Las estaciones traen al “Bola” al Suñol de Holguín

Por: Juan Pablo Aguilera Torralbas

El Festival Nacional de Teatro Joven alzó el telón en Holguín, por décima ocasión; pretexto que utilizó el grupo, Las Estaciones, para presentar en el teatro Eddy Suñol de la Ciudad cubana de los Parques, la obra “Por el monte Carulé”.

La obra escrita por Norge Espinosa, diseñada por Zenén Caleroy coreografiada por Liliam Padrón, es actuada por Rubén Darío Salazar, director del grupo y encargado de la puesta en escena y por Iván García.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

La obra, desarrollada en dos planos paralelos, presenta a dos camareros del Restaurant Monseigneur que mientras montan la mesa son sorprendidos por el fantasma de Ignacio Villa, Bola de Nieve,quien deambula con su piano y su peculiar voz por el restaurante donde cantó sus últimas canciones.

La trama es un recorrido por la carrera musical y artística del “Bola”, con historias íntimas de su vida:su natal Guanabacoa, su relación con Rita Montaner, tanto en la infancia como los conflictos profesionales que vivieron en México, hasta que, con su peculiar voz y simpatía, cantó en las mejores plazas y conquistó el mundo.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

El trabajo escenográfico es minucioso a pesar de la austeridad escenográfica. “Estaciones”demuestra su versatilidad e ingenio pues solo con una mesa, un cartel, un atril, son capaces de transmitir al público presente, a través de simbologías, los más disímiles sentimientos; así como transportarlos a la Torre de Pisa, Machu Pichu, Nueva York o a Paris junto a Edith Piaf.

Con pinceladas de drama la obra se basa fundamentalmente en recursos del humor. Para el desarrollo de la misma es vital la coordinación de un trabajo preciso entre actores, sonidista y luminotécnico, aun cuando esta no fue la mejor presentación. No obstante, a partir de su formato de teatro arena, se puede “enmascarar” cualquier fallo a través de la interacción con el público.

La obra que fue estrenada el 19 de septiembre de 2009, en el Festival Mundial de Marionetas de Charleville-Mezieres, Francia; llega hasta Holguín con muy buena salud, y es bien recibida por un público conocedor ya familiarizado con el trabajo del grupo matancero, que encuentra en la nororiental provincia una excelente plaza para el desarrollo actoral del país.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

“Lo importante es estar aquí. En mi época, muy pocas veces se tenía la oportunidad de hacer, de estar, de crecer, de desarrollarse…Ojalá y cuando tuve la edad de ustedes, hubiese tenido un festival como este”, expresó Rubén Darío Salazar, inquieto director de la compañía, al finalizar la presentación.

“Por el Monte Carulé” es de las mejores obras de títeres para adultos del teatro contemporáneo cubano, y así lo demuestran los disímiles premios recibidos tanto nacionales como internacionales. Evidencia de ello son: el Premio Hola (Hispanic Organization of Latin Actors) al mejor diseño por el espectáculo; el premio a la mejor producción en teatro infantil, mejor interpretación y  mejor dirección, de la Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York (ACE); mientras que en Cuba entre otros lauros mereció el Premio Villanueva de la crítica a uno de los me­jores espectáculos del año en el 2010.

Tal es la magia transmitida por “Estaciones” que se siente la presencia del “Bola” quien tras aparecer en los delantales de los camareros, se convierte en el protagonista de una obra titiritera que permite conocer y reflexionar sobre la vida de uno de los más grandes músicos cubanos.

Obra : “Por el monte Carule”, grupo Teatro de las Estaciones. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

La obra termina donde mismo comienza: en el Monseigneur, que se transforma en el Chez Bola, donde siempre “El Bola” tocará su piano rojo.

Recuerdan en Holguín a Hugo Chávez Frías

Por Erian Peña Pupo

Con una gala político–cultural realizada en el Teatro Eddy Suñol, los holguineros recordaron el V aniversario de la desaparición física del Comandante Hugo Rafael Chávez Frías.

