Guayza: aguda y punzante, sin complacencias

A su tercera edición arriba la joven pero ya prominente revista Guayza, presentada este martes 27 de octubre, el último día de sesiones del 15 Congreso Iberoamericano de Pensamiento.

: “El día en que la revista comience a ser complaciente, entonces habrá perdido su razón de ser”. Foto: Wilker López

La Casa de Iberoamérica devino una vez más en escenario para las jornadas de debate intercambio on line que han tipificado la presente cita de la Fiesta de la Cultura Iberoamericana, gracias a las transmisiones streaming que realiza el proyecto “Ángulo ancho”.

“Una provincia del universo, como es sin dudas Holguín, trata siempre de abarcar todo aquel conocimiento que necesita para expandir horizonte cultural, y justamente Guayza llegó para llenar el vacío de una publicación atenta a los conflictos que el desarrollo impone en los predios de las ciencias sociales, por eso su denominación es el de Revista de investigación y crítica sociales”, apuntó Lourdes González Herrero, directora de Ediciones Holguín, enla presentación del texto que pertenece al sello de la Casa Ibero.

La Sección Mortero, para la ocasión una suerte de utensilio donde no se machacan y mezclan las especias y semillas, sino las ideas y posturas críticas en torno a diversos temas, encuentra en Eliel Gómez y Kenia Leyva, un debate sobre el boom de los ochenta del pasado siglo, momento prolífero para sentar las bases de la cultura holguinera actual. Relevante además en las páginas del presente texto, un artículo de Ernesto Galván sobre el Taller de grabado que busca recuperar esa institución llena de historia; al que se le suman las consideraciones de Paquita de Armas sobre el marxismo y sus verdaderas enseñanzas, texto escrito con desenfado e ironía propios de la mejor crónica periodística.

La prostitución en Cuba como tema de estudio, de los profesores Ariel Zaldívar, Yamilca Pino y Elena Ricardo, o el debate sobre los orígenes de Holguín, a cargo de Mayra San Miguel y Hernel Pérez, historiadores y editores del Sello La Mezquita, quienes aportan su visión de la importancia de la fundación del hato y su celebración; se suman a los sugerentes temas que para esta tercera edición se proponen al lector avezado, quien encontrará además en estas páginas belleza y visualidad mucho más llamativas, que en su conjunto “son también divisas de la revista, ya que siendo consecuentes con la defensa de recuperación total del Taller de grabado, todas sus ilustraciones corresponden a grabadores holguineros, dado el auge y la continuidad generacional de esta disciplina artística”, destacó González Herrero en la jornada matutina que encontró matiz artístico en las interpretaciones del Cuarteto Opus.

Eduardo Ávila Rumayor, director de la Casa de Iberoamérica, profundizó en la necesidad de evitar posturas complacientes en cuanto a la confección de este texto, incluso cuando apena es su tercera impresión: “El día en que la revista comience a ser complaciente, entonces habrá perdido su razón de ser, o al menos lo que necesitamos y queremos de ella. Guayza tiene que ser aguda, punzante, aguijonear allí donde haga falta para remover las cimientes y transformar. Me siento doblemente feliz por haber llegado al tercer número y un cuarto en proceso de edición, pero debe mantener siempre ese espíritu y la capacidad de reinventarse, necesitamos intelectuales un poquito más atrevidos, cuestionadores, eso no le hace daño a nuestro país”.

La cultura como punta de lanza

Con el fin de socializar y analizar, las diversas estrategias para el desarrollo cultural en los territorios, especialistas de varios centros de la provincia realizaron el taller “Contribución de la cultura a los cambios de la sociedad cubana”, coordinado por CIERIC, Laboratorio Cultural y CEDES.

Uno de los aspectos más importantes tratados fue el de la aprobación de una nueva política de desarrollo territorial. Foto del autor

Uno de los aspectos más importantes tratados fue el de la aprobación de una nueva política de desarrollo territorial, la cual fomenta la autonomía de los municipios, tomando como base los Lineamientos de la Política Económica y Social, y la Constitución de la República.

De igual forma, se trató el tema de la preservación del patrimonio y la creación de espacios culturales como parte  los proyectos de desarrollo local y provincial a todos los niveles, en favor de un mejor trabajo desde la base y hasta lograr cumplir con el llamado a pensar como país.

Se mencionaron las 10 formas de sustentación económicay gestión financiera que pueden tener estos proyectos culturales, así como los entes, tanto naturales como jurídicos, quienes pueden crear y desplegar sus propios proyectos y estrategias de desarrollo.

