A MAL TIEMPO, BUEN TEATRO CALLEJERO

Por: Juan Pablo Aguilera Torralbas

Ni la lluvia ni el sol pudo evitar que el arte teatral saliera de las salas tradicionales, para inundar las calles de la ciudad de Holguín, en medio de la XXV edición de las Romerías de Mayo. No es noticia que la ciudad se convierta en un gran escenario para acoger lo mejor del arte teatral de Cuba.

Espacio Teatro callejero. Foto: Torralbas

Durante XVII ediciones el teatro callejero ha sido protagonista del festival de juventudes artísticas, ya que este evento de carácter internacional, de vida a la urbe.

Desde su origen las romerías se dieron a la tarea de tomar las plazas y parques como espacios de creación, y ante el cierre del teatro durante los años de restauración, las artes escénicas se vieron obligadas a lanzarse a las calles a proponer este tipo de teatro de relaciones.

“ElTeatro Callejero, es lo que le da vida a la ciudad durante el día, porque el resto de los espacios ocurre puertas adentro; y Babel y Teatro Callejero está diseñado escalonadamente para que desde las 10 de la mañana hasta las 8 de la noche, esté presente en la ciudad. Este año con más de seis funciones diarias de grupos extranjeros y nacionales.” Expresó Yasser Velázquez Fonseca, coordinador de la XVII edición del Evento Internacional de Teatro Callejero.

Este año sobresale la participan de los grupos cubanos: Morón Teatro, Teatro de la Trinidad, Teatro de Luz, Etcétera, Teatro Tuyo, Teatro Danza Tiempos, Médula, Polichinela, Armando Morales, Premio Nacional de Teatro 2017, Omar Valiño y Pedro Franco, entre otros.

Así mismo hay participantes de México y Argentina que participan en paneles teóricos sobre las maneras de hacer teatro y las visiones de cada uno de estos grupos. “Siempre es muy interesante ver el sistema de trabajo de otras latitudes; y ellos también toman de un evento como este, esa manera de trabajar donde confluyen todas las artes.”, refirió Velázquez

Teatro Callejero clausura el día siete, con la Guerrilla de teatreros de Granma, ahora con el nuevo nombre Teatro-DanzaTiempoque presenta un performance teatral donde mezcla la danza, el teatro, la poesía y la música en vivo.

La lluvia ha querido ser partícipe y ha hecho de las suyas no obstante ante tanta agua, la creatividad explota y siempre se buscan alternativas para no perder el programa, pues según Yasser Velázquez, “Lo primordial es que los grupos que vengan no pierdan su función. Si la lluvia no nos lo permite, hemos tomado opciones de irnos a los corredores. Hemos tenido, a veces, funciones casi paralelas, lo que hemos hecho es distribuirlas por los corredores y siempre hay público para el teatro callejero. Yo creo que aunque la lluvia nos golpee, nos imponemos.”

 

Pancho Amat: “Cuba es un arcoíris de sonoridades”

Así afirmó el maestro Pancho Amat cuando el trovador Eduardo Sosa lo provocara durante la primera jornada del evento “Destrabando la trova,”  que no por cambiar de sede dejó de aglutinar a un público  melómano de la música cubana, entre ellos, artistas holguineros, autoridades y prensa.

Tarde provechosa para deleitarse desde el propicio ambiente del Club Siboney con la buena palabra de Amat. Guitarrista, tresista, compositor, arreglista, en su persona no importan tanto las definiciones como el talento que demuestra cuando su tres “habla más alto”, pronunciando notas y tumbaos que incitan nuestra raíz

Su  vena “musical” le latió desde la infancia. Por entonces, sus padres correspondían su gusto con juguetes en forma de  instrumentos. Guitarra en mano creció su inclinación musical que, a golpe de talento y mucho sacrificio, ha derivado en su denominación como Mejor tresista del mundo.

