa de la televisión, y además, que ellos asimilen eso como algo bueno, pero que al mismo tiempo lo hagan con amor, pues siempre le dan su toque y siempre se deja ver, entre líneas, ese toque que le da la juventud de cada tiempo”.

“¿Cuántas generaciones y cuánta gente joven han tocado y pasado por esta Orquesta? Mira, yo entré siendo un niño y ya soy un viejo… Queremos que eso vaya de generación en generación y que aquel que entre no desoiga y sea un trasmisor de ese legado que nos antecedió… Y que sean capaces, además, de mantenerlos y, al mismo tiempo, nosotros marchamos con el tiempo, hacemos de todo y tratamos de ser también protagonistas del desarrollo de nuestra música, porque el hecho de que nosotros mantenemos las raíces no quiere decir que la mantengamos de una forma estática”.

Cuál crees haya sido el mayor momento de éxito popular de la orquesta…

Los años 80. Ahí fue donde surgió “Que tira y que jala”, “Péstame un peso Vicente” y “Date a querer”, entre muchos otros temas. Todos, todos en ese momento eran éxitos.

La Avilés ha pasado por varios formatos… ¿Crees que la música, el son que se hace en esta región del país suena diferente de alguna manera al que se realiza en otras partes?

Ahora los medios les han dado un protagonismo a la música con influencia extranjera y no es que no se haga nada, yo soy jazzista, me gusta el jazz, por ejemplo, pero yo no puedo pretender que el jazz es lo más importante para nosotros. La tarea que nos toca es defender nuestra música, nuestras raíces y eso nos va de principio a todos los que tenemos que ver con la promoción de la cultura cubana, de nuestra identidad. Entonces, no puede ser que hayan otros ritmos que sean los protagonistas; en todos los tiempos ha habido músicas y ritmos que van y vienen pero lo nuestro es lo nuestro y lo mío primero. Sucede que los que se llevan el gato al agua no son aquellos que realmente defienden, promueven y tratamos de desarrollarnos en la música con nuestra identidad.

El pasado 2019, la Avilés lanzó un nuevo DC/DVD, Arrímate pá acá, producido por la Egrem. “Este es un compromiso con una de las etapas más importantes de la Orquesta Avilés, marcada con la música de Juanito Márquez. Incluimos temas de su autoría como Alma con alma y Arrímate pá acá. También aparece en el disco un danzón-cha de Juanito llamado Dulce guayaba. De esa época es Joropero, tema antecesor del ritmo Pa´cá. Cuando la orquesta va a Venezuela en 1956, hay como una especie de transculturación entre la música cubana y el joropo venezolano. Entonces Juanito Márquez escribe Joropero, el tema tuvo tanto éxito que entonces hizo Arrímate pá acá, más o menos por esa línea; fue un éxito más grande todavía. De esa canción nació un ritmo independiente, el Pá acá”, asegura Gastón, también maestro de otros tantos artistas.

“También incluimos temas más actuales: cumbias, sones, uno que sintetiza un poco la historia de la Orquesta, un tema mío, así quisimos darle una diferencia entre lo muy actual y más viejo. Con Nadiel Mejías, un excelente cantante holguinero, cantamos a Alma con alma. Arrímate pa´cá lo interpretó Gilberto Torres, Candela, y Edilberto Vázquez, Azuquita, hizo Joropero. Ellos fueron cantantes de la Orquesta en la época dorada de los 80, y es muy justo que participaran también”, añade este carismático artista.

 

El cuerpo del otro

Por Erian Peña Pupo

Organizado por el Proyecto Audiovisual Taguabo de la Uneac en Holguín, la Jornada de Arte y Cine Eróticos El cuerpo del Otro se realizará del 14 al 17 de enero para posibilitar la convergencia entre cine y erotismo, como parte de la XXXVIII la Semana de la Cultura holguinera.

Este es “un evento de género focalizado en el erotismo en el arte cubano e internacional que hace hincapié en la creación cinematográfica”, asegura el realizador audiovisual y coordinador general de la Jornada, Alfonso Bandera Tamayo. Añade, además, el también presidente de la sección de Cine, Radio y Televisión de la Uneac en Holguín, que la Jornada de Arte y Cine Eróticos tiene como finalidad mostrar el desarrollo del cine erótico en el país y el mundo y a su vez, de las otras artes dedicadas a hablar desde la perspectiva del “cuerpo del otro”, constituyendo un nuevo espacio de muestras cinematográficas, reflexión seria y profunda.