El principal llamado realizado en el encuentro fue el de aprovechar todas las potencialidades del municipio y el territorio. Foto del autor

El principal llamado realizado en el encuentro fue el de aprovechar todas las potencialidades del municipio y el territorio, como un proceso endógeno, participativo e innovador, con la sustentación de los gobiernos municipales y provincial, a fin de que la cultura siga siendo la punta de lanza de todo el trabajo.

Por Abel Castro Sablón

¡Donde nace lo cubano!

Al cantío del gallo mañanero salta de la cama el güajiro, con el primer sorbo de café se apresta para ordeñar la vaca y, mientras atiende al resto de los animales del corral, un bocado del matajíbaros lo incita a comenzar la ardua jornada.

Al cantío del gallo mañanero salta de la cama el güajiro.

Orgullosos de nuestros campos, los cubanos defendemos las tradiciones que, de una generación en otra, han sabido arraigarse para ser parte del patrimonio inmaterial de la nación.

El acápite campesino es un evento indisoluble a la Fiesta de la Cultura Iberoamericana que, surgido desde los primeros días del prestigioso evento, en 1993, no podía faltar a la serie de homenajes audiovisuales para los espacios más prominentes de “La Ibero”.

La Revista Cultural Iberoamérica en Casa escogió a la casa del Teniente Gobernador, edificación más antigua de la Ciudad de los parques, como escenario para homenajear a la Fiesta Campesina, para esta 26 Edición acompañados del Grupo Cacoyugüín y la Compañía Ronda de los sueños, en calidad de los más fieles representantes de las tradiciones campestres.

El acápite campesino es un evento indisoluble a la Fiesta de la Cultura Iberoamericana.

Elisbet Betancourt Macle, especialista en Patrimonio cultural inmaterial del Centro Provincial de Casas de Cultura en Holguín, explicó que esa institución trabaja las tradiciones campesinas como uno de los elementos fundamentales dentro de nuestra cultura popular tradicional. Las Fiestas campesinas surgen de la mano de “La Ibero”, a través de investigaciones socioculturales sobre las tradiciones de nuestros campos, que van desde la música, la comida y los bailes cubanos: “es de vital importancia salvaguardar y promover este patrimonio, objetivo fundamental de las Fiestas campesinas, que encuentran gran influencia Ibérica pues es de donde vienen estas tradiciones”.

Las Fiestas campesinas se desarrollan fundamentalmente en Consejos Populares y zonas rurales donde se arraigaron estas tradiciones, Velasco, San Andrés, Fray Benito, Bocas, han sido de esas experiencias donde la población disfruta y agradece las artesanías, juegos, música y bailes típicos.

“Es un orgullo que la Casa Ibero nos brinde esta plataforma para difundir la esencia de los campos. El evento nos da la posibilidad de compartir con las personas que viven estas tradiciones y por ello abogamos en realizar cada encuentro en esos lugares. No es fácil organizar un evento así porque somos muchos los inmiscuidos en esta tarea para respetar cada tradición particular sin atropellar ni cambiar los elementos particulares. En varios de los poblados donde hemos compartido hay una ferviente inclinación por organizar la Fiesta por parte de los lugareños que para nada son impuestos a realizar el evento. Es impactante como el pueblo se suma a nosotros y agradece cada presentación que se realiza allí”, destacó Reinier Parra Guerra, subdirector provincial de Casas de Cultura.

La Revista Cultural Iberoamérica en Casa escogió a la casa del Teniente Gobernador como escenario para homenajear a la Fiesta Campesina

Bariay, puerta para unir a Iberoamérica

Por Erian Peña Pupo y Vanessa Pernía Arias

Como cada año la XXVI Fiesta de la Cultura Iberoamericana llegó a Bariay, sitio donde en 1492 ocurrió el encuentro o encontronazo, como aseguran muchos historiadores, entre dos culturas que terminarían, después de simbiosis y transculturaciones, dándolo cuerpo al ser americano. Y esta vez, como se ha caracterizado la edición de la Fiesta, Bariay y los artistas llegaron a todos a través de las plataformas digitales y el canal Clave.

La Compañía de Danza Contemporánea Codanza, dirigida por la Maestra Maricel Godoy se apropió del espacio del área escultórica que caracteriza este emblemático sitio, demostrando la fuerza, vitalidad y destreza que los distingue, como asegura su lema.

El encuentro, presentado por el realizador Juan Gabriel Gordín, a cargo del equipo de Ángulo Ancho que ha realizado estas trasmisiones online durante la Fiesta, recordó varios de los momentos importantes de esta XXVI edición, desarrollada del 24 al 28 de octubre y dedicada a la cultura como factor de resiliencia; y fue espacio para conversar además con Eduardo Ávila Rumayor, director de la Casa de Iberoamérica y presidente del Comité Organizador de la Fiesta, y con Ernesto Angulo Mesa, vicepresidente del mismo.