El tresero Pancho Amat, Premio Nacional de Música 2010, participa como invitado del espacio Destrabando la Trova, conducido por el trovador Eduardo Sosa, en el Club Siboney, de la ciudad de Holguín, Cuba, el 3 de mayo de 2018, como parte de las actividades de la edición XXV de las Romerías de Mayo. ACN FOTO/Juan Pablo CARRERAS/sdl

Su manera ecléctica al ejecutar el tres ha sido resultado de su propia formación, donde no descartó ningún aporte, desde la Casa de Cultura Municipal, su paso por el Conservatorio Cervantes hasta su incursión en el movimiento de la Nueva Trova, cuya influencia marcó un punto de partida importante para su música.  “Cuando se crea la Nueva Trova se poroyecta que el tres ocupara espacios protagónicos dentro de la música cubana”. En esta corriente halló fuente nutricia de la cual bebió para reforzar su instrumento.

Apelar a sus referentes significó nombra a varios grandes como Niño Rivera, o Arsenio Rodríguez, a su juicio, uno de los pilares del pentagrama musical de la Isla o el propio Guayabero, a quien expresa su admiración.

Otra etapa fundamental fue rememorada con la fundación de Manguaré, agrupación que fundara en 1971. Una experiencia muy rica de la que Amat  evoca cuánto aprendió en el proceso de las sonoridades y estilos latinoamericanos.

De su mente no escapan los detalles de cómo fue convidado a buscar la “especialización” en el tres cubano durante una  jornada del Cucalambé junto a Omara Portuondo. Y, aunque sus intereses estaban enfocados a producir música para el cine — de la mano del maestro Frank Fernández  y la realizadora Lizzete Vila—, tuvo a bien apropiarse del instrumento que hoy le distingue como Premio Nacional de Música.

En su voz, la historia nunca aburre. Siendo músico, gusta de hablar bastante. Lo hace desde lo anecdótico y la cubanía que le caracteriza. Ofrece demostraciones, pequeñas y esporádicas ejemplificaciones de su tres, que lo mismo se presta para interpretar un jazz que un rock.

Sobre la pérdida de una cultura de encuentro al interior del movimiento trovadoresco, expresó que con la experiencia de la Nueva Trova existía un espacio para confrontar estilos, fueran Elena Burke o Sara González, lo mismo daba. “En nuestro entorno había más comunión, más cercanía. Teníamos como un CDR de la música con presidencia y todo. Eso aglutinaba a todo el movimiento para cualquier certamen. Hoy  prima la iniciativa personal. Hay que tocar puerta por puerta. Antes no era así.”

A la enseñanza de la música cubana dedicó el último tema de la tarde, al que le confiere especial atención puesto que: “En el caso del tres, el alumno debe aprender primero lo que se instruye en la academia. Luego debe aprender lo que amerita la escuela popular. Existe una escuela del tres cubana que no habita dentro de un aula.” Y vuelve a ejemplos imprescindibles como el Benny Moré.

Hay que acercar al estudiante a la apreciación de la música cubana. Que reconozcan a Matamoros y al Benny con la misma propiedad que se estudian a los clásicos europeos. Recuérdese que: “Cuba es un arcoíris de sonoridades. Los cubanos hemos hechos música para el mundo, hemos creado para el disfrute del ser humano,” afirmó en las postrimerías del conversatorio.

Una refrescante versión de Mamá Inés regalaron ante el maestro Amat las estudiantes de guitarra de la Escuela Vocacional Raúl Gómez como muestra de lo que se cultiva desde nuestro sistema de enseñanza.

El mejor cierre para el encuentro vespertino lo protagonizó el músico y su Cabildo del Son. Hubo maestría, como es habitual, en su ejecución de “En ti multiplicada” y “Ajiaco musical”. Tan solo una invitación oportuna para continuar disfrutando de su genuina entrega durante el gran concierto convocado desde el Callejón de los Milagros en la Plaza de la Marqueta.

