Encuentro Nacional de Danza en Paisajes Públicos

Vuelven las Romerías, la gente, la lluvia, y el Encuentro Nacional de Danza en Paisajes Públicos en su catorce edición, que se realiza como parte de la gran vorágine que es las Romerías de Mayo.

Este año se unen tres de las más importantes y laboriosas compañías en el panorama danzario cubano. Me refiero a la Compañía Codanza, que sirve de anfitriona y celebra su veinticinco aniversario; el Ballet Contemporáneo de Camagüey, con más de quince años de quehacer; y la Compañía Médula, de Guantánamo, con apenas cuatro años de fundada pero ya con una línea y con una irreverencia que asombra. Es un lujo para los holguineros, no todos los días se puede ver tanto, y bueno.

Danza en paisajes públicos

Para aderezar este encuentro también participan los estudiantes de la escuela de danza de Holguín y un proyecto venido de Austria llamado Ritmo Tropical. Desmenucemos este nombre: Encuentro Nacional de Danza en Paisajes Públicos, para entender qué significa la magnitud de un Encuentro Nacional, y qué valor tiene la Danza en Paisajes Públicos.

Para que un movimiento danzario nacional se desarrolle es indispensable el encuentro e intercambio entre sus hacedores. En Cuba, lamentablemente, son pocos los espacios donde se pueda tener, al menos, una sumaria panorámica de los caminos actuales que van guiando a los bailarines, coreógrafos y personas que piensan la danza en general.

Podemos decir que en las últimas décadas uno de los mayores logros de la danza es haber salido de la arquitectura ambiental del escenario tradicional para irrumpir en parques, plazas, galerías, azoteas, almacenes abandonados…

La convulsión de la danza en espacios públicos tuvo lugar, sobre todo, a partir de las Vanguardias en el siglo XX, y con ellas el Performance se posiciona como ente mediante el cual se genera descontextualición de las distintas formas de arte. Coreógrafos como Trisha Brown, Pina Bausch, Sasha Waltz, la belga Anne Teresa de Keersmaeker, Wim Vandekeybus, son paradigmas en las iniciativas que entrelazan la danza y el espacio urbano.

Por Edgar Ariel

La deuda quedó saldada

La belleza puede palparse cuando le llega al espectador a través de las notas musicales, y es que para quienes disfrutamos de la noche de 5 de mayo de la Orquesta Sinfónica de Holguín fue como caminar por los jardines del Palacio Real de Aranjuez. Los presentes nos sentíamos como Felipe II en su residencia primaveral, en un periplo fugaz del Teatro Eddy Suñol a la joya arquitectónica de Madrid.

La melancolía inundaba la sala en el primer y segundo movimiento, bien por la última vez en la que Boabdil vio a su amada Alhambra antes de irse a Marruecos, o como recordatorio a los trágicos sucesos de la Guerra Civil Española, pero más allá del motivo que plasmara Rodrigo de Falla, lo que sobresale es la maestría con que emanan las notas de cada instrumento.

La presencia de la Sinfónica en el Eddy Suñol es siempre un suceso cultural

Fue allá por 1933, cuando el compositor español compartía su luna de miel con la pianista turca Victoria Kamhi en este recinto, y de esas pasiones encontradas surgió tal obra referente de la música internacional. El pulso de la guitarra cuestiona a Dios por el aborto espontáneo que ha tenido su mujer, pero a la vez implora por su vida: son la ira, la pena y la desesperanza, ejes de la exquisita composición.

Con una prolífera trayectoria en el panorama nacional, así como la preferencia y reconocimiento de su público ―que recientemente le confirió el Suceso Cultural Holguín 2017―, la Sinfónica destaca por la actuación conjunta con prestigiosos directores extranjeros, y la interpretación de complejas piezas del repertorio internacional. Sin embargo, este concierto era una deuda pendiente con su público desde la pasada edición de la Fiesta Iberoamericana, y que fue saldada con creces.