La estancia en Bariay concluyó con el concierto, en el anfiteatro natural del Parque, del cantautor holguinero Nolberto Leyva y su grupo, con temas como “Pasa el sombrero”, “Te hablarán de mí”, “Reina de la noche” y “Caras diversas”, y con la convocatoria a encontramos el próximo año en las cercanías de la costa holguinera donde el Almirante arribó sus naves, y abrir así las puertas para, una vez más, unir a Iberoamérica.

 

Raulito Prieto y su grupo: Desde Holguín, un portal de la música alternativa para el mundo

Por Erian Peña Pupo

A Raulito Prieto la música le viene en las venas. Creció bajo el influjo de las sonoridades de su padre, Raúl Prieto, uno de los cantautores más reconocidos de Holguín y de su generación. Es como si el destino le hubiera dicho, obstinado, que no podía ser otra cosa que músico. Escogió el bajo y se aventuró en sus propias búsquedas; primero junto a su padre, cuyo grupo dirigió artísticamente, y después, con estos mismos músicos, se lanzó a la carrera –aún más difícil cuando se hace desde provincia– de fundarunabandadesde las posibilidades de lo alternativo y donde confluyen, en los diferentes temas y arreglos, el funk, el pop, el jazz y la trova.

Estas búsquedas le hicieron obtener recientemente el Premio en la categoría mayores en el Concurso Primera Base 2020,organizada por el Havana World Music (HWM) con el auspicio de la Egrem y colaboración del Bristish Council y la Asociación Hermanos Saíz (AHS).Pospuesto el HWM en su 7moaño a causa del avance de la Covi-19, se realizó unaedición online del Primera Base del 16 al 18 de julio, y en esas fechas, las bandas preseleccionadas actuaron“para el público y el jurado desde nuestras redes sociales”, dice una nota del propio HWM.

“Es la primera vez que participo en un concurso de cualquier tipo, nunca habíamos estado bajo esa presión. Es un concurso muy importante, con un jurado de lujo, porque en él estaba lo que más brilla en la música alternativa joven en este país sin temor a equivocarme, y los que no estuvieron de jurado, lo hicieron presentando las bandas, participando, y eso nos puso muy feliz”, asegura Raulito. El jurado estuvo compuesto por los músicos Haydée Milanés, Ruly Herrera, Jorge Luis Lagarza, Yissy García, Cimafunk, Daiana García, Zeney Alonso, Radney Barreto y la británica Alley Lloyd; la musicóloga y cantante Yentsy Rangel, la también musicóloga y productora Gretel Garlobo, y Darsi Fernández, abogada especializada en industria musical y delegada de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) en nuestro país.

Primera Base,nacido “de la preocupación por una ausencia de espacios de difusión de otras músicas” y en una “apuesta precisamente por gente que busca la experimentación”, como afirmó Eme Alfonso, directora artística del HWM, tiene el objetivo de “descubrir, apoyar y visibilizar a los artistas emergentes de la escena musical cubana, apostando siempre por la originalidad y la calidad de las propuestas. En un país como Cuba, donde la música está presente hasta en los lugares más inesperados, HWM busca promover y difundir el trabajo de las nuevas generaciones de músicos en la isla aún por descubrir”, leemos en su sitio web oficial.

La convocatoria está dirigida a bandas, solistas y/o productores menores de 35 años. En esta edición participaron 97 bandas, de las que solo 10 quedaron finalistas para optar por los premios. En la categoría juveniles concursaron: Cuadrigales, Los Monos Lácteos (ganador), Misifuz y Tópoc; en el apartado de mayores: Akira Colarte y Habana on Me, La Pimienta y Raulito Prieto; y como DJ productores: Jaidpit, Kill the Party (ganador) y Milano. También contó con la votación del público por su banda favorita en los diferentes sitios habilitados para ello.

“La convocatoria salió en enero de este año y el plazo de admisión venció en marzo. Pidieron una carpeta promocional con tres temas, un dossier con todo el grupo, las letras de las canciones… El concurso tiene algo que me gustó muchísimo desde el primer momento: no se podía hacer cover, música que no fuera de autoría propia. Es un concurso totalmente de música original. Los grupos tenían que ser noveles, sin discos grabados, videoclips”, comenta. “Podía ser profesional pero no tener ninguno de estos compromisos editoriales”, añade Raulito, voz líder de una banda integrada, además, por Carlos Alberto Ramírez (piano), Carlos Vega Pérez (piano), Ismary Yanet Oliva Soto (trombón), Ángel Luis Reyes Montalvo (trompeta), Pedro Enrique Hechavarría Marro (saxofón) y Rubén de la Peña de la Rosa (percusión).

