Holguín en Jornada de la Cultura Cubana

Por Vanessa Pernía Arias

Foto cartel Jornada de la Cultura Cubana

Diversos paneles, conversatorios, exposiciones de artes plásticas y presentaciones musicales, escénicas, literarias y audiovisuales centran en Holguín el extenso programa de actividades que se realiza con motivo de la Jornada de la Cultura Cubana y se desarrolla hasta el próximo día 20.

Entre las momentos más sobresalientes se encuentra el Concierto para Familia, proyecto dirigido el maestro Oreste Saavedra con la actuación de la Orquesta Sinfónica de Holguín, la Compañía de Narración Oral Palabras al Viento, el dúo de guitarras Sabaret, la Orquesta de Guitarras, y estudiantes del Conservatorio de Música José María Ochoa y de la Escuela Vocacional de Arte Raúl Gómez García, en la Biblioteca Provincial Alex Urquiola.

Otro momento significativo resulta la exposición fotográfica Arquitectura patrimonial holguinera en tres siglos de Historia, del realizador audiovisual Frank Batista, la cual muestra las construcciones de la ciudad que han marcado una pauta en el devenir local.

En este sentido destacan las conferencias y conversatorios dedicados a las guerras de liberación, como el panel “Guerras independentistas cubanas y literatura”, desarrollado en Ediciones Holguín, con el historiador José Abreu Cardet, Premio Nacional de Historia, y los escritores Eugenio Marrón y Kenia Leyva.

Durante los próximos días se desarrollarán otras actividades que incluye un encuentro de repentismo online auspiciado por el Centro Provincial de Casas de Cultura; la muestra “Lalita Curbelo como expresión de la mujer dentro de la cultura cubana”; la retreta en saludo al Día de la Cubanía, a cargo de la Banda Provincial de Conciertos; una exposición colectiva de artistas holguineros, organizada por la filial del Fondo Cubano de Bienes Culturales y el Centro de Artes Plásticas; y la Feria de los Trovadores.

También la Brigada de Instructores de Arte José Martí tendrá su protagonismo en las comunidades, además de las presentaciones escénicas de los grupos del territorio; mientras el día 23 se celebrará el 27 aniversario de la Casa de Iberoamérica, y el 24 iniciarán las sesiones y cursos del Congreso Iberoamericano de Pensamiento.

Por su parte las editoriales holguineras mantienen un amplio programa de presentaciones de libros, lecturas y paneles, donde destaca la propuesta de Ediciones La Luz, mientras que Centro Provincial del Cine propone, entre otras novedades, la premiére del cortometraje Confinamiento, del realizador holguinero Jimmy Ochoa, obra que participó en la muestra online InAcción del Festival Internacional de Cine de Gibara.

Esta Jornada, que se dedica en la provincia a los 300 años del pueblo de Holguín, al 150 aniversario de creado el Himno que identifica a la ciudad, al 115 del natalicio de la escritora María Dolores Suárez, al 90 del nacimiento de la reconocida autora Lalita Curbelo Barberán, al 125 de la Invasión a Occidente de las tropas del Ejército Libertados y al 20 del Sistema de Ediciones Territoriales, culminará el día 20 con una gala en el Teatro Eddy Suñol (Con información de la Agencia Cubana de Noticias, ACN).

Desarrollará Brigada José Martí amplia jornada de actividades en saludo a su aniversario 16

Por Bernardo Cabrera

El próximo 20 de octubre la Brigada de Instructores de Arte “José Martí” arribará a su aniversario número 16 y para conmemorarlo los holguineros han preparado múltiples actividades.

Talleres de creación, exposiciones de artes visuales, peñas infantiles, guerrillas e intervenciones culturales en hospitales, escuelas, comunidades y repartos, tendrán como colofón el acto provincial en el municipio de Mayarí, merecedor de la sede por el destacado trabajo de sus miembros.

Yanielki Batista Casquero, presidente de la Brigada en el territorio, refirió que “han transcurrido 16 años y mantenemos vivo el compromiso con el pueblo de perfeccionar siempre la hermosa tarea de enseñar arte. Nuestras líneas de trabajo están encaminadas fundamentalmente a lograr una mayor participación de los brigadistas en los eventos del movimiento, enriquecer la programación con la labor que desarrollamos en escuelas y comunidades, y crear espacios atractivos como propuestas de recreación sana”.