Fotos: ACN

 

LOCURAS, RETROSPECTIVAS, EXPRESIONES…

Por Erian Peña Pupo

Las locas de la Plaza de Mayo

Sigamos siendo locos, madres y abuelitas de la Plaza de Mayo…

Julio Cortázar

“Los verdugos no eran capaces de calcular que aquellas señoras –entonces sin militancia política– que reclamaban desesperadas conocer el paradero de las hijas y los hijos arrancados de sus hogares, se convertirían en el principal símbolo de resistencia de uno de los genocidios más terribles de la historia: la sangrienta Dictadura Cívica-Eclesiástico-Militar que entre 1976 y 1983 imperó en la Argentina”. A este símbolo de resistencia universal se acerca el lente del fotoperiodista Kaloian Santos Cabrera (1981) en la exposición Las locas de la Plaza de Mayo, inaugurada en la Biblioteca Provincial Alex Urquiola como parte del evento Babel, en la 25 edición de las Romerías de Mayo.

Exposición de fotografía Las locas de Plaza de Mayo. Foto: Carlos Parra

“Los represores –nos dice el reconocido fotógrafo holguinero– las llamaron «locas», porque cuando se impuso el Estado de Sitio y Terror, cubiertas con pañuelos blancos y cargando las fotos de sus desaparecidos como estandarte, daban la vuelta a la pirámide de la Plaza de Mayo, frente a la Casa de Gobierno, en Buenos Aires”. Estas “locas”, utilizando como parte del título el eufemismo con que las bautizó el régimen militar, regresan en las fotos de Kaloian porque su lucha aun no ha cesado: estas imágenes, atrapadas en el instante decisivo, al decir de Cartier–Bresson, no son el recuento histórico de un triste pasado que señoreó en Argentina y buena parte del continente: estas Madres y Abuelas, mujeres en su pleno juicio, cargadas de coraje y valentía, continúan reclamando a sus hijos y nietos cada día y cada noche, y su lucha, gradual, enérgica, sistemática, como el lento goteo del agua sobre una piedra, se ve recompensada con la soñada aparición de algunos de estos jóvenes bajo otra identidad. “Entre 400 y 500 bebés fueron secuestrados junto a sus padres o nacieron durante el cautiverio de sus madres embarazadas y luego desaparecidas”, nos dice el fotoperiodista.

Dolor, arrugas, vejez, memoria, tristeza, manifestaciones, pañuelos, cordura, carteles, fe, amor, esperanza… traslucen en las imágenes que Kaloian Santos ha atrapado justo en el instante donde el ojo “descansa” y está contenida la belleza necesaria, según Joseph Brodsky.

ALEXIS TRIANA Y LAS MEMORIAS DE ROMERÍAS

Por Erian Peña Pupo

Quizá Alexis Triana nunca pensó, en los días en que cargado de sueños y enfrentando molinos ayudaba a dar vida en esta “provincia del universo” a las Romerías de Mayo, que correría a su cargo la conferencia inaugural del Memoria Nuestra, evento que resulta “columna vertebral” del Festival Mundial de las Juventudes Artísticas.

Conferencistas de renombre y accionar en nuestra intelectualidad más respetada y admirada, maestros todos, abalan la existencia del Memoria y Alexis Triana mucho tuvo que ver con que estos re-conocidos creadores estuvieran presentes en Holguín intercambiando con las más jóvenes generaciones de escritores, investigadores, artistas y promotores culturales: José Manuel Guarch Delmonte, Armando Hart, Eusebio Leal, Luis Álvarez, Natalia Bolívar, Rigoberto Segreo, Raúl Suárez, Graziella Pogolotti, Pablo Guayasamín, Fernando Martínez Heredia, Miguel Barnet, Pedro Pablo Rodríguez, José María Vitier, entre otros, han sido algunos de los maestros que han honrado Romerías con su presencia en la conferencia inaugural de esta cita.

Foto: Carlos Parra

Ahora Alexis Triana, Presidente de Honor de Romerías, aun cargado de sueños y enfrentando otros molinos más contemporáneos y quizá más peligrosos que los primeros, se sumó a esta pléyade de conferencistas ilustres en el Memoria Nuestra para reafirmarnos, ―aunque él quizá por modestia o por pertenencia no lo asuma así―, que 25 años, todo un cuarto de siglo liderando desde diferentes trincheras un Festival internacional en defensa del arte y la identidad de los pueblos, es suficiente tiempo para honrarlo con este momento especial en el amplio y variopinto programa.