El Primera Base “iba a ser en el Pabellón Cuba, donde participarían estas bandas, para que el jurado los viera, pero como se decidió hacer online, hicimos esta carpeta con un video promocional presentando la banda, un concierto de tres temas seguidos, para ver el desempeño en escenario, en vivo. Las instituciones se sumaron: la AHS, la Egrem con el Club Bariay, que fue donde lo hicimos, la Empresa de la Música, con parte de la producción. Luego se presentó online, se hicieron diferentes secciones con los concursantes y hasta aquí hemos llegado”.

Entre los premios, Raulito Prieto y su grupo formará parte del cartel del HWM y tendrá un concierto como parte de la programación del Festival en 2021, además de la difusión en medios de comunicación nacional y local, y la facilidad, para quienes no lo son, de ingresar en la AHS.

“Ojalá podamos hacer desde esta tierra un portal de la música alternativa para el mundo; primero desde aquí, pues no es un secreto para nadie que las capitales son las que tienen la mayor fuerza para lanzar la obra de cualquier artista, pero pienso que desde Holguín podemos hacerlo. Me siento muy feliz, al igual que mis músicos. Como cantautor te regocija mucho cuando existe este tipo de eventos donde es reconocida tu obra, no solo por la musicalidad, sino por lo que estás diciendo, por el compromiso social que hay en las letras, el ánimo de ser coherente con lo que sucede en tu país, intentar ser lo más natural, genuino posible. Este concurso nos dio la oportunidad, nos escuchó, y para mí es un placer inmenso empezar por ahí”.

Con la seguridad de que “toda carrera empieza por primera base”, Raulito Prieto y su banda (como Adrián Aguilera, director de Tópoc, el otro grupo holguinero también finalista del Primera Base, pero en la categoría juveniles) continúan trabajando y ganando espacios desde Holguín, sitios luchados con el talento y el trabajo constante.“Se han perdido muchos espacios para la música alternativa, por lo que las instituciones tienen que jerarquizar y tematizar, saber dónde puedo colocar cada género. El público seguidor de la música alternativa sí está, lo que no hay es donde presentarse”, dice. “La música alternativa no es trova, no es pop, no es jazz, no es ningún género hecho, es algo alternativo, es una música donde se ve el virtuosismo de los intérpretes, se ve la letra, el espectáculo…”, añade Raulito Prieto.

 

 

Un Coloquio de Letras para Iberoamérica

Por Vanessa Pernía Arias

La revista cultural online “Iberoamérica en Casa” realizó una de sus emisiones, trasmitidas en las redes sociales y el canal Clave, al Coloquio Iberoamericano de Letras, que esta edición recuerda los centenarios de los escritores Eliseo Diego y Mario Benedetti.

Trasmitida desde la sede provincial de la Uneac, organizadora el evento dedicado a la literatura en la Fiesta de la Cultura Iberoamericana, y con conducción de Ernesto Angulo y realización de Producciones Angulo Ancho, la revista conversó en un primer momento con el escritor Ronel González, quien destacó la importancia del Coloquio para el movimiento literario y cultural en Holguín, y el hecho de compartir con autores de otras regiones del continente, como los miembros de Poetas del mundo. “El Coloquio ha propiciado, además, la participación de intelectuales en primer lugar de todas las provincias orientales, donde hay un movimiento cultural importante”, añadió.

El espacio también propició el diálogo con la escritora y editora Lourdes González, directora de Ediciones Holguín, y con la profesora e investigadora Marisela Messeguer, autora del libro Ediciones Holguín. Más allá de una quimera; a propósito del 34 aniversario de este reconocido sello, celebrados “con arte y pensamiento”, asegura Lourdes.

Por su parte, el escritor y traductor Manuel García Verdecia recordó los inicios del evento, llamado primero Taller de Poesía Iberoamericano, hasta su nombre actual en 2007. “Este se propuso, cosa que ha logrado, rescatar la tradición poética de una de las grandes escrituras de la literatura universal, la hispanoamericana, y actualizarnos, saber qué se estaba escribiendo, por la propia concurrencia de autores de países del área, en un espacio que permite que esas voces pudieran encontrarse, conocerse”, dijo.

“Iberoamérica en Casa” contó, además, con la lectura poética de Kenia Leyva, Moisés Mayán y Ronel González; la música del Cuarteto Cámera con temas como “Tango por una cabeza” y “Lágrimas negras”; y los mensajes enviados por los escritores de otros países: Marta Elena Guzmán (Argentina), David Altamirano (Chile) y José Hilton Rosa (Brasil).

 

 

 

 

Alternativas en tiempo de Pandemia

“Llegaron para quedarse”, es la frase que resuena hace varios días cuando en el círculo de la cultura y los medios de comunicación holguineros se habla de las transmisiones on line o streaming, y es que precisamente se ha convertido en suceso ese esfuerzo encomiable de varios colectivos locales para salvaguardar el hecho artístico ante las limitaciones por la Covid-19.