La presencia de la Sinfónica en el Eddy Suñol es siempre un suceso cultural

El Concierto de Aranjuez, centro de la presente velada, es el trabajo más conocido del compositor español Joaquín Rodrigo, realizado para guitarra y orquesta. Su éxito establece la reputación de dicho autor como uno de los principales de la posguerra española, y el adagio es singularmente popular, por lo que ha sido interpretado por múltiples figuras de la ópera y la canción melódica, incluyendo a la leyenda del jazz Miles Davis, en compañía del adaptador Gil Evans. El primero de ello expresó en el álbum Sketches of Spain: “Esa melodía es tan fuerte que cuanto más suave se toque, más fuerte se vuelve, y cuanto más fuerte se toque, más débil se vuelve”. Por su parte Paco de Lucía interpretó la obra en 1991 en el Teatro Bulevar en Torrelodones junto a la Orquesta de Cadaqués bajo la dirección del Maestro Edmon Colomer y la asesoría musical de José María Gallardo del Rey, con el Maestro Rodrigo presente, el cual dijo unos días antes:“Estoy realmente encantado de que mi concierto se interprete el mayor número de veces posible, y me parece muy bien que se aborde en esta ocasión con un tratamiento tan distinto del clásico como es el del flamenco”.

Abel Prieto Jiménez, Ministro de Cultura, Abel Acosta, Viceministro del ramo, y el resto de las autoridades políticas y gubernamentales, presidieron una velada que comenzó con cierto retraso.

 

Por Julio César

Foto: Carlos Parra

Abel Prieto: Apuntes en torno a la guerra cultural

El complejo escenario cultural, la resistencia del pueblo cubano y los desafíos que la vanguardia artística y política en Cuba han librado signan los derroteros de Apuntes en torno a la guerra cultural, del escritor, intelectual y Ministro de Cultura Abel Prieto Jiménez. La presentación, atendida por el autor, devino punto de contacto entre dos eventos puntuales,  el Congreso Memoria Nuestra y Palabras compartidas, evento para la literatura, en estas Romerías de Mayo.

En el preámbulo, el prologuista Ernesto Limia, asesor del Ministro y reconocido historiador, expresó palabras de encomio por el estrecho vínculo que le une, tanto al autor como a su obra. Sobre esta segunda edición,  significó  que ha sido fruto de una ingente labor encaminada a tener una edición cubana. Agradeció al sello latinoamericano Ocean Sur por la generosidad para que el texto llegara a los lectores cubanos.

Que Apuntes…  se materializara gracias a la gestión del sello Ediciones La Luz, “una de las casas editoriales del país más serias por su trabajo”, constituye una probada muestra de fe; expresión de cuánto se está apostando por la vanguardia intelectual joven, que con mayor fuerza, se legitima desde la Asociación Hermanos Saíz. El libro, obsequiado al auditorio con la firma de su autor, inauguró la Colección Memoria Nuestra, perteneciente a la casa publicadora holguinera.

En la última década, el autor ha hecho visible ese denominado “nicho de resistencia en el que la vanguardia política y artística se estrecharon junto a su pueblo para combatir” con una serie de ensayos que, aunque distanciados en el tiempo, logran una coherencia y solidez manifiesta; generando un discurso valedero, esclarecedor e imprescindible si se quiere comprender en toda su magnitud el aquí y el cultural.

¿Cómo surge y evoluciona la guerra no convencional en nuestros días? ¿Qué tienen en común El Chapo Guzmán, Beyoncé o Rihanna? Todos perfilados como nuevos líderes de opinión y marcadores de tendencia en un escenario signado por “el imperio absoluto del mercado” y la banalización. Cita, entonces, al investigador belga Mattelard como uno de los voceros de la posición irreflexiva de la izquierda, que nunca se ha detenido a leer las verdaderas motivaciones contenidas en productos del espectáculo, pensados para causar adicción. “Las armas de la dominación cultural han acompañado o precedido a las armas de la guerra”.