En “Romerías de Mayo: 25 años después…”, título de la conferencia magistral realizada en el Salón Solemne de La Periquera, Triana, locuaz ensamblador de múltiples historias y aventuras titánicas, utópicas y al mismo tiempo reales, realizó un recuento del evento que nació en un complejo momento de la historia nacional “para que la vida cultural no se perdiera” y que constituye “símbolo y sello de la identidad del pueblo holguinero”.

Asimismo, enfatizó entre anécdotas de estos 25 años, el “valor de los símbolos” de esta “fi esta de fiestas y evento de eventos”, entre ellos el hacha aborigen y el logotipo que aúna las escalinatas de la loma, la cruz y el hacha; además de la estructura del propio Festival que sobresale como el principal encuentro de arte joven en el país.

Finalmente Alexis fue reconocido por el Comité Organizador, quien dejó inaugurada las sesiones, con el Premio de Honor Memoria Nuestra en “reconocimiento a la entrega y al querer ser útil” y además, con la música del trovador holguinero Fernando Cabreja.

Estuvieron presentes en la conferencia inaugural, entre otros, Nilser Batista, miembro del Buró Provincial del Partido en Holguín, Faustino Fonseca, director provincial de Cultura, y Lilién Aguilera, presidenta de la AHS en el territorio.

Abrazos vs Bloqueo

Apenas se ha realizado en una ocasión, pero los Abrazos contra el bloqueo es un evento que ha calado muy hondo en los jóvenes. Con la FEU como principal protagonista, la acción se inserta en la tradicional Fiesta de los Abrazos de las Romerías de Mayo, una celebración que tiene sus orígenes en las festividades y expresiones de alegría que se sucintaron en Latinoamérica ante el fin de las dictaduras, y que nosotros hemos adaptado a nuestro propio estilo.

Basta apenas un incentivo para demostrar nuestros sentimientos, somos un pueblo carismático y efusivo. Sin embargo, cuando nos toca pelear por lo que creemos ahí es cuando realmente nos expresamos con toda nuestra cubanía. “Abrazos contra el bloqueo” es otro espacio para demostrar desde la espontaneidad que caracteriza a los jóvenes y a todo nuestro pueblo en general, el rechazo a la política hostil de Estados Unidos. En esta ocasión, la celebración sumará su respaldo al hermano pueblo de Venezuela también asediado por el imperio.

Este sábado 5, a las 5 de la tarde, nos encontraremos en el Parque Calixto García. Nosotros estaremos ahí para desde el arte joven, y como cubanos, expresar también un sentimiento patriótico. Si piensas como nosotros y quieres apoyarnos, te invito. Seguro tendrás tu abrazo.

Estreno “DE PELÍCULA” y hasta ETCÉTERA

Por Rosana Rivero Ricardo

El “público aplaudidor” del Teatro Eddy Suñol puso su sentido de la vista, el oído y el humor,  en función del “estreno planetario” del espectáculo “De película”, a cargo del grupo Etcétera, en la noche de pre-Romerías.  Aunque casi la audiencia se “quedó sin sentido”, cuando supo que la entrada la subieron a 20 pesos. No obstante, colmó la sala Raúl Camayd a pesar, incluso de la lluvia.

Grupo Etcétera. Obra: De película. Foto: Torralbas

Los incidentes evidenciaron que Etcétera conserva en Holguín un público fiel (amén de haberse mudado para La Habana) que le dio sentido al trabajo del grupo desde sus inicios y funciona como un termómetro para evaluar las nuevas puestas.

El estreno de “De película”, en plenas Romerías no es un hecho fortuito. Eider Luis Pérez, director de la agrupación, apuesta por este espacio para el lanzamiento de lo más nuevo, pues en el festival de festivales confluyen varias manifestaciones artísticas que le permiten medir y confrontar el humor con las mismas. Asimismo Pérez considera que las Romerías son el principal evento de los artistas jóvenes que organiza la AHS, institución a la que quieren rendir homenaje, pues ya casi se despiden de sus filas, y ha apoyado mucho el trabajo de Etcétera.

