El video clip del tema “Un rock`n roll entre boleros”, del trovador Lay Verdecia, tuvo su estreno este sábado desde la Casa de la Cultura Iberoamericana en transmisión online.
El video clip del tema “Un rock`n roll entre boleros tuvo su estreno este sábado desde la Casa de Iberoamérica.
La fusión de sonoridades pop-rock y trovadorescas del tema inspiraron el audiovisual dirigido por el realizador Jimmy Ochoa, donde se abordan los conflictos generacionales y la rebeldía joven ante los convencionalismos.
Las escenas del videoclip fueron rodadas en locaciones de la comunidad de San Andrés y el lobby del Cine Martí de esta ciudad, en un diálogo entre lo rural y lo urbano.
Desde el canal de Youtube del artista, Lay Verdecia Músico, se puede disfrutar de esta propuesta que contó con la producción de Anabel Ramírez, la fotografía de Rodolfo Ramírez, y las actuaciones de Rafael Bruzón y Kamelia Prieto. Mientras, el público podrá descargar el tema en formato mp3 desde el canal de Telegram del trovador, Lay Verdecia.
El también narrador oral dijo que esta es su primera incursión en el audiovisual y espera que ello posibilite el desarrollo de nuevos proyectos y la promoción de su música.
Las escenas del videoclip fueron rodadas en locaciones de la comunidad de San Andrés y el lobby del Cine Martí de esta ciudad.
La presentación del videoclip “Un rock´n roll entre boleros” estuvo acompañada de un concierto donde Lay Verdecia repasó buena parte de sus composiciones, que ya son conocidas por el público holguinero.
“El Premio es algo más que una estatuilla o un pergamino, es un aire, un grito de integración e identidad, es como una de las fuerzas del pueblo, humilde pero luminosa”
Con las palabras del Premio Nacional de Literatura, César López, en 1991, inició el encuentro matutino en el emblemático salón Mausoleo Plaza de la Revolución Mayor General Calixto García.
Con las palabras del Premio Nacional de Literatura, César López inició el encuentro en el Mausoleo Plaza de la Revolución. Foto del autor
La 39 Edición de la Semana de la Cultura Holguinera y su 35 Edición del Premio de la Ciudad 2022 encuentran punto de partida en la Constitución del Jurado realizada como es tradicional en el prominente espacio de la geografía local, símbolo de cultura y patriotismo.
Presidida por autoridades del partido, el gobierno y la cultura en Holguín, la jornada matutina devino en momento propicio para conocer a quienes impartirán justicia ante las obras concursantes en las diferentes categorías. En Poesía fueron concertados a Lourdes González Herrero, Kenia Leyva Hidalgo y Luis Manuel Pérez; en Narrativa Rubén Rodríguez González, Eugenio Marrón Casanova y José Luis García Rodríguez; para Historia Daniel Naranjo Tamayo, Kenia Abreu Cuenca y José Abreu Cardet; en Música Gastón Allen, Gilberto González y Ernesto Infante Santana; para La Plástica José Rafael Rojas, Lisset Frómeta y Linnet Oquendo Meneses; y los seleccionados para Prensa Escrita son Germán Veloz, Orlando Rodríguez Pérez y Yanisleidis Martínez Peña. Por su parte, en Comunicación Promocional los elegidos son José Agüero Pérez, Joyce Marisol Jiménez Huerta y Rogelio Carmenate.
“Solo una situación epidemiológica como la que vivimos el pasado año podía impedir la realización de la Semana de la Cultura. Hoy, sin confiarnos, con la experiencia y protocolos necesarios, decidimos hacer una jornada cultural con diseño acorde a las circunstancias”, destacó Gilberto González Seik, promotor cultural y organizador del Premio de la Ciudad.
“Esta mañana abrimos las puertas de la creación, la sensibilidad, la inteligencia y la imaginación con el Premio de la Ciudad 2022, que se ajusta a un diseño más sustentable y realista: de los 20 premios este año convocamos a diez, y el que viene al resto; el hecho bianual nos permitirá un espacio mayor necesario para la creación artística e intelectual. Por ejemplo, para la presente cita se registra la mayor cifra de obras en concurso en el caso de literatura desde que surgió el certamen, más de 50 en poesía e igual suma en narrativa, y como son dos premios de carácter nacional, este año solo faltaron participantes de la provincia de Guantánamo y del municipio especial Isla de la Juventud: todo el país está en Holguín en esta fiesta”, agregó durante el encuentro el incansable promotor cultural.