Sobre cómo tradicionalmente “en la guerra cultural ha sido derrotada la izquierda”, las causas históricas y sociales que propiciaron el derrumbe soviético, la construcción de símbolos hegemónicamente “modernos”, entre otros temas dialogó el reconocido intelectual cubano; quien no se limitó a trasmitir citas e ideas, sino optó por un tono ameno y conversador al compartir pasajes e historias hilarantes que son constitutivos de la cultura de resistencia del cubano.

“El Che en la revolución y la lucha actual por la hegemonía socialista”, “La industria de los famosos: de Lady Gaga a El Chapo Guzmán” o “Elogio a Armand Mattelart” narran las concepciones defendidas por Prieto, quien introdujo preocupaciones esenciales, entre ellas, la necesidad de promover hábitos literarios y formar gustos ideoestéticos valederos, pues,  “se ha ido colando en el tejido social cubano esa idea de que la modernidad puede asociarse a la industria cultural de Estados Unidos”.

Pensamiento transformador, comunión política e intelectual están en el fondo de su texto, cuya riqueza argumental ve la luz, no por azar, sino que corresponde a la sumatoria de su probada aptitud literaria, sus años experienciales al frente de la Uneac—  organización con más de medio siglo aglutinando el sentir de los creadores cubanos—; así como los tres lustros en los cuales ha encaminado el devenir de un ministerio con tanta influencia dentro del proyecto socialista cubano, como la Cultura.

Con el acompañamiento de Luis Antonio Torres Iríbar,  miembro del Comité Central del Partido Comunista de Cuba y Primer Secretario en Holguín, y Julio César Estupiñán Rodríguez, Presidente de la Asamblea Provincial del Poder Popular, se suscitó el encuentro, al que asistieron autoridades de la  AHS, la Uneac y el Instituto Cubano del Libro.

Por: Claudia Hernández Maden

Fotos: Carlos Parra

 

China, la luz de la tradición

Teatro D’ Luz posibilitó el contacto del público con la ancestral cultura china

El performance ‟La luz de la tradición” es uno de los atractivos del Festival Mundial de Juventudes Artísticas que se desarrolla del 2 al 8 de mayo en la oriental ciudad de Holguín.

Se trata de una escenificación a través de estatuas vivientes, de vestuarios milenarios de la República Popular China, que transmite elegancia, diseño y tradición, a cargo de la compañía camagüeyana Teatro D’ Luz, que por primera vez se presenta en la Fiesta de Tradición y Modernidad, en la Ciudad de los parques, epicentro mundial del Arte Joven.

.El performance de estatuas vivientes inspirado en la producción y el diseño de vestuario de la coreografía El Ruiseñor, que hiciera Ramiro Guerra para el Ballet de Camagüey, deviene en una interesante propuesta auspiciada por la  AHS.

En ‟La luz de la tradición”, actrices y actores interactúan con los espectadores que transitan por el céntrico Parque Calixto García. La compañía se caracteriza por “la pluralidad de propuestas escénicas para un público diverso: niños, jóvenes y adultos, con dirección artística y general de Jesús Rueda Infante.

Las calles, plazas, parques e instituciones culturales de  Holguín, a unos 750 kilómetros al este de La Habana, son  escenarios  únicos  para conciertos multitudinarios, performances, exposiciones, talleres, bailables públicos y sesiones de reflexión sociocultural.

Texto y foto: Lázaro David Najarro Pujol

A través del lente de la Cámara Azul

 

Cámara Azul, evento dedicado la creación audiovisual joven, en el marco de las Romerías de Mayo. Foto: Carlos Parra

La Muestra Joven Icaic ha servido para medir los caminos del cine joven cubano y realizar así una panorámica de la cinematografía nacional. Alejado cada día más de las convencionalidades del establishment cinematográfico –tanto desde el punto de vista estético como financiero–, el cine realizado por jóvenes enfoca sus miradas a zonas arriesgadas (conceptual y estéticamente) en la cinematografía nacional.