La gala contó con dirección artística de Carlos López y articuló su propuesta con danzas, instrumentos y ritmos musicales típicos, como el joropo, del hermano país venezolano y contó con la actuación de reconocidos exponentes de la música y la danza en Holguín, entre ellos las intérpretes Gladis María y Yamila Rodríguez, el trovador Ramón Silverio, el proyecto infantil Ronda de los sueños, dirigido por Grisel Velázquez, además de estudiantes de la enseñanza artística en la provincia y varias generaciones de instructores de arte.

Foto tomada de Internet

“Nos reúne el cariño, el aprecio, la admiración, el amor y por sobre todas las cosas, la gratitud a esa persona con la que en vida tuve la oportunidad de compartir unas pocas horas, pero fueron suficientes para terminar de cultivar aquel sentimiento, a tal punto que el día de su partida física lo lloré como si fuera mi padre biológico. Gracias a su política este hijo de campesinos pudo hacerse médico, con su pensamiento claro y visionario diseñó el proyecto al cual pertenezco y a cinco años de su partida sigue rindiendo frutos convertidos en conquistas de la medicina bolivariana”, subrayó Asaú Díaz, médico venezolano graduado en Cuba, en sus palabras de agradecimiento al líder venezolano, nacido en Sabaneta, Barinas, el 28 de julio de 1954, y fallecido en Caracas, el 5 de marzo de 2013.

Asimismo, Gelquis Ricardo del Toro Pérez, primer secretario de la Unión de Jóvenes Comunistas (UJC) en la provincia, expresó: “Esta tarde ha estado cargada de emociones porque la hemos vivido junto a nuestro amigo. Es impresionante todo lo que uno puede ver a través del arte, la cultura; este teatro está hablando de Chávez, lo vemos en todas partes, en las banderas, los carteles, en los ojos, las palabras, en el corazón nos vibra Chávez”.

Foto tomada de Internet

La gala político–cultural, a la que asistieron las principales autoridades políticas y gubernamentales en la provincia, desbordó el Teatro Eddy Suñol con la asistencia del público y finalizó entre himnos y canciones revolucionarias, danzas tradicionales, banderas latinoamericanas y la imagen de ambos líderes imborrables de la izquierda continental: el cubano Fidel Castro y el venezolano Hugo Chávez, hermanados por la historia.

 

Distinguida Orquesta Sinfónica de Holguín con Suceso Cultural 2017

La Orquesta Sinfónica de Holguín, institución con una labor sostenida dentro del quehacer artístico del territorio y destacada por su trabajo con directores invitados, recibió el Premio Suceso Cultural del Año 2017, en Holguín.

Con múltiples nominaciones en este mismo evento, la Sinfónica mereció el galardón por la prolífica temporada de presentaciones que protagonizó junto a músicos y directores extranjeros (España, Australia, Estados Unidos) y copartícipe con elencos cubanos como la banda de rock  Zeus, el Teatro Lírico “Rodrigo Prats” y la solista holguinera  Lucrecia Marín.

El maestro Orestes Saavedra, director de la Orquesta Sinfónica de Holguín, afirmó que este premio “resulta un reconocimiento al trabajo que, durante mucho tiempo, ha estado realizado esa orquesta maravillosa que tiene los holguineros y que tiene este país, que es la Sinfónica de Holguín. Pienso que el mayor reconocimiento es para ellos porque sin ellos no hay institución.”

Ineludiblemente, una motivación para seguir haciendo desde la formación y talento de este elenco que ya pronostica nuevas sorpresas, entre ellas, la presentación junto a uno de los ganadores del último Concurso Internacional de Guitarra de La Habana, el esperado Concierto de Aranjuez para las Romerías de Mayo, así como un proyecto con el excepcional panista y compositor de jazz Ramón Valle, con quien esperan poder ofrecer, por primera vez, un concierto de jazz sinfónico en Holguín.

Vladimir Breff,programador del proyecto Voluntad, recibió el Premio del Público a manos de Faustino Fonseca, director provincial de Cultura. Foto: Herrera Pelegrino

Por sexta ocasión fue entregado el Premio del Público que, con más de siete mil votos emitidos por espectadores holguineros y diferentes latitudes geográficas (España, México, Francia y Ecuador) lideradas por Cuba, recayó en el proyecto Voluntad que, desde el lomerío de Naranjo Agrio, en el municipio de Sagua de Tánamo, trasciende con su trabajo comunitario hacia otras regiones de la geografía montañosa del oriente cubano.