Dedicada al 270 Aniversario del Título de Ciudad y Tenencia de Gobierno, al historiador David Gómez Iglesias, al Centenario de la Banda Provincial de Conciertos, a los 60 años del Teatro Lírico Rodrigo Prats, a los 30 de la Compañía de Danza Contemporánea Codanza y los 25 de la emisora Radio Holguín, así como de forma especial, a los trabajadores del sector de la salud, como merecido reconocimiento a su incondicional labor de enfrentamiento a la pandemia de Covid-19, la presente cita de la Semana del Cultura encontró en el homenaje floral colocado en este memorable sitio donde descansan los restos del más ilustre de los holguineros, el incio de un apretado programa de actividades que incluye, conferencias, talleres, espectáculos, exposiciones y un cúmulo de propuestas donde no se descuidarán las medidas higiénico-sanitarias ante el actual pico de los contagios por Covid-19.
La jornada matutina devino en momento propicio para conocer a quienes impartirán justicia ante las obras concursantes en las diferentes categorías. Foto del autor
Imprescindible para la mañana rememorar las palabras de Cintio Vitier, una de las grandes luces de la cultura cubana, quien en 1993 a propósito del Premio de la Ciudad expresara: “Si tal ciudad los premia a ustedes queridos ganadores de este hermoso certamen, cuando más ustedes y todos los concursantes del Premio… la premian a ella con el trabajo diario de la inteligencia, sensibilidad y la imaginación”.
Al decir de Seik, esto fue acotado en pleno Periódo Especial y “en momentos tan difíciles como estos tenemos la certeza de que vamos a salir adelante porque este pueblo se levanta, se ha levantado en toda su historia. Levantar el espíritu es lo que el país necesita y no podíamos posponer esta Semana porque es el aniversario 270 del Título de Ciudad: tuvimos malos gobiernos, pero hoy tenemos el gobierno del pueblo, no vamos a parar”.
La Semana de la Cultura Holguinera llega a su edición XXXIX para celebrar el aniversario 270 del otorgamiento del Título de ciudad y la tenencia de gobierno. Desde el día 13 y hasta el 19 de enero se desarrollará el evento cultural más antiguo de la ciudad, que estará dedicado también al destacado historiador y promotor cultural David Gómez Iglesias.
La Semana de la Cultura Holguinera llega a su edición XXXIX para celebrar el aniversario 270 del otorgamiento del título de ciudad y la tenencia de gobierno. Foto: Julio César
Por su significación en la historia cultural de Holguín, las actividades de la presente edición festejarán también el centenario de la Banda Provincial de Conciertos, los 60 años del Teatro Lírico Rodrigo Prats, los 30 de Codanza y los 25 años de la emisora municipal Radio Holguín. Especial dedicatoria recibe todo el personal del sector de la salud por su sacrificio en el enfrentamiento a la pandemia de la Covid-19.
Precisamente, se proyecta un amplio programa de actividades teniendo en cuenta el estricto cumplimiento de las medidas higiénicas establecidas, explicó en conferencia de prensa Odalis del Monte, Directora Municipal de Cultura, por lo que se propiciará la realización de los principales eventos en instituciones culturales con un número limitado de público. Desde las plataformas digitales se podrá disfrutar aquellas presentaciones que salgan de sus escenarios habituales.
La Semana de la Cultura Holguinera quedará inaugurada oficialmente el viernes 14, a las 6:00 pm desde el patio del Museo Provincial La Periquera. El Centro Provincial de Artes Visuales abrirá sus puertas al Salón de la Ciudad en su edición XXXV la noche del sábado 15.
Otros espacios de debate y confluencia cultural serán el taller El historiador y la historia, sobre el devenir y desafíos de la ciencia en Holguín; el VIII Evento de Investigación sobre Patrimonio Cultural del Territorio, que reflexionará sobre los elementos tradicionales de la localidad; y el XXXII Encuentro de Guerras de Independencia, a desarrollarse desde la Casa Natal de Calixto García.
En vísperas a los 270 años de la municipalidad, tendrá lugar el Gran Concierto desde el Parque Julio Grave de Peralta, frente a la emblemática Catedral de San Isidoro de Holguín, bajo la dirección artística de Víctor Osorio. Como colofón de las jornadas, el jurado del Premio de la Ciudad otorgará el Baibrama en doce categorías durante la gala clausura del evento.