Fotos: Wilker López

La Jornada fue inaugurada en la Uneac, con las palabras del crítico y profesor universitario José Rojas Bez. Y como invitado especial contó con la presencia en Holguín del actor y director teatral Alexis Díaz de Villegas, conocido por su trabajo –además de en la televisión y el teatro– en importantes filmes como Entre ciclones, de Enrique Colina, de 2003; Tres veces dos, de Pavel Giroud, Lester Hamlet y Esteban Insausti, 2003; Cangamba, Rogelio París, de 2008; Larga distancia, de Esteban Insausti, de 2010, y Juan de los muertos, de Alejandro Brugués, 2011.

En diferentes escenarios de la ciudad –entre ellos el espacio Cine portal de la Uneac, los teatros de las sedes universitarias José de la Luz y Caballero, Oscar Lucero Moya y Mariana Grajales–, críticos, investigadores y realizadores como Humberto González Carro, José Rojas Bez, Alfonso Bandera, Pedro Frank Gutiérrez y Jorge Gómez, presentarán, entre otros, los filmes: Nine, una vida de pasión, de Rob Marshall, de 2009; Viva, de Paddy Breathnach, de 2015; Danish Girl, de Tom Hooper, de 2015;Lucía y el sexo, de Julio Medem, de 2001;Diario de una ninfómana, de Christian Molina, de 2008; y las cubanas Juan de los muertos, y Larga distancia.

La Jornada también realizará conversatorios y encuentros teóricos:“El erotismo ¿ingrediente indispensable en el cine y la radio actual?”, con Alexis Díaz de Villegas, Pedro Frank Gutiérrez, Jorge Gómez y Humberto González Carro; “Cine comercial. Sexo real o ficticio. Los actores y el director”, con Alfonso Bandera, Pedro Gutiérrez, Jorge Gómez y Humberto González Carro; “El erotismo como modo de expresión estética”, y “El erotismo en medios. Tientos y diferencias”, con Díaz de Villegas, Gutiérrez, Jorge Gómez y Rojas Bez, en la sala Taguabo de la Uneac.

Asimismo, el Café Literario de la Uneac, que conduce el intelectual Manuel García Verdecia se inserta a la Jornada y tendrá como invitados a Díaz de Villegas, Pedro F. Gutiérrez y Jorge Gómez.

Perseverancia Sin Límites

Por Julio César

No es que estemos tan viejos, pero al “Doctor Salas”, a Alejandro, o solo a “Salas”, lo conocí allá por los días de la EIDE Pedro Díaz Coello, cuando se revolcaba en los colchones de yudo y le daba por cantar en los matutinos, seguro estoy que no se imaginaba por ese entonces dirigir su propio proyecto musical, ni que el tirador deportivo más malo que tuvo esa escuela le entrevistaría para estas fechas.

Perseverancia sin límites es lo que define a estos muchachos que con la bandera de un contagioso ritmo caribeño, el merengue, intentan conquistar cada escenario donde el bailador es atrapado por su talento y frescura creativa.

Con motivo de la 38 Edición de la Semana de la Cultura Holguinera, la agrupación “Sin Límites” se presentó en el portal de la institución que le vio nacer, la Casa de Cultura Manuel Dositeo Aguilera, y ese instante fue aprovechado por Baibrama para entrevistar a Alejandro Salas Huerta, el “Doctor Salas”, director musical del joven proyecto.

Algo se cocina

De 2013 datan los primeros temas grabados por Dainer y yo, y en 2014 se conforma como tal la agrupación con el nombre que tiene. Contamos con dos Cd de producción independiente con el estudio “Los Sensacionales Records”, de nuestra propiedad; pero es gracias a Mailén Ramírez, instructora de arte de la Casa de Cultura, que su apoyo nos ha impulsado hasta lo que somos hoy: por ella audicionamos en 2018  con el Centro Provincial de la Música y los Espectáculos Faustino Oramas, y fuimos aprobados. Esto es el doble de reconfortante porque somos talento de la calle: soy graduado de Licenciatura en Cultura Física, y aunque siempre me ha gustado la música, mi formación es autodidacta, totalmente empírica.

Fotos: Wilker López

Tres integrantes componen el grupo: el rapero Dainer, Yosbanis, el Yosba en los coros, y Mailen, que muchas veces trabaja en vivo con nosotros y esta noche nos acompaña, además de Eriot, nuestro sonidista.

¡Ni reguetón ni salsa, merengue!