Velar por el cumplimiento de las medidas higiénico sanitarias en los espacios donde actúen e intercambiar con los fundadores, serán otras de las formas en que los instructores celebrarán desde el 1ro. hasta el 20 de octubre la fecunda vida de este ejército de luz, que cada día contribuye a salvaguardar y enaltecer la cultura de la nación.

Un Café para volver a reunirnos en la UNEAC

Por Erian Peña Pupo

Con la realización del esperado Café Literario, la sede de la UNEAC holguinera retomó su programación, detenida por la situación epidemiológica causada por la Covid-19 en el país, pero con las necesarias medidas higiénicas y el ineludible distanciamiento social.

Fotos: Wilker López

Con la conducción del reconocido intelectual Manuel García Verdecia, el Café Literario abordó la relación entrelas epidemias y la literatura, con el investigador, crítico y profesor universitario José Rojas Bez y el poeta Moisés Mayán Fernández. Ambos hicieron un recorrido por los antiguos cantos para contrarrestar enfermedades y tormentas y alentar las siembras; las plagas bíblicas del Antiguo Testamento en la Biblia y otros textos fundacionales, hasta libros clásicos Edipo Rey, de Sófocles, Diario del año de la peste, de Daniel Defoe, La peste, Albert Camus, El amor en los tiempos del cólera, de Gabriel García Márquez y Ensayo sobre la ceguera, de José Saramago, entre otros.

El Café, ahora en el patio central de la UNEAC por ser un espacio más abierto donde se puede mantener el distanciamiento entre las personas, se realizará en su horario habitual, los jueves a partir de las 5 de la tarde,todos con nasobuco, comentó García Verdecia. Se retomarán varios de los temas que habían quedado pendientes antes de posponerse, además de actualizarsecon libros de los autores holguineros publicados recientemente y también conocer el quehacer en estos meses de los demás escritores, añadió.

Las demás actividades en la UNEAC, principalmente las peñas relacionadas con la música, las artes escénicas y el cine, se realizarán en la tarde, con las necesarias medidas.

Quedó abierta, además, la exposición colectiva 59 aniversario de la UNEAC, en su galería Fausto Cristo. En este contexto y para saludar desde la creación, con modestia pero también con dignidad, este nuevo aniversario fundacional, el comité provincial de la UNEAC en Holguín inaugura una pequeña muestra de artes plásticas que reúne obras de unos quince creadores locales, con piezas marcadas por sus respectivas poéticas personales. Con esta iniciativa, nos sumamos a las actividades organizadas en todo el país para saludar la fundación de la UNEAC, una organización surgida hace ya 59 años, como parte de un proceso emancipatorio donde la cultura ha sido, y ha de continuar siendo, uno de sus elementos esenciales”, comentó el investigador Martín Garrido.

Entre los artistas que integran la muestra se encuentran: Cristina Fonollosa, Eduardo Leyva Cabrera, Juan Carlos Anzardo, María de los Ángeles Vidal, José Emilio Leyva Azze, María del Pilar Reyes, Nalia Martínez Grau, Rolando Salvador Pavón y Aníbal de la Torre.

Exponen objetos personales del Comandante en Jefe en La periquera

Por Bernardo Cabrera

En homenaje al aniversario 94 del natalicio de Fidel Castro Ruz, los trabajadores del museo provincial La periquera, de la provincia de Holguín, inauguraron una muestra con objetos personales del Comandante en Jefe.

Fotos: Wilker López

La especialista de la institución Yaimina Morales, explicó en exclusiva para este espacio que todos fueron donados por el historiador Eusebio Leal, fallecido recientemente, y consisten en obsequios entregados al Comandante en distintos momentos de su vida, por su condición de jefe de Estado.

Un centro de mesa ruso, un plato decorativo holandés y un búcaro, un florero y un joyero húngaros, son algunas de las piezas de la exhibición, que se erige como patrimonio cultural en la sala Revolución.

Durante la inauguración el historiador Alexander Abreu ofreció una conferencia magistral en la cual relató momentos de la vida de Fidel poco conocidos, que demuestran su excepcionalidad como hombre y líder de la Revolución cubana y la necesidad de que las nuevas generaciones conozcan su legado y sigan su ejemplo.

Las armas de doble filo de Osmani Estupiñán

Por Erian Peña Pupo

La subversión del objeto para ofrecernos otra relectura de la realidad, como bien apunta el poeta José Luis Serrano en las palabras al catálogo, caracteriza la muestra personal Arma de doble filo, de Osmani Estupiñán, reabierta al público en el Centro de Arte de Holguín,después de que la propagación de la Covid-19 obligara su cierre en marzo.