Se proyecta un amplio programa de actividades teniendo en cuenta el estricto cumplimiento de las medidas higiénicas establecidas. Foto: Julio César
La Semana de la Cultura Holguinera es la fiesta mayor de holguineridad, donde se celebran las raíces históricas y la identidad cultural del territorio.
Fiel defensor del arte desde el terruño que lo vio nacer es Jorge “Tito” Cabreja, talentoso músico holguinero que cuenta con un activo bregar en cuanto a tradición sonera se refiere. Defensor del ritmo oriental desde su ciudad natal, Mayarí, Cabreja comienza su vida artística en 1973 en la agrupación Tainos de Mayarí como bongosero y corista, hasta que en 1986 ocupa el cargo de Director General de la Orquesta.
Fiel defensor del arte desde el terruño que lo vio nacer es Jorge “Tito” Cabreja. Foto: Archivo
Más de 100 obras musicales destacan en su autoría para intérpretes solistas y agrupaciones como, “Los Taínos”, el Septeto Mayanabo, Ases del Ritmo, Orquesta Liberación, Orquesta Avilés, Orquesta Aedas, Los Dacios, además de temas para la radio la televisión y para carnavales; destacando como obras más populares nacional e internacionalmente: “Aquí está mi gente”, “Con lo que sufro yo gozo”, o “Abran paso que van llegando”, “Son a Mayarí”, “Que toquen los que llegaron”, “Pesadilla de amor”, entre otras.
Su trabajo también se incluye en la dirección de espectáculos musicales y realización de guiones artísticos.
Ha participado en varios concursos del Creador Musical como compositor y ha obtenido terceros lugares en 2 ocasiones, segundos lugares en 3 ocasiones y en primer lugar en 6 ocasiones y Gran Premio en 5.
Miembro de la UNEAC, Vanguardia Nacional por más de 15 años, Hijo ilustre de varios Municipios de la Provincia (Sagua de Tánamo, Báguano, Cayo Mambí), Distinciones Nacionales y Provinciales, Presidente del Festival del Son en Mayarí, Premio de la UNEAC en Música, Premio Cultura Comunitaria en Música, y Orden de la Cultura Cubana, son algunos de los tantos méritos alcanzados por tan prolífera trayectoria.
Junto a su Orquesta Tainos de Mayarí ha representado a Cuba en diferentes países. Foto: Internet
El Creador del Proyecto Buscando el Sonero y quien junto a su Orquesta Tainos de Mayarí ha representado a Cuba en diferentes países como, México, Suiza, Venezuela, Bélgica, España, Rusia y Francia, celebró un año más de vida recientemente y no queríamos pasar por alto tan significativa fecha, lleguen a Jorge “Tito” Cabreja nuestras más sinceras felicitaciones, con los consiguientes deseos de éxitos profesionales y personales.
El portal de la Biblioteca Provincial Álex Urquiola sirvió de escenario para la gala de premiación de la II edición Online del Evento Provincial de Ruedas de Casino, efectuado del 23-29 de diciembre en toda la provincia y que estuvo dedicado al Caballero del Son, Adalberto Álvarez, recientemente fallecido.
El evento, que fue competitivo y de manera virtual, contó con dos categorías: parejas y ruedas. En la primera de estas categorías, los premios recayeron en las parejas de Frank País (tercer lugar), Sagua de Tánamo (segundo lugar) y Gibara (primer lugar).
Además, se hizo un reconocimiento especial al municipio de Mayarí, por su trabajo en el rescate y salvaguarda de la tradición del baile de casino, además de haber alcanzado dos ruedas finalistas en el concurso, de las localidades de Guaro y Guatemala.
Como plato fuerte de la jornada, se entregaron sendos premios y menciones a las mejores ruedas en concurso. Estas fueron: Urbano Noris (mención), Rafael Freyre (mención), Frank País (tercer lugar), Guaro (Mayarí, segundo lugar) y Holguín (primer lugar).
El premio a la rueda de casino más popular se lo llevaron los integrantes el conjunto representativo del municipio de Frank País, quienes lograron un total de 220 interacciones en las diferentes redes sociales.