Defendemos sobre todo el género merengue como propuesta musical, a pesar de que hacemos otros de igual popularidad, pero sobre todo el merengue, que será siempre nuestra bandera. Hacemos temas netamente compuestos por nosotros, letra y música: todo parte de un coro, una conversación, un tópico popular, así construimos cada canción, de los que no hemos grabado ningún cover aún, pero contamos con los dos discos que antes te mencioné: en 2018 “Ahora sí”, y en el 2019 “Sin miedo”, este último que cataloga nuestro atrevimiento para defender la música de calidad, sin obscenidades ni chabacanerías, y sobre todo al merengue por encima del resto.

Es ambicioso siendo relativamente jóvenes en esto de hacer música, además de su poca experiencia y preparación profesional, el defender temas de su autoría en lugar de otros más populares: ¿cómo es la aceptación del público en cada espacio donde se presentan?

Es gratificante el efecto que causa en las personas cada vez que nos presentamos, este es un proyecto que ha gustado desde sus inicios aunque no estemos en las listas de difusión porque no contamos con los medios o la inserción necesaria. En diferentes espacios de la provincia nos hemos presentado y donde no había público, luego de que empezamos a tocar, se llenó, incluso en la calle nos paran para reconocer nuestro trabajo, que quizás no es al nivel de los fanáticos, pero si se siente bien que la gente reconozca lo que hacemos.

Fotos: Wilker López

 “Sin límites” fue una propuesta ingenua, que en su momento no concientizamos el alcance, hoy, luego de los primeros pasos, es perseverancia ante los retos, sobreponerse a lo malo y disfrutar lo bueno, es un objetivo cumplido que encuentra otro nuevo para salir adelante, haciendo música sin límites, pero que el relajo sea con límites-y sonríe con el mismo tono picaresco y jocoso de aquellos días de la EIDE en los que cantaba por placer en los matutinos y no imaginaba que un día tendría su propio grupo-.

Acciones relevantes de la Semana del 14 al 20 de octubre CENTRO PROVINCIAL DE PATRIMONIO CULTURAL.

  • Día 15 de octubre a las 10:00 a.m. Inauguración de la exposición “Bicentenario de Carlos Manuel de Céspedes”, en el Museo Casa Natal del Mayor General Calixto García Iñiguez.
  • Día 17 de octubre, a las 10:00 a.m. Inauguración de la exposición: «Publicaciones de la Casa de las Américas en los fondos del Museo Provincial», en el Museo Provincial La Periquera.
  • Día 17D de octubre, a las 10:00 a.m. Inauguración de la exposición «Son las familias las raíces de los pueblos». Se expondrán objetos relacionados con las familias que incursionaron en nuestros procesos independentistas, en el Museo Casa Natal del Mayor General Calixto García Iñiguez.
  • Día 19 de octubre, a las 9.00 p.m. Gala “Holguín 300”, Los guayaberos 40””por la ciudad que queremos”, con talento artístico de la EPCME y el CPAE, frente al Museo Provincial La Periquera.
  • Día 20 de octubre, a las 8:00 p.m. Proyecto Huellas de amor en la Historia con el tema: Carlos Manuel de Céspedes, padre de todos los cubanos, en el Museo Casa Natal del Mayor General Calixto García Iñiguez.

Centro Provincial de las Artes Escénicas

  • Día 17 de octubre, a las 8.00 p.m. Homenaje al décimo aniversario de la compañía Ronda de los Sueños, en la sala Raúl Camayd.
  • Día 18 de octubre, a las 10.00 a.m. Presentación del Teatro Guiñol, con fragmentos de la obra Ruandy, en escuela especial La edad de Oro.
  • Día 19 de octubre, a las 11.00 a.m. Peña con una sonrisa, del Teatro Guiñol, en saludo al 80 Aniversario del Teatro Eddy Suñol, en la Sala Dávalos.
  • Día 20 de octubre, a las 8.00 p.m. Gala en saludo al Día de la cultura cubana, en la Sala Raúl Camayd.

Centro Provincial de Superación

  • Días del 14 al 17 de octubre, de 9.00 a.m. a 12.00 m .Coloquio de Historia titulado “Historia de la Mazonería en Holguín”.