Foto: Torralbas

El espectáculo fue escrito por completo por Eider, aunque el resto de los actores que conforman la agrupación aportaron mucho a los textos y a la concepción general de la puesta. La historia se concibió en tres ejes paralelos. Un director de cine cubano cuenta cómo se “llevó” un Premio Oscar en Hollywood. Sus re-cuerdos nos llevan a la gala de entrega de tan distinguido lauro cinematográfico y a cómo filmó sus películas.

Si bien el espectáculo comenzó, como se dice popularmente, “bien arriba”, con una parodia de la archiconocida Bailando suave, los primeros 15 minutos de la puesta parecieron hechos “a prueba de risa”. No obstante, después la presentación resultó muy divertida.

La función no fue en su totalidad de estreno, pues de serlo, “el grupo correría muchos riesgos”, al decir de Eider. Algunos sketches ya habían sido probados en Holguín durante el Satiricón. En la escena, se parodia a Jorge Oliver, popular presentador del espacio cinematográfico de la Televisión Cubana Cuadro a Cuadro. El personaje, asumido por el actor Yasser Velázquez, comenta el supuesto filme, coproducción entre Hollywood y el ICAIC protagonizado por Superman y Elpidio Valdés. Los hilarantes actos no dejan de hacer uso de la sátira social y referencias a fragmentos de las aventuras del icónico mambí, cuyas peripecias están instaladas, parlamento a parlamento, en la memoria del cubano, hecho que aprovecha muy bien Eider.

Nuevamente el humorista concibe su espectáculo de modo integral. El guion lo condimenta con sus conocimientos de Historia y de arte universal. No en balde aparecen referencias a filmes como Bailando suave, Psicosis, o El padrino… El comediante vuelve a echar garra de recursos como el juego de palabras, la ironía y la paradoja, que se enriquecen con una puesta para la escena sencilla, pero envidiable hasta por la más dramática de las representaciones.

El teatro de sombras es uno de los ejemplos más sólidos. Aunque fue una solución más asequible, ante la imposibilidad de recrear en video las escenas paródicas de las supuestas películas filmadas por el director, resultó original, inesperado y divertido. Mucho ayudó a la escenografía, pues la sombra del Premio Oscar, ambientó la supuesta gala. Encomiable también la reproducción artesanal de la estatuilla.

El punto clímax de la risa lo constituyó el sketch en que el director graba una película para Hollywood en la que debe haber suspenso, violencia, sexo y hasta un muerto para poder obtener el Oscar.

Luis Ángel Batista y Venecia Feria, presentadores de los Oscars. Foto: Torralbas

Este número permitió ver en escena a los cuatro actores (muy parejos en su desempeño) que actualmente conforman el grupo: Yasser Velázquez, Venecia Feria, el propio Eider y la última adquisición, Luis Ángel Batista. En contraposición, los monólogos del director en sus remembranzas, fueron los momentos menos hilarantes.

La propuesta presentada en Holguín es una especie de Working in Progress. Según Eider es la primera puesta y puede crecer en el sentido escénico, agregando u omitiendo momentos, como un fragmento de película india, bailada y actuada por los actores. “El trabajo escénico siempre lleva un perfeccionamiento y las puestas hacen que madure”, concluyó Eider. Así que hay que poner todo el sentido de la orientación humorística en función de ver la próxima “película”.

COMENZÓ LA XXV EDICIÓN DE LAS ROMERÍAS DE MAYO

Por Rosana Rivero y Juan Pablo Aguilera Torralbas

Para los holguineros ya resulta familiar que cada tres de mayo las calles de la ciudad se inunde de lo excelentes propuestas del arte joven tanto nacional como internacional. El tradicional desfile dio el portazo a la XXV edición, de uno de los eventos culturales más importantes del territorio; y así convertir a Holguín en la capital de las juventudes artísticas, durante siete días.