Jimmy Ochoa comentó sobre su experiencia particular en un proyecto que inició antes del confinamiento. Foto: Wilker López

Una Fiesta Iberoamericana sui generis es esta edición XXVI que ha visto como las Redes Sociales y otras alternativas digitales se transforman en el escenario ideal para erradicar las barreras del distanciamiento físico, así como mantener el intercambio intelectual y artístico.

“Alternativas de los realizadores audiovisuales en tiempo de Pandemia” fue la propuesta de este 26 de octubre, una suerte de intercambio transmitido vía Internet sobre los derroteros de dos proyectos que defienden el quehacer artístico a través del lente y la producción audiovisual.

El primero de los invitados, Jimmy Ochoa, director del Proyecto “Audiovisuales la Loma”, comentó sobre su experiencia particular en un proyecto que inició antes del confinamiento en Cuba y que cumple más de un año de trabajo: “Hemos creado una productora audiovisual, un grupo creativo a partir de las nuevas regulaciones del ICAIC y del Ministerio de Cultura. Llevamos aproximadamente un año realizando trabajos en la ciudad, por supuesto, con sus ajustes, en estos tiempos de pandemia, en espera de que seamos declarados como tal un Grupo creativo”.

Recientemente los holguineros disfrutamos del cortometraje confinamiento en una pequeña premier que se insertó en la Jornada por la Cultura Cubana, sobre ello Jimmy resaltó: “El corto surge a raíz de una convocatoria de la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Gibara, para que los realizadores trabajáramos en este tipo de productos con una duración de hasta quince minutos y sobre las situaciones convivencia durante la pandemia, en este caso escogimos la violencia de género, una pandemia superior dentro de otra. En este trabajo colaboraron muchos amigos, entre ellos estudiantes del ISA, con una participación completamente voluntaria, sin costo alguno ni producción asignada, todo con los esfuerzos propios de cada cual. Nos inscribimos en el concurso y gratificantemente fue elegido como parte de la Muestra del Apartado de Inacción del Festival de Gibara en este año y como parte de la que se proyectará el año próximo; además lo hemos inscrito en otros eventos como el Festival de Mar del Plata, Córdova, el Círculo de Críticos de Caracas, el Internacional de Cine de La Habana. Hace unos días realizamos aquí en la ciudad una premier pequeña-agregó Ochoa-, en el Cine Martí, con la colaboración de Artex y el Centro Provincial del Cine, como parte de la Jornada por la Cultura Cubana, para los que no han tenido la oportunidad de verlo y estamos muy contentos con la acogida”.

“Alternativas de los realizadores audiovisuales en tiempo de Pandemia” fue la propuesta de este 26 de octubre. Foto: Wilker López

De indiscutible importancia para esta provincia del universo, Holguín, es el trabajo desarrollado por el equipo de “Ángulo ancho”, otro de los protagonistas del intercambio vespertino; Juan Gabriel Gordín, periodista y miembro del proyecto, destacó que en medio del aislamiento “no hemos parado nuestro trabajo en materia de comunicación cultural. Surgió la idea de crear una revista cultural desde Holguín, una provincia eminentemente cultural, con muchos hijos pródigos no solo de esta región, sino de Cuba, entonces nos dimos a la tarea de hacerlo desde la Dirección Provincial, en una especie de complicidad con Rachel García Heredia, su directora, quien además es una excelente conductora, que ha presentado varios programas de televisión y radio. En ocho programas tratamos de abarcar lo más general de la cultura holguinera, intentamos que en cada emisión hubiera un elemento distintivo, trova, música sinfónica, tradicional, literatura, en este apartado Rachel siempre defendió que se llamara el programa como ese gran poemario de Lourdes González que en 1986 alcanzó el Premio de la Ciudad, Tenaces como el fuego, primer galardón de esta índole que marcó un antes y un después en la cultura de nuestro territorio pues, a partir de él, comenzó la ebullición de la creación artística local y surgieron tantos eventos que hoy caracterizan a la provincia, no solo en Cuba, sino en el mundo, hablamos de la Fiesta Ibero, las Romerías, la Semana de la Cultura…”

“Cuando concebimos el programa-acotó Gordín- queríamos que fuera de polémica, sobre todo los artistas hablando de sus inquietudes y los problemas que tenían para hacer cultura, pero después nos inclinamos por promover la obra y el quehacer de los creadores holguineros que trabajan incansablemente; por eso creo que el resultado fue bien certero, con buena aceptación de sus protagonistas, de hecho, se van a transmitir a partir de la semana que viene por el Canal Clave de la televisión cubana y Cubavisión Internacional. Son ocho emisiones que, en lo personal, sentaron escuela, porque vinculamos todas las manifestaciones del arte en un espacio tan pequeño de tiempo”.