BIBLIOTECA PROVINCIAL “ALEX URQUIOLA MARRERO”

  • Día 16 de octubre, a las 10.00 a.m. De buena Tinta. Revista cultural con la participación de escritores holguineros. Presentación de la obra de “Marina Tvsetaieva“poeta rusa”, por José Poveda, dedicado al 120 Aniversario del natalicio de Rubén Martínez Villena.
  • Día 18 de octubre, a las 10.00 a.m. Espacio Verso a Verso, con la conducción de Joaquín Osorio, conmemorando el 300 aniversario de la fundación del Pueblo de Holguín.
  • Día 20 de octubre, a las 2.00 p.m. Peña para personas con discapacidad. La cultura es arma y escudo. Promoción de  literatura cubana y conmemorando el  bicentenario de Carlos Manuel de Céspedes.
  • Día 20 de octubre, a las 8.00 p.m. Presentación del grupo Cuba Andaluz, en el portal de la Biblioteca.

FCBC

  • Del 11 al 27 de octubre. Feria internacional ibero arte, en las sedes Recinto Ferial y Plaza de la Marqueta

Servicio al Arte

  • Día 19 de octubre, a las 11.00  Presentación de  E delis Loyola (Infantil), en el Callejón de los  Milagros de la plaza  Marqueta.
  • Día 20 de octubre, a las 9.00 p.m. Presentación del grupo Tierra Firme, en el café los Tiempo.

Calixto García

  • Día 19 de octubre, a las 8.00 p.m. “sábado de Fiesta” dedicado al día de la Cultura Cubana, con la presentación del MAA y La BJM, en la Casa de la Cultura.

Banes.

  • Día 15 de octubre, a las 9.00 a.m. Revista Cultural en saludo al 15 Aniversario de la BJM, con el MAA, en la Casa de Cultura.
  • Día 17 de octubre a las 8.00 p.m. Inauguración de la Expo Fotográfica “La Huella ecológica en Banes” de Luis Quiñones, en la Galería de Arte.
  • Día 18 de octubre a las 9.00 p.m. Noche Especial con la presentación de lo más representativo del MAA, en saludo al día de la cultura cubana .En Casa de la Cultura

Cueto

  • Día 19 de octubre a las 10.00 p.m. Gala cultural en homenaje al 56 Aniversario del Conjunto Impacto Latino y a la Jornada de la Cultura Cubana, en la plaza cultural.

Sagua

  • Día 17 de octubre ,a las 2.00 p.m. Revista cultural en saludo al día de la Cultura cubana y al 15 aniversario de la BJM con la presentación de los solistas Adrián Rivero, Lilian Yellena entre otros del MAA. En el barrio priorizado La Margarita.
  • Día 19 de octubre, a las 9.00 p.m. Gala Cultural por la Jornada de la cultura cubana, con el septeto Ocasión y el solista Luis Javier Limonta, en Casa de Cultura.

Antilla

  • Día 15 de octubre, a las 9.00 a.m. Espacio Llegó la rumba, con conversatorio de la especialista Elenita Suarez, y danzas de la BJM y MAA. En la Casa de la Cultura.
  • Día 20 de octubre, a las 9.00 p.m. Homenaje al Benny Moré, con la agrupación Brisas de Nipe, grupo de danza BJM y boleristas del territorio, en la casa de Cultura.

Gibara

Día 20 de octubre, a las 8.30 p.m.  Inauguración de la expo  perosnal “ 20 de octubre” del artista Otto  ALcides en el Lobbby del Cine

Día 20 de octubre, a las 9.00 p.m. Gala por la cultura cubana . Presentación del Trío Galace, dúo  Altántico, y grupo de danza  aficionado Aché Gibareño, Alma Nueva , solistas Leydena NAples y declamadora MArta Naples.

 

 

Programación Complejo Cultural Teatro Eddy Suñol en su temporada 80 Aniversario

SALA RAÚL CAMAYD

 

Jueves 17,8:30pm Ronda de los Sueños presenta Espectáculo en saludo a su Décimo Aniversario.

Domingo 20, 9:00 pm Gala por el día de la Cultura Cubana.

Jueves 24, 9:00 pmFrank Fernández en Concierto.

Invitados:

Orquesta de Cámara de Holguín

Compañía Codanza

Tenor Yuri Hernández

 

SALA ALBERTO DÁVALOS

 

Sábado 19,10:00 am Teatro Guiñol de Holguín presenta su peña “Con una sonrisa”

Sábado 26, 7:00 pmProyecto BelaVoce presenta la peña “Aquí el que más fino sea…”

Domingo 27, 10:00 amCompañía Voces de Ángeles presenta peña.