“Esto es un motivo de orgullo muy grande para nosotros. Por una parte, demuestra el sacrificio que hacemos a diario. Nuestra premisa fundamental es voluntad, por eso el proyecto se nombra así. Trabajamos con el corazón y todo lo que realizamos va dedicado al público montañés”, subrayó Vladimir Breff,  programador de Voluntad, quien recibiera el lauro.

La velada, efectuada en el Teatro Eddy Suñol, este 6 de marzo, contó con las actuaciones de los propios nominados como la solista Lucrecia Marín. Foto: Herrera Pelegrino

La velada, efectuada en el Teatro Eddy Suñol, este 6 de marzo, contó con las actuaciones de los propios nominados como la solista Lucrecia Marín, los trovadores Fernando Cabreja, Raúl Prieto y Manuel Leandro, además del Teatro Lírico Rodrigo Prats; cada uno seleccionados por el concierto A lo cubano, durante la XXIII Fiesta de la Cultura Iberoamericana, el espacio de la Feria de los Trovadores en la Plaza de la Marqueta;  y el estreno de la obra “Es esta María la O”, respectivamente.

El jurado, compuesto por profesionales de los medios de prensa del territorio, al valorar la calidad y repercusión social de los acontecimientos, sumó a la lista de nominaciones la actuación de grandes exponentes de la música cubana durante el Festival Internacional de Cine de Gibara, entre los que estuvieron Pablo Milanés, Eliades Ochoa, Pancho Céspedes, Descemer Bueno e Isaac Delgado.

Igualmente,  los premios alcanzados por los holguineros Yaliesky Zaldívar y Osmani Montero en los shows televisivos de Sonando y Bailando en Cuba; la gran exposición “Variaciones sobre temas de Matisse” del reconocido pintor Cosme Proenza; los lauros obtenidos por el grupo Trébol Teatro con la obra Jacuzzi y la temporada de estrenos protagonizada por la compañía Codanza con motivo de su aniversario 25.

El premio al Suceso Cultural del año, otorgado por la Dirección Provincial de Cultura a través del Centro de Comunicación Cultural La Luz, y el círculo especializado de la prensa cultural de la Unión de Periodistas de Cuba, se entrega anualmente al acontecimiento o artista que por su magnitud y calidad resultan merecedores de esa distinción en Holguín.

La semana más alegre de Holguín

Todavía no termina la noche y ya siento nostalgia por estas horas de intensas carcajadas que provocaron “medicinales” dolores de mandíbula y hasta de cabeza, de sonrisas para aliviar el estrés cotidiano.

Versatilidad en la escena demostraron los jóvenes del Lírico holguinero. Foto: Ernesto Herrera

La V Edición del Festival de Humor Joven Satiricón se despidió este 4 de marzo con una velada de lujo donde los presentes disfrutaron de lo mejor de la escena humorística en Cuba.

Entre signos de exclamación y con asteriscos queda una obra, La Cita, quizás lo mejor que pudo presenciarse en cuanto a calidad interpretativa de las actrices Venecia Feria y Andrea Doimeadios, así como por la elevada factura del guión, del puño y letra de Osvaldo Doimeadios, quien impregnó perspicacia y talento sobrados para concebir una obra que hace reír y a la vez pensar, asombrarse y disfrutar mientras nos analizamos por dentro.

Para iniciar la noche de despedidas fue Kike Quiñones, quien se aventuró a interpretar un fragmento de la ópera “La hija de Escipión”, obra de los icónicos “Les Luthiers”, pero esta vez en versión cubana donde destacaron las interpretaciones de tres jóvenes pupilos del Teatro Lírico “Rodrigo Prats”, quienes además de ser talentosos cantantes exhibieron dotes de humoristas, al acoplarse perfectamente al montaje.

Mirellita es un pilar del humor y la actuación holguinera. Foto: Ernesto Herrera

Para este año, y producto de la presidencia de Kike frente al Centro Promotor, fueron tres las directrices para “depurar” el humor que se ofrece en estos espacios -según Maikel, director de la Leña del Humor-: “no hacer chistes sobre pinareños, porque el Presidente es de allá; tampoco sobre las personas de color, y mucho menos sobre los gueys”, y los cómicos han intentado respetar las posturas de su líder.