Este evento contó en su jurado con excelentes metodólogos de danza de la provincia y se desarrolló con los integrantes de los diversos talleres de bailes populares de las Casas de Cultura de los territorios, fundamentalmente jóvenes, como muestra de que una manifestación danzaria tan cubana como el casino, está cada día más viva.
A una cita diferente, sui géneris, nos invita el equipo de producción de la Gala homenaje por el 63 Aniversario del Triunfo de la Revolución.
El Complejo Cultural Eddy Suñol, en sus sala principal Raúl Camayd, acogerá la emotiva velada que lleva como título “Luz de la patria: Revolución”.
A una cita diferente nos invita el equipo de producción de la Gala homenaje por el 63 Aniversario del Triunfo de la Revolución. Foto: Wilker López
Bajo la dirección Artística del maestro Oreste Saavedra, quien está a cargo además de la Orquesta Sinfónica de Holguín, la convocatoria para el espectáculo surge a partir del propio teatro, en la figura de su director Roger Rodríguez Ramírez, quien en un principio pensó en el prestigioso músico holguinero y su orquesta para amenizar la noche.
En conferencia de prensa pudo conocerse que la cita, para este 29 de diciembre, es un interés del Teatro, del Consejo de las Artes Escénicas en la provincia y de las instituciones culturales por festejar tan importante fecha para nuestro país.
Oreste Saavedra, director artístico:
El primer riesgo que se toma en este sentido es que quizás los elegidos para concretar el proyecto podríamos parecer a simple vista inexpertos en la materia, aunque llevemos un largo recorrido en el tema de la producción de espectáculos, quizás no de tanta envergadura como este, pero que han devenido en hitos para la provincia y el país: dígase Fiesta Sinfónica, los primeros conciertos de Rock Sinfónico, entre otros.
La idea siempre estuvo concebida desde el respeto a las diferentes manifestaciones y para ello se reunió un grupo de especialistas en cada tema. Siempre quisimos poner en un primer plano a la música y a la poesía como hilos conductores únicos, en detrimento del presentador o conductor tradicional, riesgo que estamos corriendo, pero que a la vez nos llena de emoción. No serán los típicos poemas declamados, sino un trabajo actoral importante para desdoblarse en personajes y formas que tienen como base el coro griego del teatro antiguo.
A través de un casting que propició el Teatro, -algo sui géneris para esta institución en los diez años de reinagurado, al decir de Roger-, fueron elegidos el coro del Teatro Lírico Rodrigo Prats y solistas integrantes de la insigne agrupación, el Proyecto Ánima, Golden Voices, los solistas Yamila Rodríguez, Sureya Álvarez, Luis García, así como otros músicos profesionales de la Empresa Provincial Comercializadora de la Música y los Espectáculos Faustino Oramas, quienes se sumarán a la OSH y Palabras al viento, agrupaciones de mayor peso dentro de la gala al estar todo el tiempo en escena, algo que resulta un reto para que no rompa con la dramaturgia. El diseño de luces está en función de la obra artística y nosotros solo somos los facilitadores del hecho en sí.
Hemos recibido un apoyo incondicional del teatro y todo su equipo técnico, así como de la Dirección Provincial de Cultura, quienes nos ofrecieron toda la confianza para realizar una de las actividades más importantes que se realizan en el año.
Una gala que cuente la historia del proceso revolucionario a través del arte es la concebida para este miércoles, cuando será la primera vez que se interprete dentro del teatro y por la OSH la “Marcha del 26-7”. La velada es además de un homenaje constante al brazalete de ese movimiento de jóvenes rebeldes, entre los cuales estábamos los holguineros, nuestros abuelos… Es importante destacar que dos piezas del indispensable Cosme Proenza Almaguer, se suman al programa de mano de esta velada, sin dudas una obra coleccionable por el exquisito diseño visual y el alto contenido patriótico-artístico en sí, que trasciende el mero documento informativo.
Nadiel Mejías, reconocido solista del patio encargado para la ocasión de la asistencia de dirección:
Quisimos hacer esta gala con artistas jóvenes, que incluso no han lanzado su carrera como solistas, sino que pertenecen a determinadas agrupaciones, pero los incorporamos como esos nuevos talentos, ese relevo garantizado, la continuidad en el arte que en nuestra provincia existe. En calidad de talento invitado-y no solo como asistente-, debo destacar que es un privilegio para un cantante cubano cantar con una orquesta sinfónica; y en lo concerniente a la gala en general, es una manera diferente de hacer el arte, no solo de la música. El diseño escenográfico y otros aspectos que se verán ese día son totalmente novedosos.