Aunque tres nombres han caracterizado sus ediciones: Muestra Nacional de Nuevos Realizadores, Muestra de Nuevos Realizadores y finalmente Muestra Joven Icaic, en concordancia con el patrocinio del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos, esta ha dado continuidad a los objetivos y la esencia de la primera edición: difundir la obra audiovisual de los jóvenes, potenciar el diálogo entre las diversas generaciones de realizadores, y estimular el conocimiento y la reflexión.

Creada en octubre del 2000 desde la institucionalidad del Icaic, cuando ya era más que evidente la existencia de un audiovisual fuera de la producción oficial, la cita tomó cuerpo mostrando una realidad que, tarde o temprano, saldría del anonimato para incorporarse en el corpus cinematográfico nacional, como señalara entonces la directora del evento, Marisol Rodríguez.

Actualmente, la organización de la Muestra es fruto de un colectivo de jóvenes cineastas que provienen de los nodos articuladores del cine joven cubano: La Habana, Gibara, Camagüey, San Pablo de Yao…

Los debates en torno a un marco legal, inclusivo, propiciador de una nueva y más democrática concepción de la cinematografía nacional, son algunos de los temas reflejados a través del lente de Cámara Azul, evento dedicado la creación audiovisual joven, en el marco de las Romerías de Mayo. Un espacio que busca su renovación constante dentro de los nuevos cambios sociales, las nuevas maneras de hacer, decir, difundir… y que esta vez nos propuso el diálogo con Claudia Expósito, productora general de la Muestra, sobre los aciertos y desaciertos que circunscriben hoy la producción cinematográfica joven en Cuba.

“Si bien entre los más notables aciertos del Icaic, está el auspicio de la Muestra Joven desde hace más de una década, persisten aun incontables obstáculos a la hora de convertir una idea en producto audiovisual; y también en la distribución y exhibición de las obras”, asegura Claudia Expósito.

Urge entonces la necesidad de diversificar, articular mecanismos que permitan una más provechosa gestión de cinematografía nacional en pos del desarrollo del cine joven cubano.

Por Vanessa Pernía Arias

 

 

Lienzos de Flora Fong en Holguín

Inauguración de la exposición de Flora Fong en el Centro Provincial de Arte de Holguín, a la cual asistió Luis Antonio Torres, primero secretario del PCC en la provincia. Foto: Julio
 La XXV edición de las Romerías de Mayo se prestigia con la exposición El Caribe Ming: Imagen, caligrafía y verso, de la renombrada artista de la plástica en Cuba Flora Fong.

La interesante muestra que se expone en el Centro Provincial de Artes Plásticas de Holguín reúne unas 15 piezas de acrílico sobre lienzo, en las cuales su autora rinde homenaje al legado ancestral de la cultura china.

Fong, en diálogo con la Agencia Cubana de Noticias, se declaró absolutamente enamorada de esta serie en la que utiliza poemas de la dinastía china, en una especie de contrapunteo hacia el Caribe insular.

El público holguinero aprecia la obra de Flora Fong que llegó a esta ciudad como parte de las Romerías de Mayo. Foto: Julio

Subrayó que la obra es para ella un canto a la naturaleza, la alternativa que encontró para defender esa posición ecologista que no es nueva, pero sí cada día más necesaria.

Entre los lienzos expuestos significó el que guarda relación con el huracán Irma, cuyo tema central lo constituyen “las gallinas estresadas”, que aun cuando pueda ser para muchos un recurso humorístico lo que quiere expresar es la tensa situación que vivió el pueblo en medio de este fenómeno meteorológico.

Agradeció a los organizadores por la invitación y la oportunidad de intercambiar con alumnos y docentes de la Academia de Artes Plásticas El Alba, momento en el que recordó sus años como docente en San Alejandro.

Para la jornada de este sábado se prevé, además, la inauguración del espacio Bloguerías de Mayo, con la participación de fundadores y delegados cubanos a la Cumbre de las Américas en Lima, Perú.