Fotos del autor

De formación autodidacta y con varias exposiciones personales y colectivas en su trayectoria, Osmani Estupiñán (1968) fabrica artefactos irónicos. Su proceso creativo tiene como herramienta fundamental la subversión del objeto. La funcionalidad de las cosas se tambalea. Estamos ante un artista que manipula los elementos que conforman su entorno más inmediato para ofrecernos una corrosiva relectura de la realidad”.

La mayoría de sus objetos arte –artefactos en el sentido, como apunta Serrano, que el poeta chileno Nicanor Parra confiere al término– manipulan las funciones u utilidades prístinas en busca de una carga de sentido alegórico, que explota (y explora) metáforas, mecánicas, poéticas, percepciones… para devolvérnoslos con mucha más fuerza. Así elementos cotidianos, muchos relacionados con el campo: metales, machetes, objetos de herrería, tarjetas laborales de firmas, engranajes, piedras, tornillos, viejas postales de ciudades del entonces campo socialista… poseen nuevos significados.

Por ejemplo, las piezas (vidrio tallado) de la serie Convivencia (Grandes ligas) reflejan el tiempo que compartieron juntos, aun sin conocerse, Osmani y grandes representantes del béisbol profesional de Grandes ligas: incluidos los años, meses y días de “existencia común”.En muchos el tiempo es más amplio; en otros entre la fecha de nacimiento de Osmani y la de fallecimiento del pelotero, solo distan pocos años.

La presencia de la res, lo taurino –desde Altamira acá, también como alegoría, como símbolo de lo doméstico, pero al mismo tiempo lo salvaje y además de lo prohibido–, está presente en sus piezas, entre ellas las obras (mixta/papel) de Los hombres se van… Por otra parte, obras como “Las órdenes se cumplen”, “La siesta”, “Los 15 de Jackelin”, “El sudor de tu frente”, “El tiro por la culata” y “Marcas obligatorias” simulan “dispositivos ideológico-explosivos, herramientas para marcar los rebaños, enervantes registros de entrada y salida, extraños instrumentos de corte destinados a producir heridas simbólicas. Todo un arsenal de arquetipos sustraídos del espacio cotidiano y reubicados en el contexto galérico”, añade Serrano, pues, nos dice también el poeta holguinero, “la realidad ha estallado como una granada de fragmentación” y Osmani Estupiñán Ramírez quiere mostrarnos el ángulo exacto de donde provienen las esquirlas”.

“No hallaremos en las obras de Estupiñán fisuras que nos indiquen fallas conceptuales que lo hagan derivar hacia la mediocridad entronizada en las últimas décadas. Militante fundacional del grupo Vacutainer (…) Estupiñán conoce los mecanismos del performance y la instalación. Estos saberes dotan a su discurso de una dinámica muy particular. Cada pieza suya contiene una secreta pulsión destructiva. Más que una contemplación neutral, sus artefactos reclaman ser arrancados de la pared o el pedestal para reingresar a la realidad”, subraya José Luis Serrano al presentar Arma de doble filo.

Con exposiciones como Lactancia materna, Uneac, Holguín 2011; Vaca no come vaca, Centro de Arte de Bayamo, Granma, 2009; Que no soy yo que pinta y Animal en vías de extinción, Casa de Iberoamérica, Holguín, 2008 y 2007; y Con-Junto a-Contra. Homenaje a Joseph Beuys, Centro Provincial de Arte, 2002, entre otras, Osmani Estupiñán Ramírez ofrece estas armas de doble filo, que nos hacen pensar y que son capaces, al mismo tiempo, de mostrarnos una cosmogonía lacerantepor lo metafórica y vital.

Diversas actividades por el verano en municipios holguineros del este

Por Bernardo Cabrera

Los municipios del este de la provincia de Holguín celebraron la llegada de la etapa estival con diferentes actividades recreativo-culturales, sin descuidar las medidas higiénico sanitarias.

En Sagua de Tánamo una expo itinerante deleitó a los asistentes a la galería de arte, en tanto varios artesanos mostraron sus creaciones y recitaron versos en homenaje al Poeta Nacional Nicolás Guillén, en la biblioteca local.

La Casa de Cultura “José Tey”, de esa zona cafetalera, acogió presentaciones de los solistas Javier Limonta y Adrián Blanco, junto al septeto profesional Acento Guajiro.

Mientras tanto, en Moa se desarrollaron múltiples iniciativas en los consejos populares e instituciones, con el apoyo del Movimiento de Artistas Aficionados, la Brigada de Instructores de Arte “José Martí” y los promotores culturales.