Relacionado con la producción y el diseño escenográfico, los integrantes de “Ángulo…” destacaron el complejo proceso al cual se sometió la realización de “Tenaces…”: “no quisimos encasillarnos en un set de televisión habitual, sino que nos fuimos a las instituciones, se grababa en cada una donde se abordó cada tema, en la Casa de la Trova, en el Fondo de Bienes Culturales, en el Centro Cultural Bariay, tratamos de buscar que cada emisión estuviera vinculada a la institución promotora de esa manifestación. En tiempo de pandemia la creación no se detuvo, Tenaces… fue una excelente idea que, por suerte, llegó para quedarse”.

Pioneros en Holguín

El streaming, o transmisión on line, vía Internet, no es una tecnología nueva, se ha venido trabajando desde hace unos años, sin embargo, el confinamiento la ha convertido, en el caso particular de Cuba, en la vía idónea para llevar las propuestas culturales a las Redes; al respecto, Juan Gabriel resaltó su impacto pues, una actividad que normalmente puede realizarse en una espacio o institución determinada, cuando se transmite por Internet en vivo, el alcance en cuanto a personas y espectadores es superior: “la Casa de Iberoamérica lo ha podido constatar, en las más de cincuenta transmisiones que se han realizado hasta la fecha, constan más de un millón y medio de visualizaciones, eso habla de cómo nuestras transmisiones llevan la cultura holguinera más allá de nuestras fronteras, con sintonía desde Europa, África, Asia y América, resalta como esto, en lo que somos pioneros en la provincia, tiene un impacto extensivo. Lo más importante de todo es que paralizados por la pandemia y el distanciamiento sacamos lo positivo de los malos momentos, no se dejó morir ni la cultura, ni las ganas de hacer”.

De indiscutible importancia para esta provincia del universo, Holguín, es el trabajo desarrollado por el equipo de “Ángulo ancho”. Foto: Wilker López

Recientemente distinguido con el Premio “Pantalla chica” que entrega la Televisión cubana por sus sesenta años de vida, Frank Batista, fotógrafo e integrante de Ángulo Ancho, profesor además de tantas generaciones de realizadores en Holguín, comentó de igual forma sus experiencias sobre el trabajo en este novel equipo de trabajo:

“Ya conocíamos lo que es trabajar con equipos pequeños, pero a la vez multidisciplinario, donde todos hacemos un poco de todo y compartimos la carga laboral. Este proyecto nos dio la oportunidad de aglutinar alumnos de la Facultad de Audiovisuales del Isa en Holguín, estamos Juan Gabriel y yo, Pablo Méndez, Richel, Rubén Batista, Camilo, Oreste, Idalia, Anamari. Ha sido muy cómodo trabajar de esta manera por cómo nos involucramos”.

“Con la premura que iniciamos no teníamos un nombre como equipo o productora, es cuando surge Ángulo Ancho, término de óptica fotográfica que además se relaciona con lo diverso, inclusivo, versátil de este colectivo, que habla además de la amalgama de temáticas y productos que podemos hacer”.

“Tenaces…, las Revistas y Conciertos como parte de la Fiesta de Iberoamérica, así como estos enlaces, son varios de los trabajos que hemos hecho, surgidos a través de esta idea inicial que da pie, a su vez, con uno de los planeamientos del congreso de la Uneac sobre las alianzas entre las instituciones culturales. Hay una disposición desde el primer momento para lograr que cada espacio o producto se concrete, no importa del centro donde labore, eso da fe del empeño mancomunado por salvar la cultura cubana”.

Columna vertebral de la Fiesta

Preponderar el acápite investigativo dentro de la Fiesta de la Cultura Iberoamericana, si bien encuentra colofón en las 15 ediciones del Congreso de Pensamiento, era un reclamo de uno de los artífices de la creación de la Casa de Iberoamérica, el Dr. C. José Manuel Guarch del Monte.

Preponderar el acápite investigativo dentro de la Fiesta de la Cultura Iberoamericana es colofón en las 15 ediciones del Congreso de Pensamiento.

La presente situación epidemiológica no ha impedido la realización de la cita número 26 para el mayor evento que se celebra en Holguín durante el último semestre del año y, sus organizadores, encontraron en las Revistas Culturales “Iberoamérica en Casa”, el mejor homenaje audiovisual a cada prominente espacio dentro del aglutinador evento.