Un aporte importante al espectáculo lo constituye además el trabajo con la enseñanza artística a través de un coro de niños, bailarines de la Escuela Elemental de Arte Raúl Gómez García y del Conservatorio de Música José María Ochoa, quienes se suman a esa gran convocatoria de talento, de la cual nos atrevemos a decir que será la gala con más artistas en escena, más de 150.
Fermín López, director de la Compañía de Narración Oral Palabras al viento:
Para nosotros lo más novedoso e interesante es la selección de textos, constantemente estamos convocando a una marcha, es una alusión a ese pueblo que lleva tanos años en andar apretado. Esta gala tiene mucho que ver con lo que hace nuestra Compañía, algo novedoso, un reto, desde el primer momento me cautivó, además de por el hecho de trabajar con la Orquesta. “Humanidad”, de defín Prats, es una de esas líneas que devienen en un reto el hecho de colocarse a la altura de la pasión con que el poeta holguinero lee sus versos. Hace muchos años quería hacer un coro hablado y con esta gala podré realizarlo.
Erian Peña, periodista del Centro de Comunicación Cultural la Luz encargado del diseño y guión del espectáculo:
Uno de los aspectos más interesantes de la dramaturgia es que va contando la historia de la patria a través de los textos en un orden cronológico, comienza en 1868, pero sin estar segmentada ni en bloques, está trabajada para destacar cada etapa importante: los mambises y la formación del concepto de identidad nacional, los años veinte, treinta y cuarenta del pasado siglo, los albores del Moncada, el Triunfo de la Revolución, un momento para Fidel, las vacunas contra la Covid, y la continuidad del proceso revolucionario.
En conferencia de prensa pudo conocerse que la cita, para este 29 de diciembre, es un interés del Teatro, del Consejo de las Artes Escénicas en la provincia y de las instituciones culturales por festejar tan importante fecha para nuestro país. Foto: Wilker López
Roger, director del Teatro:
En estos tiempos se imponía hacer algo distinto y por ello convocamos a Oreste, en representación de la OSH, quien inicialmente pensábamos que fuera la protagonista, pero luego se fue convirtiendo en un proyecto de esta envergadura con un equipo de producción tan amplio y especializado. El tiempo de preparación de la gala y el casting son elementos novedosos para la producción de este espectáculo, donde se suma el hecho de que toda la producción tecnológica y de recursos propios de nuestra institución, demostrando que con lo que tenemos podemos hacer cosas grandes y bellas. Incluso la platea tiene un novedoso diseño de luces para que el público se sienta parte de le espectáculo, de hecho, el gran coro incluirá al público presente, en una invitación a cantar la pieza de ese momento.
La velada se transmitirá en vivo por el equipo de Ángulo ancho a través de la página en Facebook de la Dirección Provincial de Cultura y una gran parte de la población está interesada en asistir, aunque ya las invitaciones fueron repartidas, pero se está valorando poner pantallas en el frente de nuestra institución para que los transeúntes puedan disfrutarla.
Lo que se va a hacer este miércoles es un Suceso Cultural para la provincia, el resumen de todo lo que se ha hecho en todos estos dos años difíciles, de la creación y el humanismo en pos de resistir; me atrevo a decir que esta gala es escudo, espada y flor de la nación.
Partícipe de varios acontecimientos culturales en la Ciudad de los parques, la Orquesta Sinfónica de Holguín destaca por los pocos años de creación y el contraste entre los tantos eventos de significación en los que ha participado, prueba fehaciente del talento y profesionalismo de sus integrantes, así como de su director Oreste Saavedra.
La Sinfónica de Holguín destaca por su juventud y talento. Foto: Carlos Rafael
Fundada el primero de Noviembre del 2000, ha asumido, pese a sus escasos años de trabajo, importantes páginas del repertorio universal, la Obertura 1812 de P.I. Tchaikovshi y la obra más grandilocuente de la producción Beethoveniana, su Novena sinfonía, ambas ejecutadas fuera de los escenarios tradicionales y sin la acústica de un teatro, al aire libre, demostrando su valor interpretativo y proyección profesional.