Además, fue inaugurada en la galería la expo colectiva “Pinceladas moenses”, perteneciente a artistas de ese territorio minero metalúrgico, y la muestra bibliográfica “Lectura de verano en familia”, en la biblioteca municipal.

Cultura, patria e identidad de la mano de la Acaa

Por Erian Peña Pupo

Como parte de la reanimación cultural en la etapa pos Covid-19 fue inaugurada recientemente en la Biblioteca Provincial “Alex Urquiola”, la exposición Cultura, patria e identidad, de la Filial holguinera de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas (Acaa).

Fotos tomadas del perfil en Facebook de la Acaa

Las piezas, trabajadas en diferentes técnicas, como la talla en madera, el parche, la taracea y trabajo con el metal, las fibras vegetales y el textil, muestran la destreza de los artesanos holguineros, así como nos acercan a momentos y héroes de la historia patria.

Entre las piezas encontramos: “Isla y tesoro”, de Iluminada Berena Sánchez; “Identidad”, tejido de Lourdes Domínguez Miranda; “Reina africana”, escultura en madera de Juan Carlos Carralero Zaldívar; “Universo”, de José Delgado Torres; “Camilo del pueblo”, de Iliuva Leyva López; los parches “Holguín de cara al futuro”, de Sonia González Quevedo; “90 y más…”, de Martha Sierra Rosabal, y “Eterno Comandante”, de Daniela Romero Zambrano; “De puntillas, para no despertar a Piedad…”, muñeca de Greter Clemente Lechuga; y “La persistencia”, pieza en metal de Carlos E. Portelles Pérez.

Baibrama comparte varias de estas piezas e invita a la familia holguinera a adentrarse en los caminos de la cultura, la patria y la identidad de la mano de esta muestra de la Acaa.

Compartido en línea

Por Erian Peña Pupo

Desde Marshall McLuhan acá vivimos “conectados” a una“aldea global” mutable y expansiva, un espacio que sobrepasa sus límites en las posibilidades de Internet y la realidad virtual. Aquí, según Derrick de Kerckhove, el lenguaje digital posibilita una sociedad interconectada con un gran impacto en la industria cultural y artística. Y en este punto, las exposiciones virtuales permiten dar un paseo “en línea” por el arte empleando un teléfono móvil o una computadora, sin acudir a espacios físicos y desde cualquier sitio con conexión a las redes.

Esta es una plataforma interactiva, visualmente dinámica, construida enteramente con el lenguaje y los herramientas narrativas de la web: hipertexto, contenido multimedia, recorridos multidireccionales, uso de contenidos digitales de entornos sociales, participación de los usuarios en la elaboración de comentarios, conexión con otros espacios virtuales para la expansión de las informaciones… Por otra parte, la potencialidad gráfica y visual y la naturaleza multimedial del espacio digital, constituyen un campo inigualable para la exploración de experiencias basadas en una nueva sensorialidad activa del espacio-espectador-participante. Lo que nos permite el medio digital –a diferencia del contexto físico– es la “interconexión infinita”, la apertura múltiple a otros contextos, el reaprovechamiento de los contenidos culturales ya presentes en la red para enriquecer los propios, expandirlos, revisarlos, reubicarlos o repensarlos. Nos encontramos así con un conocimiento distribuido y disgregado que discurre por una diversidad de entornos de socialización y de re-apropiacion (Facebook, Twitter, YouTube, Instagram, Telegram, Google).

En el escenario actual, donde la Covid-19 ha obligado al cierre de galerías y museos, crece el “traslado” de los escenarios físicos a los espacios virtuales, no como alternativa sino como realidad objetiva. Gracias al mundo virtual (Google Arts & Culture), las más reconocidas pinacotecas han mantenido sus salas abiertas al público: desde el MoMa (Sophie Taeuber-Arp), el Reina Sofía (fotografías realizadas durante la Guerra Civil Española), la Uffizi Gallery (Piero Di Cosimo), el Dolores Olmedo (Frida Kahlo) y The National Gallery, de Londres (Monet), hasta los museos, espacios galéricos y páginas personales cubanas y en también holguineras.