Fundadores de Romerías de Mayo. Foto: Torralbas

Dicha edición de las Romerías rinde homenaje a sus fundadores, así como se dedica de manera especial a los 200 años del natalicio de Karl Marx y a los 150 años de lucha del pueblo cubano.

En la gala de apertura participaron trovadores ya habitaules en estas fiestas, Polito Ibáñez y Eduardo Sosa, quienes además estarán dentro de evento “Destrabando la Trova.”

“Este espacio estrena nuevo escenario en el Club Siboney, donde se intercambiará con prestigiosas figuras de la música cubana, como Pancho Amat, sobre temas de su vida y obra que a menudo no salen en los medios.” Expresó Sosa, quien coordina desde hace tres años dicho espacio.

Desfile inaugural. Foto: Torralbas

Bajo el intenso calor de la Ciudad de los Parques, el público presente pudo ver en escena actuaciones del grupo D’Corazón, de los artistas extranjeros Irina Gerus (Ucrania) y David Chapet con la banda de rock BettleNext. Llenaron de colorido el desfile los miembros de la Escuela cubana de Wushu y de la compañía Asiart-Dance con los dragones chinos y sus llamativos vestuarios.

Desde el balcón de la Periquera, Alexis Triana, fundador del festival de festivales, pronunció el tradicional discurso que desde el 3 de mayo de 1994 se multiplica cada año, donde da la bienvenida a los delegados de toda Cuba y el mundo a la fiesta en la capital de arte joven.

Palabras inaugurales por Alexis Triana. Foto: Torralbas

Triana recordó los duros momentos en que se crearon las Romerías, en medio de las carencias del Periodo Especial, (3) y agradeció las autoridades políticas y gubernamentales del territorio que desde entonces han prodigado su apoyo al comité organizador. Asimismo instó a multiplicar este festival mundial: “Hay un compromiso de llegar a 50 países, de hacer un festival mundial de juventudes artísticas y promotores culturales como no existe ninguno en el mundo. Ese es el patrimonio de Holguín, esa ha sido nuestra fundación”, acotó.

Foto: Torralbas

El cierre fue de lujo, con la interpretación de la Oda de la Alegría -himno que ha acompañado a las Romerías en estos 25 años- por la Orquesta Sinfónica de Holguín y el Teatro Lírico Rodrigo Prats, (4) instituciones culturales insignias del territorio.

Para defender el eslogan del festival, “Porque no hay sin ayer”, los romeros ascendieron el Hacha de Holguín (5) hasta la cima de la Loma de la Cruz, como símbolo de la conjunción entre tradición y modernidad.

Las Romerías, realizadas por vez primera en 1994, es el mayor evento que organiza cada año, del 2 al 8 de mayo, la Asociación Hermanos Saíz, organización de la joven vanguardia artística cubana.

De un sol fuerte, pasó a la lluvia que no quiso perderse el espectáculo de ascenso del Hacha de Holguín, a La Loma de la Cruz, desde donde custodiará la ciudad hasta que el próximo 8 de mayo, vaya hasta la parte más moderna de la urbe, y despida la presente edición yendo desde lo tradicional a lo moderno, porque como sentencia el slogan de las Romerías de Mayo “porque no hay hoy sin ayer.”