“El congreso es un espacio científico para defender identidades, la pluralidad cultural, en todos estos años ha aumentado su potencial y poder de convocatoria, inclusión de temáticas relativas a instituciones de dentro y fuera del país”, así lo calificó Bárbara Martínez Pupo, organizadora del Congreso, durante la transmisión de este domingo 25 por el Canal Clave, de la Televisión Cubana, y los perfiles de la Casa Ibero en las Redes Sociales.

En media hora se intentan condensar quince prolíferos encuentros que en las últimas ediciones de la Fiesta han aglutinado a prestigiosos intelectuales de dentro y fuera del territorio nacional, propiciando el intercambio del pensamiento científico holguinero con el del resto del mundo.

La importancia de la investigación para el desarrollo de la cultura en Iberoamérica desde Holguín fue señalada por la Dra. Nuris Valcárcel Leyva, quien se encargó de rememorar algunos momentos trascendentales dentro de estos quince encuentros que han evolucionado para ampliar su diapasón hacia otras perspectivas culturales y no solo abordar temas históricos, como se realizaba en los inicios del prominente encuentro.

Entre el 25 y el 27 de octubre se desarrollarán las secciones de la presente edición del congreso, el cual convocó para la ocasión a investigadores e intelectuales de México, Chile, Italia, España y Canadá, entre otras naciones, para dialogar virtualmente sobre la adaptación y arraigo de las distintas culturas de la región. Uno de los momentos más importantes será la entrega del Premio de Investigación José Manuel Guarch, que promueve el estudio de temas relacionados con la arqueología, historia, política, economía y cultura, entre otros; así como, la segunda entrega de la revista Iberoamérica en Casa, dedicada a los 15 años del prominente evento y su consolidación como uno de los espacios más importantes en la Fiesta, por sus aportes en el análisis de las raíces culturales iberoamericanas y caribeñas.

La presente situación epidemiológica no ha impedido la realización de la cita número 26 para el mayor evento que se celebra en Holguín durante el último semestre del año.

Desde 2004 y bajo el auspicio de la Casa de Iberoamérica y la Casa de Altos Estudios Fernando Ortiz, como un espacio de debate teórico y científico, surge el Congreso Iberoamericano de Pensamiento que, al decir de los Doctores Alejandro Torres Gómez de Cádiz y Rafael Cárdenas, ganadores del Premio Guarch en ediciones anteriores, dota a los investigadores de reconocimiento, no solo a nivel local, sino nacional, de ahí la importancia de este premio para socializar investigaciones de gran valor teórico y práctico.

“El congreso es un espacio científico para defender identidades, la pluralidad cultural”.
“El congreso es un espacio científico para defender identidades, la pluralidad cultural”.

Arte iberoamericano por encima del tiempo y el espacio

Toda una novedad en la historia de las artes visuales en la provincia como ha sido esta Fiesta de la Cultura Iberoamérica online hasta el día 28 resultó la Muestra Iberoamericana de Artes Visuales Por encima del tiempo y el espacio, inaugurada en el Centro Provincial de Artes Plásticas, con la consiguiente entrega del premio Electa Arenal.

Toda una novedad en la historia de las artes visuales en la provincia ha sido esta Fiesta de la Cultura Iberoamérica online. Fotos Wilker López

Esta muestra «explora y se pone a disposición de la tecnología de la información y sus plataformas socializadoras y abre el diapasón a una infinitud de públicos que podrá interactuar desde sus dispositivos móviles, en cualquier latitud, quizás desde la comodidad de su hogar; a la vez, reporta la posibilidad de jugar con el espacio galérico, de aun estar físicamente en él y visualizarlo de un modo distinto, posible y perfectible», asegura Yuricel Moreno, directora de la institución, en las palabras de apertura.

Teniendo como antecedente la Muestra Electa Arenal, realizada a inicios del presente siglo, esta exposición iberoamericana amplía los alcances «al concebirse además como concurso que pretende incentivar la participación de los artistas de la región. En esta primera ocasión, se apuesta por un diálogo inclusivo de lenguajes tradicionales, pero todos contemporáneos porque se han realizado desde aquí y ahora de países como Guatemala, México, Italia, España, Venezuela, Estados Unidos, Paraguay y Cuba», comenta.

Alojada en la plataforma Ciudad Nuestra (ciudadholguin.gob.cu), la muestra expositiva «reúne poéticas que exponen imágenes identitarias, otras documentan el contexto inmediato o lo interrogan; mientras coexisten con ellas, la fabulación, lo onírico y surreal. De esta manera puede hablarse de religiosidad, de paisajes exuberantes, de rejuegos con la historia del arte, de elementos que hablan del patrimonio intangible de comunidades originarias, en suma, de la herencia que converge con nuevos tiempos y formas de hacerse notar, de sobrevivir y mirar al futuro a través de pinturas, fotografías, grabado, collage, la documentación de performances e instalación», añade Yuricel.