Santa es una mujer que vulgarmente se conoce como “luchadora”, y a través de Mirellita Abreu conocemos las interioridades de este personaje interpretado por esta actriz de modo tal que no dejas dudas a quienes creen que ella es solo una integrante del Dúo Caricare, por el contrario, es todo un pilar de la escena humorística holguinera.

Un salvaje oeste totalmente dislocado nos propone “Etcétera”. Foto: Ernesto Herrera

En un salvaje oeste muy sui generis nos encontramos con dos vaqueros de preferencias sexuales atípicas para este escenario, quienes asaltan bancos- pero de series y películas-, y donde además compran las balas a través de la libreta de abastecimientos; esta es la propuesta de los muchachos de “Etcétera”, para la ocasión cabalgando “como yeguas en su caballo”, ¿o era al revés?

Un logro de la medicina cubana, Michel “El Flaco”-exintegrante de “La oveja negra”-, se empeñó en su monólogo sobre los feos, sketch donde sobran las palabras cuando con solo ver a su protagonista nos damos cuenta que él, en sí mismo, es una obra humorística. Aún así el talentoso joven realiza un bosquejo por la vida de sus similares, del cual estoy seguro que Ernesto-nuestro fotógrafo-, siempre recordará.

Michel se vale de sus “cualidades” físicas para hacer de sus sketchs todo un espectáculo. Foto: Ernesto Herrera

Y un “ex” antecedió a su antiguo grupo humorístico, pues fue “La oveja negra” quien se encargó de proseguir con la descarga nocturna, esta vez con una versión de “El prisionero de la máscara de hierro” donde los dos mosqueteros y D´artagnan, mas que un historia de aventura, por su fisionomía podrían interpretar el cuento infantil de “Los tres cerditos”.

La sorpresa de la noche fue con un invitado especial, Ramón Mustelier, quien logró el clímax a través de su repertorio cargado de imitaciones a personajes populares como los de la novela Tierra brava, o con chistes cortos, incisivos, que recaen en temas y situaciones comunes como el matrimonio u otros, todo ello logrado a través de la picardía que caracteriza al cubano.

Momento especial durante la gala fueron los reconocimientos entregados por la Dirección Provincial de Cultura al Centro Promotor, el grupo “Etcétera” y a “Pagola…”. Para Kike y Eider-director de Etcétera-, los agasajos devinieron en par de reproducciones del Maestro Cosme Proenza, en este caso del cuadro “Fidel, como una espada reluciente”, y para homenajear los 30 años del referente humorístico cubano-“Pagola…”-, le fue entregado a su director una obra de las que compone la serie “Los dioses escuchan”, del propio creador holguinero.

Reproducciones del Maestro Cosme Proenza constituyeron el mejor agasajo durante la noche. Foto: Ernesto Herrera

En espera de que durante el año se realicen temporadas para presentar las diferentes obras que disfrutamos en este Festival-y que otros no pudieron presenciar por falta de capacidad-, los holguineros despedimos la V Edición del Satiricón, en un breve hasta pronto que ansía una nueva semana de risas, esa que es la más alegre de esta provincia.

Pagola: “¡¿otra vez con lo mismo?!”

Con las luces bajas aún y la música a la inversa aparecen los artistas en el escenario y el público, como si nada, se mantiene presto en su cotilleo; Pagola, herido por este recibimiento, organiza una espontánea ovación de la repleta sala Alberto Dávalos. ¿Quién conoce nuestro repertorio?-pregunta el director del grupo humorístico-, pocos confirman, a lo que Pagola replica: “Entonces podemos hacer lo mismo”.

La complicidad público-artista es más propicia en este escenario. Foto: Ernesto Herrera

Un humor amparado en la música y que tiene como esencia la crítica y mofa de determinadas situaciones sociales es al que nos tiene acostumbrado el grupo “Pagola la paga”, fiel participante al Festival holguinero Satiricón.

El primer tema de la tarde es para los “tembas”, quienes están muy de moda dentro de los espectáculos recientes con esto del envejecimiento poblacional, por ello nos regalan un popurrí de la “Década prodigiosa”, esta vez con variaciones en las rimas y letras, esencia de las propuestas de estos “muchachos”.