Estreno “De película” con Etcétera en Romerías

Por Rosana Rivero Ricardo
Grupo Etcétera. Obra “De película”. Foto: Torralbas
El “Público aplaudidor” del Teatro Eddy Suñol puso su sentido de la vista, el oído y el humor en función del “estreno planetario” del espectáculo “De película”, a cargo del grupo Etcétera, en la noche de pre-Romerías de Mayo, este día 2.
Aunque casi se “queda sin sentido”, cuando supo que la entrada la subieron a 20 pesos. No obstante, colmó la sala Raúl Camayd a pesar, además, de la lluvia.
Los incidentes evidenciaron que Etcétera conserva en Holguín un público fiel (amén de haberse mudado para La Habana) que le dio sentido al trabajo del grupo desde sus inicios y funciona como un termómetro para evaluar las nuevas puestas.
El estreno de “De película”, en plenas Romerías no es un hecho fortuito. Eider Luis Pérez, director de la agrupación, apuesta por este espacio para el lanzamiento de lo más nuevo, pues en el festival de festivales confluyen varias manifestaciones artísticas que le permiten medir y confrontar el humor con las mismas. Asimismo Pérez considera que las Romerías es el principal evento de los artistas jóvenes que organiza la Asociación Hermanos Saíz, institución a la que quieren rendir homenaje, pues ha apoyado mucho el trabajo de Etcétera.
El espectáculo fue por completo escrito por Eider, quien concibió la historia en tres ejes paralelos. Un director de cine cubano cuenta cómo se “llevó” un Premio Oscar en Hollywood. Sus recuerdos nos llevan a la gala de entrega de tan distinguido lauro cinematográfico y cómo filmó sus películas.
Fotos: Torralbas
Si bien el espectáculo comenzó, como se dice popularmente, “bien arriba”, con una parodia de la archiconocida “Bailando suave”, los primeros 20 minutos de la puesta parecieron hechos “a prueba de risa”. No obstante, después la presentación resultó muy divertida.
La función no fue en su totalidad de estreno, pues de serlo, el grupo correría muchos riesgos. Algunos sketchs ya habían sido probados en Holguín durante el Festival de Humor para Jóvenes Satiricón,  como “La guerra de los cómics”. En la escena, se parodia a Jorge Oliver, popular presentador del espacio cinematográfico de la Televisión Cubana Cuadro a Cuadro. El personaje, asumido por el actor Yasser Velázquez, comenta el supuesto filme, coproducción entre Hollywood y el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos, protagonizado por Superman y Elpidio Valdés. Los hilarantes actos no dejan de hacer uso de la sátira social y referencias a fragmentos de las aventuras del icónico mambí.
Nuevamente Eider concibe su espectáculo de modo integral. El guión lo condimenta con sus conocimientos de historia(no olvidar que es licenciado en la rama por la Universidad de Oriente) y del arte universal. No en balde aparecen referencias a filmes como Bailando suave, Psicosis, El padrino…
El comediante vuelve a echar garra de recursos para escribir humor como el juego de palabras, la ironía y la paradoja. Ellos se enriquecen con una puesta para la escena sencilla, pero envidiable hasta por la más dramática de las representaciones.
El teatro de sombras es uno de los ejemplos más sólidos. Aunque fue una solución más asequible, ante la imposibilidad de recrear en video las escenas de las supuestas películas filmadas por el director, resultó original, inesperado y divertido.
Mucho ayudó a la escenografía, pues la sombra del Premio Oscar, ambientó la supuesta gala. Encomiable también la reproducción artesanal de la estatuilla.
La sátira social, inherente al humor, es un recurso que no pasa inadvertido con las referencias al modo en que se conciben los actos en Cuba (siempre copiando el mismo guión) y los modelos de dirección de algunos cuadros. La industria del cine y los espectáculos de Estados Unidos no escapa a la punta del lápiz de Eider y son puestos en evidencia por el modo en que se conciben las galas de entregas de premios.
El punto clímax de la risa lo constituyó el sketch en que el director graba una película para Hollywood en la que debe haber suspenso, violencia, sexo y hasta un muerto para poder obtener el Oscar. Este número permitió ver en la escena los cuatro actores (muy parejos en su desempeño) que actualmente conforman el grupo: Yasser Velázquez, Venecia Feria, el propio Eider y la última adquisición, Luis Ángel Batista. En contraposición, los monólogos del director en sus remembranzas, fueron los momentos menos hilarantes.
La propuesta se repite este tres de mayo a las diez de la noche en el mismo escenario, para reiterar que se puede hacer humor inteligente, no solo el chiste por el chiste, y bien pensado para la escena. Así que a poner todo el sentido de la orientación humorística en función de ver “De película”, e incluso, Etcétera.
Tomado de www.ahora.cu

Agrupaciones teatrales avileñas en Romerías de Mayo

Por Lisandra López Pérez (ACN)
Los actores del teatro callejero, que se presentará en las XXV Romerías de Mayo, estarán siempre cubiertos de barro. Foto: Lisandra Cardoso (Archivo)

Para llevar parte del trabajo que los distingue en el arte de las tablas los grupos de Ciego de Ávila Polichinela y D´Morón Teatro, llegarán a las Romerías de Mayo que se celebran desde este miércoles y hasta el día ocho en la ciudad de Holguín.