Una encomiable trayectoria no es de extrañar que haya recibido los más ensalzados elogios, siendo incluso catalogada como “el colectivo más joven del país” que no ha encontrado obstáculo para que esta “sea actualmente la poseedora de la mejor afinación y de los mejores resultados muestran en el trabajo de su sección de cuerdas…”
El Complejo Cultural Teatro Eddy Suñol, epicentro de la alta cultura en el territorio norirental, deviene además en el espacio predilecto para las magnas presentaciones del prestigioso colectivo, donde destacan noches inolvidables como las protagonizadas al piano por el Maestro Frank Fernández, o las que se ha hecho acompañar por queridos invitados como su coterráneo el tenor Yuri Hernández, entre tantas otras.
Dirigida en la actualidad por el maestro Oreste Saavedra, quien se desempeña desde 2003 en este rol, y precedido además por Cecilio Gómez Bauzá y Harold Ricardo Corella, la OSH está integrada en su mayoría músicos jóvenes egresados de las aulas del Conservatorio de Música José María Ochoa, que se unen a la experiencia y talento de otros con más taryectoria, así como a la de su director titular.
Inolvidables noches destacan en su encomiable trayectoria. Foto: Carlos Rafael
Veinte años no son nada para el inmortal Gardel en su filosofía, pero para este consagrado grupo de talentosos profesionales, dos décadas resumen un cúmulo de emociones que otros no podrían siquiera imaginar en todo una vida de carrera artística; no es de extrañar entonces que esa simbiosis de juventud y talento sean orgullo para quienes vivimos en la Ciudad de los parques.
La Asociación Hermanos Saíz (AHS) en Holguín reconoció, en conferencia de prensa realizada en el Café del Arte Joven de las Casa del Joven Creador, el quehacer de noveles artistas de la provincia premiados recientemente en diversos escenarios del país.
Las agrupaciones TóPop y Cubandaluz, además de Dj Arte, Artemio Vigueras, fueron galardonados en el Festival Cuerda Viva, principal plaza de la música alternativa en Cuba.
Mayte Segura, directora de Cubandaluz y premiada en Cuerda Viva en la categoría Flamenco por el tema “Que nos salve el amor” del disco homónimo, comentó que aunque eran los únicos competidores y lo usual es que el apartado quede desierto por esto, el jurado admitió la propuesta dado su alto rigor musical, y los declaró ganadores.
“Espero que esto motive a otros músicos e intérpretes de flamenco a presentarse”, añadió.
Para el 2022, Cubandaluz presentará Que nos salve el amor, un disco bajo el sello Egrem, que incluye 10 temas en los que mezcla la rumba catalana con los géneros cubanos.
Por su parte, Adrián García y Jonathan Aroom, integrantes de TóPop, ganadores del Cuerda Viva en la categoría de Música alternativa y anteriormente del Premio Primera Base del Festival Havana World Music, confesaron participar sin demasiadas expectativas, pues competían casi veinte nominados, entre ellos William Vivanco y Qva Libre.
Obtener el Premio desde Holguín significa un impulso, una forma de continuar visibilizando el trabajo y un compromiso mayor con el público que nos sigue, destacó Adrián.
“Vamos en serio, no estamos jugando”, añadió. Además, dio a conocer entre los próximos proyectos la creación de un DVD auspiciado por el sello BisMusic, perteneciente a la Empresa de Promociones Artísticas Literarias Artex, que en la ciudad de Holguín le abrió las puertas de la Casa de la Trova para sus presentaciones artísticas. Aunque es necesario seguir buscando y consolidando espacios para la música alternativa y experimental de los creadores holguineros, donde puedan intercambiar directamente con el público meta de su música, uno de los retos de la AHS.
Dj Arte y la cantante Dalma, con el proyecto Al Sur, resultaron nominados en Cuerda Viva con el tema “Mis ancestros”, en los apartados de Banda más popular y Electrónica; en esta última Dj Arte logró una nominación en el Cubadisco por Mundo Nuevo.
En materia literaria, el joven Andrés Cabrera mereció la Beca de creación Frónesis que entrega la AHS en el país para la culminación de su novela “El día de los santos inocentes”.
El proyecto, destacó, se centra en la familia en un entorno rural a través de temáticas relacionadas con la sexualidad a temprana edad, la educación, el machismo y la violencia, influidos por el realismo mágico y la literatura del holguinero Reinaldo Arenas.