 

SALA LOS GAVILANES

 

Domingo 20, 10:00 am Palabras al viento presenta la peña para niños y jóvenes

“La alegría de contar”

 

Actividades relevantes del la Casa de Iberoamérica para este mes

Día 8

Feria de los Trovadores con Fernando Cabreja, Manuel Leandro, Antonio Fuentes, Lainier Verdecia, Raúl Prieto y su grupo

Hora 4.00pm

Descarga con el Grupo MDY Voz

Hora 10.00pm

 

Día 9

Descarga con el Solista Nadiel Mejías

Hora 4.00pm

Presentación del Grupo Recrearte

Hora 10.00pm

 

Día 10

Peña Alta Marea con el Trovador Fernando Cabreja

Hora 4.00pm

Descarga con el Septeto Cristal

Hora 10.00pm

 

Día 11

Peña A esta Hora con Raúl Prieto y su Grupo

Hora 4.30pm

Descarga del Grupo Los Guayaberos

Hora 10.00pm

Día 12

Descarga con el Grupo Tierra Firme

Hora 4.00pm

Descarga con el Septeto son de Nipe y la Solista Lucrecia Marín

Hora10.00pm

 

Día 13

Descarga con el Solista Norberto Leyva

Hora 4.00pm

Descarga con el Grupo Los Beltas

Hora 10.00pm

 

Día 15

Peña Otra Canción con la Solista Yamila Rodríguez

Hora 4.00pm

Descarga con el Grupo MDY Voz

Hora 10.00pm

 

Día 16

Descarga con el Solista Nadiel Mejías

Hora 4.00pm

Presentación del Grupo Recrearte

Hora 10.00pm

 

Día 17

Peña Alta Marea con el Trovador Fernando Cabreja

Hora 4.00pm

Descarga con el Septeto Kumbaya

Hora 10.00pm

Día 18

Peña A esta Hora con Raúl Prieto y su Grupo

Hora 4.30pm

Descarga del Septeto Cuba Son

Hora 10.00pm

 

Día 19

Descarga con el Quinteto Eyeife Son

Hora 4.00pm

Descarga con el Septeto Cuba Son  y la Solista Lucrecia Marín

Hora10.00pm

 

Día 20

Descarga con el Solista Norberto Leyva

Hora 4.00pm

Descarga con el Grupo Los Beltas

Hora 10.00pm

 

Día 22

Peña Otra Canción con la Solista Yamila Rodríguez

Hora 4.00pm

Descarga con el Grupo MDY Voz

Hora 10.00pm

 

Día 23

Descarga con el Solista Nadiel Mejías

Hora 4.00pm

Descarga del Septeto Kumbaya

Hora10.00pm

Aspira Holguín a convertirse en Capital de la Danza

Maricel Godoy Foto: Wilker López

Por: Arlene Gómez Palacios

Fotos: Wilker López

Codanza vuelve al coloso de los grandes acontecimientos de la Ciudad Cubana de los Parques en su vigésimo séptimo aniversario para celebrar a su vez, los 80 años del Complejo Cultural Eddy Suñol. Según la maestra Maricel Godoy, directora de la compañía de danza contemporánea en conferencia de prensa realizada este miércoles la jornada de celebración se desarrollará del 21 al 29 de septiembre.

Esta temporada comenzará los días 21 y 22 de septiembre, en la sala Raúl Camayd del Teatro Eddy Suñol, con la actuación especial del multipremiado bailarín español Jesús Rubio Gamo, quien llega hasta Holguín con la pieza “Ahora que no somos demasiado viejos todavía”.

Conferencia de Prensa Temporada Codanza. Foto: Wilker López

A decir de la directora de la compañía holguinera, la maestra Lilian Padrón, directora de Danza Espiral, propondrá una versión de la pieza “La consagración de la primavera”, merecedora del Premio de la Crítica Villanueva en 2019, espectáculo que será desmontado al día siguiente, ante los críticos de arte y el público.

El coreógrafo y bailarín guantanamero Yoel González, propondrá estrenos con las compañías Codanza y Médula.  La temporada de Codanza acogerá a los prestigiosos bailarines y maestros Aurora Bosch, Pepe Hevia, Alberto MéndezRubén Rodríguez  e Isidro Rolando Thondik; quienes impartirán conferencias y clases magistrales.