Está prevista la actuación del Guiñol Polichinela con la obra Lo que te voy a contar, basada en un texto de Freddys Núñez Estenoz, incursión de la compañía en las piezas dedicadas al público adulto, pues la mayoría de su repertorio está compuesta por representaciones para los niños.

La propuesta de D´Morón Teatro, según su director Orlando Concepción, es una selección de escenas de Medea, Troya y Cecilia Ángel de barro, todas con la particularidad de ser representadas con los actores cubiertos de barro, por los que son reconocidos nacionalmente.

Del mundo teatral también estarán presentes en la cita: La Trinidad (Sancti Spíritus) Teatro D´Luz, de Camagüey, Teatro Tuyo (Las Tunas), el Guiñol de Guantánamo, los holguineros A dos manos y Teatrando y Cuarto Movimiento (México).

Algunas actividades incluidas en el programa publicado en la página oficial del certamen son las lecturas de poesía, presentaciones de libros y descargas musicales a cargo de agrupaciones locales y de otras provincias, así como también invitados de otras naciones: México, Ucrania y Alemania, entre otras.

Este 2018 la proyección de audiovisuales ocupa un lugar importante en el evento con un numeroso grupo de sesiones, así como también la fotografía, profesional y autodidacta, con talleres, conferencias y exposiciones.

En esta XXV edición, la tradición de cada año volverá a los pasacalles habituales de la inauguración del evento, uno de los más representativos de Holguín y de Cuba, con la presencia de invitados, anfitriones y el pueblo que se une también al ascenso a la Loma de la Cruz.

(Con información de Agencia Cubana de Noticias)

Arrancan en Holguín las XIV Rockmerías

Por Arlene Gómez Palacios
Banda de rock SuicidalTendencies, de EE.UU. Foto: Cubadebate

La edición XIV de las Rockmerías arranca en horas de la noche de este tres de mayo en la ciudad cubana de Holguín. Este año, el Festival Internacional exhibe un cartel de lujo tras convocar, como cada año, a músicos y especialistas de toda Cuba y diversas partes del globo.

Entre los invitados internacionales que llegarán hasta Holguín, convertida en Capital del Arte Joven, sobresalen los franceses Peter Van Toy y BottleNext junto a la esperada leyenda del hardcore norteamericano SuicidalTendencies, banda que tendrá su presentación el siete de mayo en el Centro Cultural Bariay.

Con SuicidalTendencies el público holguinero amante del metal podrá apreciar el talento de uno de los 100 mejores bateristas de mundo, Dave Lombardo quien es de origen cubano. El otrora miembro de Slayer ofrecerá una clínica en la Casa de la Música de la EGREM para los estudiantes del Conservatorio de Música y los percusionistas del catálogo del Centro Provincial de la Música y los Espectáculos en Holguín.

A decir de Raúl Cardona, coordinador del encuentro, esta edición de las Rockmerías se impondrá -como cada año- en la red de eventos de metal en la isla caribeña. Con el apoyo de Brutal BeatdownProduction, la Asociación Hermanos Saíz, la Agencia Cubana de Rock y el Sectorial Provincial de Cultura, esta XIV edición tendrá además entre sus invitados a las bandas cubanas Sex byManipulation de Camagüey, Claim, Espoleta y otros.

Los sitios en los que tendrán lugar los conciertos y otros espacios de las Rockmerías serán el Ilé de la Rumba, el Centro Cultural Bariay y la Casa de la Música EGREM de la Ciudad cubana de los Parques.

Tomado de www.radioangulo.cu