Aprovechando la cercanía del público con el escenario en la “Dávalos”-lo que no quiere decir que en espacios más grandes no lo hagan-, los artistas comienzan a mofarse de los presentes, sin importar sexo, edad o género critican al que llegó tarde o bromean con el “puro”, no es de extrañar entonces que en algún momento conviertan la Sala en un ómnibus nacional donde unos se tapan la nariz mientras otros alzan los brazos coreando un pegajoso estribillo.

Ni un suspiro podía entrar a la Sala Alberto Dávalos durante la presentación. Foto: Ernesto Herrera

Así analizan cada ámbito social del cubano, preferentemente con temas actuales como el restablecimiento de las relaciones entre Cuba y Estados Unidos, los viajes al extranjero, entre otros; todo ello a través de géneros tropicales como la salsa, el merengue, la conga, fusionados con otros en dependencia del tema original y la versión que se haga, por tal motivo el público puede disfrutar de un “Despacito”-popular canción de Luis Fonsi y Daddy Yankee-, dedicado a las medidas restrictivas de Donald Trump hacia nuestro país.

A los 30 años de vida artística de Pagola… se dedica esta edición del Festival, espacio propicio para homenajear con humor al longevo grupo, referentes imprescindible de nuestro país.

Treinta años de buen humor nos ha regalado “Pagola…”. Foto: Ernesto Herrera

Lo mismo se arma el relajo con un bolero del Benny, que con un punto cubano, y con él un típico aguacero cubano, pero de carcajadas, producto de ese humor criollo, auténtico, ese mismo al que nos tiene acostumbrados Pagola, que incluso pagándola o no, en cada función se reinventa y nos hace reír lo mismo con una nueva canción que con uno de sus primeros estribillos.

Humor entre holguineros: Doime y Caricare

Para los que pensaban que “nadie es profeta en su tierra”, el actor Osvaldo Doimeadios y la dupla de amor y humor Caricare dieron las señas de un espectáculo que vino a demostrar lo contrario, este 1 de marzo en la antepenúltima noche del Satiricón 2018.

Premiado por el carisma y sumo talento a la hora de divulgar con humor las temáticas más acuciantes de nuestro país, se presentó el querido Doimeadios. Tras una exitosa gira con el unipersonal “Aquicualquier@ roba”,Premio Villanueva 2007, presentado en Holguín hace cuatro años; el connotado actor, — suerte de gurú sobre cómo hacer reír “en serio” y curtido como pocos en las peculiaridades del arte, bien sea dramático o comedia, lo mismo — hizo suya la sala principal del Suñol para abordar en breves monólogos temas como el envejecimiento poblacional y los retos que, a largo plazo impondrá, o la nostalgia por los ” maravillosos e irresponsables años 80″, seguidos por ese “martillazo colectivo”, mejor explicable a su juicio como ” doble salto mortal con apagón” que bien definen los ’90 para la familia cubana.

Fragmento del unipersonal “Aquicualquier@ roba”,Premio Villanueva 2007. Foto: Herrera

La aventura del Doime, reconocido actor de las tablas y la pantalla chica generó, si no la mejor, una de las más exquisitas noches del Festival. Quizá solo superable por La Cita, precisamente, un texto dirigido por el también Premio Nacional del Humor, y que protagonizan las actrices Venecia Feria y Andrea Doimeadios, digna heredera de las dotes legadas por su padre.

La base de su humor es tan sencilla como eficaz: maleta en mano, dentro unos pocos vestuarios, una vis cómica inmensa, un amplio repertorio y una prolífica formación actoral resultan suficiente andamiaje para montar un espectáculo a tono, simpatiquísimo, que no tarda en sacar las mejores ovaciones del público coterráneo.

Nueva propuesta de Caricare acaparó ovaciones en el Suñol. Foto: Herrera

No quiso ser menos la hilarante pareja (Onelio Escalona- Mireyita Abreu) abriendo su presentación con un texto que plantea el diálogo entre la chimenea de un central Vanguardia Nacional y una cigueña, alérgica a los niños, que viaja desde París atendiendo las múltiples “solicitudes” de bebés, puntualizando en tópicos como la promiscuidad y diversidad sexual. La sátira y el doble sentido sobrevuelan esta obra, cuyas pinceladas dibujaron no pocas sonrisas y reflexiones en torno al codiciado aumento de la natalidad.