La Fiesta de los Abrazos, espacio que rescata una tradición de izquierdistas chilenos en tiempos de dictadura, protagonizará el abrazo contra el bloqueo desde el parque Calixto García.

Con información de Claudia Patricia Domínguez del Río (ACN)

Romerías en “Contexto Latinoamericano”

Por Rosana Rivero Ricardo

La dedicatoria de las Romerías de Mayo al bicentenario de Karl Marx atrajo a parte del colectivo editorial de la revista “Contexto Latinoamericano”, para presentar su cuarto número
La dedicatoria de las Romerías de Mayo al bicentenario de Karl Marx atrajo a parte del colectivo editorial de la revista “Contexto Latinoamericano”, para presentar su cuarto número, también consagrado al genial filósofo, este 4 de mayo en la ciudad de Holguín.
El Salón Solemne del Museo Provincial de Historia La Periquera acogió el lanzamiento como parte del programa del Congreso de Pensamiento Memoria Nuestra, evento teórico de las Romerías, devenido su columna vertebral.
Rodolfo Romero, coordinador general de la revista, precisó que esta cuarta entrega, dedica además un artículo al pensamiento del Che Guevara, uno de los principales revolucionarios latinoamericanos que supo materializar las ideas concebidas por Marx. En las últimas páginas se realiza un homenaje a Fernando Martínez Heredia, quien realizó aportes al marxismo contemporáneo desde Cuba.
El editor manifestó su satisfacción por presentar “Contexto Latinoamericano” en Holguín, por la importancia de las Romerías como evento cultural y cumplir el viejo anhelo de presentar la publicación más allá de La Habana.
La revista, hecha desde Cuba, se comercializa en varios países de Latinoamérica. En el caso de la Isla, se expende en tiendas de aeropuertos, pero se dedican entre 1000 y 2000 ejemplares de cada número para donarlos a las personas que asistan a las presentaciones en universidades y centros de investigación.
Congreso de Pensamiento Memoria Nuestra, evento teórico de las Romerías, devenido su columna vertebral.
Se puede acceder a “Contexto Latinoamericano” en formato digital y de manera gratuita, a través del sitio web www.contextolatinoamericano.com. En dicha plataforma se publican además noticias y artículos de opinión sobre los sucesos más trascendentes que ocurren con la izquierda en Latinoamérica.
Desde 2017 la revista Contexto Latinoamericano fue asumida por jóvenes periodistas, fotógrafos y diseñadores gráficos cubanos. Ellos han dotado al volumen, que tuvo una primera versión entre 20016 y 2011, de una mayor visualidad, para que estuviera más a tono con los nuevos códigos que maneja la juventud latinoamericana.
El colectivo de la publicación seriada, el cual representa a la editorial Ocean Sur en Cuba, ha colaborado además con Ediciones la Luz, sello de la Asociación Hermanos Saíz en Holguín. El apoyo se debe a que La Luz realizó la primera edición cubana del libro “Apuntes en torno a la guerra cultural”, de Abriel Prieto, (4) editado por vez primera por Ocean Sur. La presentación del volumen se realizará este domingo en La Periquera.
Tomado de www.ahora.cu