Egresado del Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso y recientemente graduado de Derecho, Andrés Cabrera obtuvo con “Camomila” el Premio El Dinosaurio 2020. Su novela “Musita el muy maldito”, recibió en agosto último el Premio Literario Bustos Domecq en Camagüey, y “El son de la carabela”, homenaje a la ciudad de Holguín, será publicada el año próximo por Ediciones La Luz, sello holguinero de la AHS.
Los trabajadores del sector de la cultura en Holguín celebraron su día con una gala en el centro cultural Bariay a la cual asistieron la miembro del buró provincial del Partido, Rosa María Raez Abigantú y el gobernador Julio César Estupiñán Rodríguez, entre otros dirigentes.Continuar leyendo «Celebraron su día trabajadores de la Cultura de Holguín»
Hay que dejarse de boberías, Los Beltas son una de las agrupaciones insignes de la ciudad de Holguín, y no lo digo por permanencia en el panorama cultural o por una tradición musical que han cultivado por más de un tercio de siglo, solo escuchándolos en vivo puede entenderse en toda magnitud su calidad sonora y profesionalismo interpretativo.
Los Beltas son una de las agrupaciones insignes de la ciudad de Holguín. Foto: Wilker López
Quizás por compartir mis primeros años con los abuelos maternos soy un orgulloso “esclavo” de las melodías de antaño, recuerdo con mucho cariño aquellas mañanas de domingo, cuando no se sabía lo que era Internet o los datos móviles y solo existían dos canales en la televisión, que dejaba de ver los “muñequitos” para sentarme con “los viejos” a escuchar el programa dedicado al tango y tantos otros hermosísimos géneros de su época, quizás por eso prefiero hacer mis descargas cubanas con la buena música del recuerdo y prescindo de alguna que otra pseudo-música actual.
Par de veladas inolvidables propone una de las agrupaciones más prominentes del panorama musical holguinero, Los Beltas, en el Complejo Cultural Teatro Eddy Suñol; durante este miércoles 15 y jueves 16, quienes prefieren el arte popular de elevada factura, encontrarán en la sala principal del epicentro cultural nororiental un espacio propicio para avivar nostalgias, rememorar pasados y buenos momentos, así como disfrutar en el presente de una generación cultural que marcó hito en la historia del arte universal, la Década Prodigiosa.
Un abarcador repertorio que no solo se limita a nuestro idioma materno, sino que incluye piezas referentes de habla inglesa, nos proponen Los Beltas en estos dos espectáculos, donde sobresalen clásicos de los años 70 y 80 del pasado siglo como, “Cuéntame”, “La tarde está llorando y es por ti”, “Put your head on my shoulder”, “Ella ya me olvidó”, “Only you” o “Brindo por ti y por mi”, por solo citar algunas de las que estremecen la noche en la Sala Raúl Camayd, erizan la piel e incluso invitan a tararear y bailar su contagioso ritmo. Tormenta, Leonardo Favio, Fórmula V, Paul Anka, The Platters, Sophy, y tantos otros referentes de esa música eterna a la que volvemos una y otra vez, se dejan escuchar junto con acercamientos a un poco más adelante en el tiempo, cuando suena “Como la flor”, de Selena, que si bien no se ubica en ese rango temporal que es La Década…, si se incluye en el listado de piezas indelebles en la memoria popular hasta sumar a 18, entre los tantos que compone el repertorio de la agrupación.
Para celebrar el 35 aniversario de fundada, Los Beltas quiso acompañarse por dos invitados en el escenario: Irina Pérez, bailarina de la Compañía Mónica Dance, y el ex vocalista masculino de la agrupación, Osnel Peña Castillo. Dirigida en la actualidad por Roger Portelles, la agrupación se funda el 2 de Octubre de 1986 y, durante este 2021, festejan más de un tercio de siglo en la defensa fundamentalmente de la música del recuerdo, aunque han ampliado su repertorio con otros ritmos más contemporáneos.
Par de veladas inolvidables propone una de las agrupaciones más prominentes del panorama musical holguinero. Foto: Wilker López
La culpa la tienes “los viejos” por convertirme en melómano, en esclavo de la buena música que marcó su generación y que sentó base para aquellos maravillosos setenta de los cuales nos llegan los ecos por medio de esos empeñados en perpetuar el buen arte sin importar índole o procedencia; gracias a ellos disfruto tanto de veladas como las de ayer que sin lugar a dudas son únicas para cada espectador presente en “El Suñol”.
Por Bernardo Cabrera 