Sin desprenderse de su línea de trabajo habitual, encontramos al par de humoristas cantando y riéndose de ellos mismos y de todo lo que les rodea, interpretando personajes pintorescos, que alternan con una divertida mezcla de concierto, monólogos y “gamberradas” en las que las conversaciones se intercambian con ingeniosas canciones propias, llenas de humor irreverente y provocador, como la interpretada al jurado que los premió en un Aquelarre u otra tarareada por el Chinito que ha gustado de desmontar, semánticamente, una canción de la cantante española Sarita Montiel, describiendo su idilio con un cubano, almirante y embajador, que cada día desde La Habana le envía un barco con una flor.

Mireyita y Onelio hacen una dupla ejemplar,tanto en el amor como el humor. Foto: Herrera

Sobre una peculiar colección de pitos, de los cuales impartió Onelio una jocosa conferencia donde no faltaron los ejemplares de todos tipos, nacionalidades y colores. Mireyita no quedó atrás, representando a una gitana con un don sobrenatural para resolver asuntos de pareja. Y en su ayuda el árabe Mustafa, hijo de un jeque y nieto de un rajá que, en materia de féminas, era hombre muerto a causa de su desencuentro con la preciosa Hanny.

Tras el cierre del telón, fuimos en busca de las consideraciones de estos tres holguineros que han hecho de su experiencia escénico- humorística una verdadero modo de vivir en torno a un certamen como Satiricón donde  Caricare se reconoce como fundador en este certamen que ya toma vuelo:  “Estamos honrados por haber compartido la escena con nuestro profesor Doimeadios, alguien que siempre hemos admirado muchísimo. Felices porque el público apreció nuestras últimas propuestas de estreno.“Ya estamos en la quinta edición, fuimos fundadores desde el primero, y esperamos que se siga realizando para salud del humor cubano y porque los holguineros lo merecen.

As{i mismo el Doime adviertió que el evento  “aporta muchísimo, por presentarse buenos espectáculos, muchos de ellos de grupos que están afincados en las provincias y, desde allí, han potenciado un humor de primer nivel, sea el caso de Caricare, Komotú o La Leña…”

“El hecho de ir a las universidades activa nuevos mecanismos, volver a lo que hacíamos en los años ´80. Se habla de pérdida de valores, de chabacanería, etc. Creo que hay que apelar a la inteligencia del humor. Hacer un evento de este tipo es muy saludable y, en Holguín, mucho más.”

 

Komotú nos reúne y nos hace reír

Por Erian Peña Pupo

Grupo Komotú. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Komotú reafirmó en el Teatro Suñol que es uno de los mejores grupos humorísticos cubanos. Viven todavía en la ciudad de Guantánamo –donde surgieron en septiembre de 1994– y desde allí han hecho una obra que trasciende todo determinismo geográfico, pues buscan coordenadas humorísticas comunes para explotar y abordar la realidad nacional.

Así lo comprobamos quienes asistimos a su propuesta en esta V edición del Festival Satiricón. Si bien es cierto que el pasado año la obra El muro, merecedora de los principales premios de su tipo en el país, estuvo mejor estructurada conceptual y dramatúrgicamente, siendo uno de los momentos más recordados en esa edición del Satiricón, la nueva propuesta de Komotú sienta sus bases en uno de los principales y peores rezagos de la burocracia: las reuniones y en su efecto, el “reunionismo” en todos los sentidos.

Grupo Komotú. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

¿Quién no ha sufrido o incluso protagonizado una reunión? Eso parecen decirnos los actores de Komotú: Miguel Moreno Rodríguez, Alexis Ayala Wilson, Yasnai Ricardo Pérez y la más joven en el grupo, Anachelis Matos Toirac, a través de los diferentes sketchs que articulan la propuesta humorística.