Academia de San Alejandro en Romerías

Por Rosana Rivero Ricardo

Fotos: Luis Mario Rodríguez Suñol
La exposición colectiva de seis profesores de la Academia Nacional de ArtesPlásticas San Alejandro,  “Paisaje cotidiano”, quedó inaugurada en la noche de este 3 de mayo en el Centro de Arte de Holguín, como parte del evento de artes visuales Babel, que se inserta en las Romerías de Mayo.
La muestra, concebida especialmente para este espacio dedicado en su edición 23 a la pedagogía del arte, se incluye dentro de las actividades por el bicentenario de esta institución académica, decana en el campo de las artes en Cuba. Asimismo es un reflejo de la labor artística de los docentes, más allá de sus funciones pedagógicas, donde abordan el tema del paisaje desde sus poéticas personales.
Espacio Babel
Su presencia en Holguín no es fortuita, pues es un territorio destacado en la enseñanza de esta manifestación, donde radica desde hace más de medio siglo la Academia Profesional de Artes Plásticas El Alba, una de las pocas de su tipo que quedan en el país.
Diversas técnicas, desde las más antiguas como el acrílico sobre lienzo hasta expresiones visuales contemporáneas como la fotografía digital y el videoarte son apreciables en las obras. En varias de ellas se asume el fenómeno de la emigración, tanto externa como interna, como tema.
De las series más atractivas para el público está Atlas, de Alan Argüelles. No en balde está situada al inicio de la muestra. La audiencia puede interactuar con las obras a través de una linterna que descubre con su luz, debajo de las olas del mar, nombres de personas que han emigrado.
Rafael Consuegra, uno de los artistas participantes y curador de la exposición, manifestó su agradecimiento por exponer en las Romerías, un anhelo de mucho tiempo. Reconoció que el proceso curatorial fue difícil, “porque nos aúna la intención de trabajar desde nuestras realidades y con las características propias del cubanos”.
Flora Fong, reconocida artista de la plástica y quien inaugurará la exposición El Caribe Ming: imagen, caligrafía, verso; en la noche de este cuatro de mayo, prestigió la velada inaugural. Luis Antonio Torres Iríbar, primer secretario del Partido Comunista de Cuba en Holguín, también estuvo entre los asistentes.
Tomado de www.ahora.cu

Comenzó Congreso de Pensamiento Memoria Nuestra

Por Rosana Rivero Ricardo
Fotos: De la autora y Archivo Cortesía de Alexis Triana
Romerias 2018 Alexis triana
Alexis Triana, Presidente de Honor y fundador de las Romerías de Mayo abrió el Congreso de Pensamiento Memoria Nuestra en la tarde del día 3, con la conferencia “Romerías de Mayo: 25 años después…” donde realizó un recuento del devenir del Festival.
El público, reunido en el Salón Solemne del Museo Provincial de Historia La Periquera, recordó o conoció mediante fotos y videos los orígenes de la idea de convertir a Holguín en capital del arte joven.
Mediante anécdotas que mantuvieron cautivadas a la audiencia, Triana rememoró cómo en una reunión de trabajo en una azotea abandonada del Centro de Arte de Holguín, en medio del periodo especial, artistas e intelectuales debatían sobre qué hacer para salvar la cultura.
Entonces José Manuel Guarch del Montey Jorge González tuvieron la idea de retomar la Romería de Mayo, tradición religiosa perdida desde 1953, para convertirla en un evento cultural que trascendió a la Asociación Hermanos Saíz,  institución que la auspicia,para convertirse en una fiesta de pueblo.
Romerias 2018 La Luz suplemento
Sobre cómo nació el eslogan romero “porque no hay hoy sin ayer”;las distintas etapas por las que atravesó el festival desde ser un encuentro regional hasta multiplicarse en más de 15 espacios y ser festival mundial, el recuento de las personalidades que han transitado por las Romerías en estas 25 ediciones también conversó Triana, consciente de que hay que legar esta historia a las nuevas generaciones que ya suman cuatro en la organización del Festival.
Romerias 2018 Eusebio Leal 1997
Insistió en que la 25 edición de las Romerías demuestra que el surgimiento del festival ha sido una creación colectiva en la que han intervenido cuatro generaciones.
“Todavía estamos en plena construcción. El debate que nos significa pretender un festival mundial, lograr la infraestructura que permita hoteles de ciudad, equipos de audio, escenarios profesionales, para poder recibir a todos los que quieren venir es nuestro nuevo paso de avance”, acotó.
Al cierre de su conferencia, Felipe Maldonado, coordinador del evento Memoria Nuestra, dejó instituido el Premio de Honor, para los fundadores y a los que hacen y sueñan las Romerías, que recibió Alexis Triana.
El Congreso de Pensamiento Memoria Nuestra es el espacio para recordar y columna vertebral de las Romerías de Mayo. El evento aúna este año alrededor de 30 ponencias de jóvenes investigadores que optan por el Premio de Investigación y el Premio de Proyecto Sociocultural.
Romerias 2018 Siembra del arbol 2009
Romerias 2018 Concierto Pre Romeria 2006