Pero las exposiciones virtuales no son reproducciones digitales de los espacios expositivos analógicos, y no pueden pensarse en términos de distribución en el espacio de objetos físicos que se recorren secuencialmente según un itinerario espacial a través del cual se construye un discurso. Por el contrario, una exposición digital constituye un proceso de interacción basado en la conexión multisecuencial de ítems de información (visuales, textuales, sonoros) en un entorno de intensa potencialidad gráfica y visual que, lejos de presentarse como sustituto de la interacción natural entre el sujeto y el objeto, es susceptible de propiciar nuevas experiencias basadas en las propias posibilidades de lo digital.
En este espacio “abierto y expandido” que es la virtualidad, que genera nuevos “pactos de lectura y consumo”, y sabiendoque la “imagen” no es sino un “sucedáneo” de la obra, la condición digital difunde en múltiples direcciones el discurso de la exposición y nos hace partícipes “en línea” de unaatractiva muestra de jóvenes creadores holguineros miembros de la AHS y en su mayoría salidos de las aulas de la Academia de Artes Plásticas El Alba, noveles artistas que actualmente –lo sigo afirmando, como escribí en otra ocasión– integran parte de lo más interesante y sugerente de lo que podríamos llamar la vanguardia visual en Holguín. A ellos, a sus obras, tenemos que seguirlos no solo en las galerías, sino también “en línea”.

En Manzanillo, julio 10 y 2020

Inauguran en Holguín exposición fotográfica “Cada vez más cerca”

Por Bernardo Cabrera

Desde este 15 de julio la mirada acuciosa de los holguineros se detiene ante las diez gigantografías que “invaden” uno de los corredores del céntrico parque Calixto García.

Fotos: Carlos Rafael y Bernardo Cabrera

Las imágenes se amalgaman con poemas de nueve escritores de la Ciudad para invitar a una experiencia artística diferente y entretejer de forma colectiva una multiplicidad de significados.

En ellas, el fotógrafo y realizador audiovisual Wilker López, capta con sensibilidad artística la fuerza, vitalidad y destreza de una de las mejores compañías de danza contemporánea en Cuba, dirigida por la maestra Maricel Godoy, y que encuentra en la obra Imaginem et Similitudem el espacio perfecto para mostrar la unidad conceptual y física del conjunto.

Fiel al diseño coreográfico creado por Yoel González para Codanza, cada una de las fotografías se debate entre el tenebrismo, las intertextualidades y las formas, la simplicidad y lo complejo, la perfección y lo heterogéneo, lo equidistante y lo “cada vez más cerca”.

Cada vez más cerca de la recuperación, de lograr sueños personales, de ver una nueva presentación de Codanza. Cada vez más cerca de la gente, de un abrazo, de un reencuentro.

La muestra, auspiciada por la Dirección Provincial de Cultura, rompe con la tradición galérica del arte para crear una simbiosis entre la silueta de los bailarines, los versos de los escritores, la mirada entrenada del fotógrafo y el entorno de la Ciudad.

Galería Holguín: verano al calor del arte

Por Abel Castro Sablón

La Galería de Arte Holguín reabrió sus puertas al público, tras el confinamiento por la Covid-19, al presentar la exposición colectiva “Veraneando con el arte”, como un regalo para el reencuentro de los amantes de la plástica en la Ciudad Cubana de los Parques.

La muestra marca el punto de partida para las actividades por el verano y reúne alrededor de 20 obras pictóricas de 16 artistas, tanto profesionales como aficionados, así como estudiantes de la Academia de Bellas Artes “El Alba”.

Entre los autores aparecen nombres como Pady Hill, José Cabrera, Israel Pérez, Nílser Ricardo y Rolando Salvador Pavón, por citar algunos, y las obras se enmarcan en una variedad de técnicas y temáticas, con variaciones desde lo abstracto hasta lo naïf.

La muestra podrá ser apreciada hasta el 29 de agosto y está auspiciada por la Dirección Municipal de Cultura y el Centro Provincial de Arte.

Como buena nueva, el salón ha sido declarado galería turística, por lo que, con la entrada de visitantes foráneos, se realizarán visitas guiadas, insertadas en las giras programadas por los diversos centros hoteleros de la ciudad de Holguín.

Asimismo, según las palabras de su directora, Bárbara Osorio Pupo, la galería “ofertará entre sus actividades veraniegas un  taller de artes plásticas para niños, donde los infantes podrán aprender las diversas técnicas del dibujo, aunque siempre con limitaciones de capacidad, como parte de las medidas preventivas contra la Covid-19”.

El regreso de la galería Holguín es una noticia feliz para el mundo pictórico de esta urbe nororiental, ya que reabre un espacio para la confluencia de artistas y amigos, quienes aportan sus creaciones para aquellos que ven en el buen arte una invitación al sano esparcimiento en esta época estival.