Repasemos algunos de estos sketchs en que utilizan la ironía, el chiste conceptual, la parodia y el absurdo: Ñico es un jefe de mantenimiento que repara un buró para efectuar una reunión, mientras la actriz Lucía Bustamante –el momento cultural no puede faltar en ninguna reunión que se respete– recita uno de sus poemas con un elevado tono épico. En lo que resulta ser una parodia a ciertos seriales policiacos cubanos, presenciamos el interrogatorio a Armando del Toro por la desaparición de la vaca Dionisia y la existencia de “picadillo enriquecido” en su menguado refrigerador. En otro sketch somos partícipes de la espera en un hospital de dos hijas –totalmente diferentes e hilarantes por esto mismo, por la concepción de sus personajes, una de ellas incluso perdió las expectativas cuando niña– mientras el padre, un viejo burócrata amante de las reuniones y los diplomas, es operado de demagogia. En otro, una profesora –excelente la caracterización de la misma, no solo por caricaturesca sino por cercana– organiza una de las típicas reuniones de padres para recordarles a aquellos la importancia de organizarse en vistas del día del educador y no repetir así los regalos y claro, mejorar la calidad y el valor de estos. Finalmente nos encontramos en una atípica reunión de ladrones y del robo de un botín entre ellos mismos, reafirmando la calidad de los actores de Komotú: un excelente, extrovertido y conocido Miguel Moreno que lidera la puesta; un Alexis Ayala, conocido también por su Maestro Angelito en Un fraude celestial, al que solo de mirar nos produce carcajadas, y las muy coherentes e hilarantes Yasnai Ricardo y Anachelis Matos.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Para Komotú nada escapa a su mirada crítica: los problemas sociales, políticos, culturales… son llevados a escena con una inteligencia y sutileza que en ocasiones resulta rara avis en los terrenos del humorismo cubano, evadiendo las alusiones directas pero empleando, al mismo tiempo, con naturalidad y aire fresco, los sucesos más emblemáticos y comunes del acontecer diario del cubano. Si fuera a sugerir algo, que no empaña para nada la puesta en sí, su acertada dramaturgia y la concepción del espectáculo, fuera el cuidado en cierto moralismo didáctico que en ocasiones se asoma en algunos de los sketchs y nos reafirman que esto no es necesario, que el buen chiste basta de por sí para hacernos pensar y al mismo tiempo reírnos de las situaciones reales o no de la vida.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Sabemos que su principal divisa, mantenida por varios años, casi 24 para ser exactos, es lograr con un humor agudo y reflexivo que el público disfrute de un espectáculo que lo haga divertir y pensar al mismo tiempo. Komotú lo ha logrado con creces: las salas llenas y los aplausos apabullantes en el Teatro Suñol confirman su ganada jerarquía en el humor insular.

El Plan y Etc…

El grupo humorístico Etcétera, fenómeno de popularidad desde sus inicios en el mundo de la sátira, vive hoy un intenso idilio con nuestra Ciudad de los parques— obligada plaza.  “Siempre he considerado al público holguinero muy agradecido.  Ha sido, de una forma u otra, el medidor de nuestro trabajo,” reconoce Eider Luis Pérez, director del grupo.

Y el dato no es gratuito, porque Etcétera nunca ha desaparecido del “radar” escénico de Holguín, a la que regresan continuadamente valorizando nuevos espacios dedicados al humor, aunque su actual residencia conste en la capital de todos los cubanos.  Son anfitriones, por quinta ocasión consecutiva, del evento que sostiene como imagen al sátiro, esta vez, astronauta. (Cualquier semejanza con uno de sus integrantes ha sido pura coincidencia), advierten. Y lo hacen para ofrecer su más reciente producto creativo: El Plan.

Las peripecias de un grupo de espías que siguen un ambicioso plan marcó la novedad del espectáculo. Foto: Herrera

Escudado por las actuaciones de Venecia Feria, Yasser Velázquez, Luis Ángel Batista y el propio Eider Pérez, encadena las peripecias de un grupo de espías que siguen un ambicioso plan, lleno de matices y guiños a nuestra realidad como el ahorro energético o el Período Especial.