Tomado de www.ahora.cu

De España nos llega la tradición

Allá por 1790 y bajo la iniciativa del fraile franciscano Antonio de Alegrías comienza en Holguín una peregrinación que perdura hasta nuestros días, las Romerías de la Cruz de Mayo. Rememorando la fecha en que Santa Elena, madre del emperador Constantino El Grande, encontró la madera del calvario, todos los 3 de mayo se realizaba este recorrido hacia la Loma de la Cruz para oficiarse posteriormente la misa que precedía a esta gran celebración.

En la actualidad son 25 las ocasiones en que se han reunido los hijos de este terruño para recordar esa tradición que nos llegó desde la Península Ibérica, esa mismo que se ha convertido en suceso cultural de la nación y que reúne a visitantes de todo el orbe.

Espacio “Comunidades españolas en Romerías”

Para mantener viva esta costumbre pero a través de los descendientes del viejo continente, se desarrolla por estos días el espacio “Comunidades españolas en Romerías”, el cual encuentra escenario en una institución representativa de la influencia hispana y además símbolo de la Ciudad, el Museo Provincial La Periquera.

Coincidiendo con este cuarto de siglo que celebra las Romerías, el espacio se dedica a la misma cantidad de años, pero que en este caso cumplen las Comunidades de naturales y descendientes de españoles en Holguín. Un amplio programa de actividades incluye este proyecto que se suma a las jornadas de Festival de Juventudes, espacio donde se destaca además el intercambio entre artistas pertenecientes a la AHS y la Federación de Sociedades Españolas.

De Granada a Cuba fue una de las actividades principales dentro del programa de Comunidades…, exposición personal de Manuel Ruiz Ruiz, donde el artista traslada hacia la Isla una serie de trabajos que difunden el arte y la cultura granadina entre las ciudades cubanas. La muestra es el resultado de quince años de fructífero intercambio que permite Holguín contar con una vasta obra documental, audiovisual y artística en función del conocimiento sobre los tesoros de esta región hispana. Manuel Ruiz (Granada, 1949) se autodefine como un artista que emplea su trabajo para cultivar corazones y solucionar problemas graves de la sociedad.

La argentina Lucía D’ Agostino, una fiel defensora del tango

Otro momento importante dentro del Proyecto lo constituyó el concierto y presentación del CD “Amor quedémonos aquí”, de la cantante de tango argentina Lucía D´Agostino. En la velada participaron como invitados los poetas Martha Ofelina Valoy, de la propia Argentina, y Ricardo Pérez da Costa, de Uruguay, quienes la acompañaron desde la Pampa latinoamericana para participar además como delegados del 7mo Encuentro de Poetas en Cuba “La Isla en Versos”.

Un periplo por temas icónicos y autores referentes del género de Río de la Plata nos propone esta intérprete, entre ellos Amores de estudiantes, de Carlos Gardel, Lucía, de Joan Manuel Serrat, El último round, de Chico Novarro, entre otros de autores contemporáneos y clásicos del Tango fundamentalmente y del Melódico.

Lucía D’Agostino tuvo el honor de ser la alumna exclusiva en dicción e interpretación del Maestro Roberto Goyeneche, por tal motivo sus actuaciones rinden homenaje a su formador por excelencia y son auspiciadas por el Club Amigos del Polaco, que preside su esposa, Luisa Goyeneche. De padre músico, compositor y serenatero en su barrio natal, y madre cantante, Lucía comenzó sus primeros pasos con música latinoamericana hasta que el tango surgió para determinar su rumbo en el arte, momento desde el que se dedicó completamente a la música de su origen.

Por Julio César

Fotos: Torralbas