Alojada en la plataforma Ciudad Nuestra (ciudadholguin.gob.cu), la muestra expositiva reúne poéticas que exponen imágenes identitarias. Fotos Wilker López

Entre los artistas que encontramos están: Accel Vázquez, Sergio Alvarado y Melvin Antonio Tajiboy (Guatemala), Cristina Fonollosa (España-Cuba), Diego Leonardo Rivas (México), Paolo Seghizzi (Italia), Jorge Valladares (Paraguay), Nelson Mulet (Cuba-Estados Unidos) y de Cuba, entre otros, Annia Leyva, Iveity Pérez, Edelce Rodríguez, Jorge Báez, Felipe Alarcón, Leonides Lazo, Aníbal de la Torre, Yovanis González, Pedro Quiñonez, Moisés González Acosta, Mariannis Mirabal, Salvador Pavón, Solangel Ayala, Claudia Amat, Osmani Estupiñán. De invitados, Jorge Hidalgo (Cuba) y Joel Ochoa (Venezuela).

Asimismo, fue entregado el Premio Electa Arenal como parte de la Muestra Iberoamericana de Artes Visuales. El jurado, integrado por Freddy García Azze como presidente, y Juan Isidro Siam Arias y Josvel Vázquez Prat, decidió otorgarlo por la multiplicidad de lecturas de un discurso que transgrede lo nacional y universaliza lo más autóctono de nuestras raíces, a la instalación Faro II, del escultor holguinero Luis Silva.

Fueron entregadas, además, las siguientes menciones, por los valores generales y la intencionalidad del discurso: Amor Fronterizo, de Felipe Alarcón Echenique; Amuleto, de Laura Gabriela Vaillant Agramonte; Sentido de supervivencia, de Yoel Torres Montero; Alegoría, de Yovanis González, y Juego, de Lidisbelis Carmenate Díaz.

En la noche fue entregado el Premio Electa Arenal como parte de la Muestra Iberoamericana de Artes Visuales. Fotos Wilker López

Por Erian Peña Pupo

Iberoamérica en Casa para las artes plásticas

La revista cultural online Iberoamérica en Casa en la primera de sus emisiones estuvo dedicada a las artes plásticas y su impronta en las anteriores edición de la Fiesta.

Conducción de Ernesto Angulo y realización de Producciones Angulo Ancho desde la Sala pequeña del Centro Provincial de Arte tuvo la revista.

Con conducción de Ernesto Angulo y realización de Producciones Angulo Ancho desde la Sala pequeña del Centro Provincial de Arte, la revista tuvo como primera invitada a Yuricel Moreno Zaldívar, directora de esta institución y quien ha organizado el encuentro de las artes visuales en pasadas ediciones de la Fiesta: La experiencia de trabajo en la Casa de Iberoamérica fue muy importante porque permitió unir en un mismo objetivo la labor de investigación y la promoción cultural, junto al trabajo de relaciones internacionales que nos permitió abrir nuevos horizontes en la gestión cultural.

La Casa, desde las primeras ediciones de la Fiesta, tuvo en las artes plásticas la posibilidad de mostrar la diversidad de esa amplia área geocultural que es Iberoamérica, y eso ha estado presente cada año en las exposiciones, donde dialogan estos artistas que llegan desde diferentes latitudes con los creadores locales, pero también con importantes autores del ámbito nacional que vienen a Holguín”, añadió Yuricel.

Además, abordó el trabajo en el Salón Iberoamericano Las Artes Plásticas en Iberoamérica, muestra online con 41 obras en concurso de autores de 10 países, entre ellos España, Italia, Estados Unidos, Guatemala, México, Chile y Cuba, que plantea nuevos retos, otras maneras de enfocar el trabajo para años venideros, pues es una experiencia que puede perfectamente reeditarse más allá de las circunstancias, y que nos da la ganancia de utilizar otras plataformas para dar a conocer nuestro quehacer y la mirada que creadores de diferentes partes del mundo tienen sobre sus realidades.

El Salón Iberoamericano muestra online con 41 obras en concurso de autores de 10 países.

La revista, con la presentación musical del Dúo Conexión con los temas Guataka City, El desafinado y Tres palabras, conversó también con los artistas Magalys Reyes Peña y Ronald Guillén Campos, a propósito de sus respectivas obras; recordó la obra del pintor, dibujante, ilustrador y muralista holguinero Cosme Proenza Almaguer, y compartió videos enviados por artistas de la región para esta edición de la Fiesta, como Joel Ochoa (Venezuela), Alfredo García (Guatemala) y Fernando López Guevara (Ecuador).

Por Vanessa Pernía Arias y Erian Peña Pupo