La ciudad de Holguín aspira a convertirse en Capital Cubana de la Danza. Con antecedentes como el Concurso de Danza del Atlántico Norte Vladimir Malakhov, de frecuencia bienal, y las temporadas que desde su fundación ofrece Codanza, junto a otras propuestas danzarias que suceden en la nororiental provincia de Cuba, resulta un estímulo a los jóvenes y otros no tanto que se dedican a la creación danzaria cubana el hecho de que la provincia de Holguín pueda ser la sede del Festival Nacional de Danza en próximas ediciones

 

 

 

La Plaza de la Marqueta afianza sus lazos con la comunidad

Texto y fotos: Arlene Gómez Palacios

Un atractivo proyecto se lleva a cabo en los últimos meses dentro de la Plaza de la Marqueta como parte de sus acciones comunitarias. Este aglutina a todos los grupos etáreos y a todas las manifestaciones existentes en la provincia. Sobre la iniciativa más reciente Lizandra Lafuente González, Directora del complejo cultural cuenta a nuestro portal digital.

“La Plaza de la Marqueta continúa en el afán de afianzar las alianzas público-privadas y a la vez de aumentar la facilidad que tienen actualmente las personas para adquirir licencias comerciales. Inmersas en nuestros proyectos están desde las Manicures hasta los salones de belleza, talabarterías entre otros. El proyecto ha creado distintos talleres de capacitación y ferias en vivo no solo de artesanías sino de servicios técnicos facilitando al público el acceso a estos desde la plaza para recibir los beneficios de estos proyectos comunitarios. El sábado pasado la Plaza de la Marqueta acogió el taller de maquillaje caracterizado que no solo fue sobre cómo se hace sino que se invita un grupo multidisciplinario del mundo del arte, la estética y la medicina”refirió.

“En ese taller de maquillaje se tocaron temas muy importantes como el trato de la mujer negra respecto a cómo deben tratar su cabello, su piel. Otro tema medular que se trabajado es la violencia hacia la mujer y contamos con la invitada Ana Coronado, una estilista muy reconocida en todo el país quien hizo distintos trabajos de maquillaje caracterizado de mujeres que han sido violentadas”.

“En el caso del taller de esta semana ya tenemos un promedio de 25 manicures todas de la comunidad pues la idea es que como un efecto sombrilla, el proyecto abrigue y se expanda a todos. Tenemos un convenio con servicios técnicos al igual con varias instituciones de la provincia para tener legalidad y referencia de todo lo que se hace. Ahora mismo reciben el taller de técnicas avanzadas con una de las cuentapropistas más reconocidas de Holguín. Tenemos muchachas desde 15 hasta señoras de 50 años. El sábado será la feria en vivo en el salón de la AHS donde podrán ofrecer el servicio de manera gratis para toda la comunidad. El próximo mes será el taller de barbería y maquillaje infantil. Siempre cerramos con una actividad cultural”apuntó Lizandra.

Katiusca Parra Serrano es la instructora del Taller de Técnicas avanzadas de Manicure que tiene lugar por estos días en el salón de la AHS como parte del proyecto mayor de la Plaza de la Marqueta. Sobre su experiencia en este primer espacio como instructora Katy conversa.

“Este es mi primer taller de capacitación, ya había asistido a otros como técnica, no como capacitadora y me siento muy orgullosa de enseñar a las chicas las más recientes y novedosas técnicas del manicure a nivel mundial; desde tintas, manicure rusa, booming gel hasta mármol. Veo que han aprendido muchísimo. Pienso que es muy fructífero porque están haciendo muy buenos diseños y estamos incorporando nuestras técnicas al sector estatal y al vincularnos al proyecto comunitario, pues nos mostramos al público y crecemos. Soy dueña de Katy Nails, tengo 12 años de experiencia como manicure y mi propio salón, que tiene ya 8 años está en el top, las muchachas que trabajan en él se capacitan. Esta experiencia ha sido algo grandioso”.

Karina es una de las alumnas que recibe las técnicas impartidas por Katy. Ella también dialogó sobre su experiencia:

“Tengo 6 años de experiencia pero nunca había pasado un taller y con este antecedente pues recibir una formación así me parece fenomenal. La instructora ha llegado a mí de un modo muy profesional, y como mujer autónoma esto ha sido muy importante, es como salir de un trabajo a ciegas a otra dimensión, pues hay otras formas de crear, de hacer este arte de la manicure que eran desconocidas para mí”.

Cuando un proyecto comunitario consigue en poco tiempo vincular, educar y crear a la vez es una señal de que todo marcha bien. Y cuando los receptores de tales  beneficios son mujeres que buscan empoderarse y crecer el mérito es doble. Estas son las iniciativas que necesita la comunidad en unción de su crecimiento y funcionamiento para bien de la sociedad en su conjunto.