Similares cotas supuso el encuentro entre un maestro samurái y su discípulo, o los esfuerzos de un grupo de actores durante la filmación de la que será la primera cinta del Icaic ganadora de un Oscar.  Diríase casi una saga de su anterior número sobre el director Salpinguitis. Perfectible, y sin tantas alusiones a su acostumbrada sátira. Lo propio se desarrolla durante la invasión a la Tierra que hace unir fuerzas a Elpidio Valdés y Superman.  Con una clara resonancia en el ámbito del humor, Etcétera anuncia nuevos itinerarios creativos. Bien afincado y reconocido por su trabajo con la sátira, ahora enfoca su atención hacia otras maneras de hacer como el humor blanco y  situacional ¿Su centro de mira? La actuación.

“Los actores hacen una interpretación bastante sólida de un texto que, prácticamente,  esta contradiciendo todo el tiempo lo que se dice. Se construye toda una historia cómica a través de pequeños momentos, o sea, pequeños cuadros dentro de un gran sketch.”

Resulta una línea poco explorada por el elenco, lo cual impulsa la idea de Movies de humor, espectáculo temático que incluirá en su puesta a Bollywood— en alusión a la mega industria del cine indio donde priman baile y canto—,  donde los actores demostrarán sus aptitudes para las múltiples peripecias que conlleva. “Creo que a los festivales deben llegar obras maduras y no solo estrenos”. Casi siempre apuesta por una combinación de ambas, incluyendo lo nuevo con “otras  que ya tengan un recorrido en el repertorio del grupo”,  afirma.

Y si de novedades se trata, Etcétera ha integrado otro miembro a su dinámica.

El actor Luis Ángel Batista figura como nueva adquisición del grupo Etcétera. Foto: Herrera

“Sigo creyendo que los actores son eso, no los encasillo en la comedia o el drama. Hay algunos con mayores o menores condiciones histriónicas para asumir el humor. Con Etcétera sucede que la dinámica de trabajo se complejiza para quienes no entiendan también la actuación.  Hemos trabajado con varios integrantes, algunos graduados de actuación y otros con esas posibilidades citadas.”

“Siempre pensamos la escena para actuarla y no, simplemente, para hacer el chiste. Creemos más en la situación, en sí misma, que en la broma exclusiva, la que no ofrece la significación real de la estética de Etcétera.” Con la inclusión de Luis Ángel Batista logra el grupo el codiciado equilibrio. Posee versatilidad, una vis cómica muy buena, va en camino a descifrar los códigos del manual etceteriano.

“Me recuerda mucho a lo que tuvimos, en un momento determinado, Nelson Osorio y yo en la escena. Estudioso. Puede hacer lo que se proponga en el campo de la actuación. Sus características me han permitido recuperar los números que no tenía en repertorio activo a falta de un actor con sus cualidades,” reconoce el también escritor.

Si antes la formación (Yasser, Venecia, Eider) lograba captar atenciones con el siempre asistido “triangulo amoroso” llevado al humor. Ahora el trabajo se complementa con mejores interacciones, pueden desdoblarse y sacar sustancia, tanto por la “química”  Yasser- Luis Ángel como la incorporación de Venecia que viene a configurar una imagen casi perfecta.

En la variación está la clave, advierte Eider. “Los grupos tienen que oxigenarse cada cierta época. Tanto la repetición de textos, actores e intención llegan a aburrir al público. Eso supone un reto, como director y escritor, para  mí.”

Responsable de la “ola” humorística que embate al Teatro Suñol cada febrero,  tras la concepción del Festival de Humor para jóvenes Satiricón, Etcétera apuesta sin tirar la toalla,  por conjugar gracejo e ingenio en un  acto teatral. Acá han encontrado su plaza y parecen dispuestos a aprovecharla como es debido.

Humor gráfico en el Satiricón: ¿quién dibuja al sátiro?

Por Erian Peña Pupo

Expo de caricaturas. Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Como parte del V Festival de Humor para Jóvenes Satiricón y dedicada al desaparecido caricaturista, diseñador gráfico y periodista holguinero Ángel Quintana Bermúdez (1934–2018) la sede provincial de la Uneac en Holguín exhibe la exposición de caricaturas Humor Gráfico. Satiricón V.

Con curaduría del caricaturista y actor Onelio Escalona, integrante del conocido dúo Caricare, la exposición reúne obras –en diferentes formatos y técnicas– de artistas gráficos como Alfredo Hernández, Martirena, José Antonio Fulguerias, Roland, Panchito y Pedro Méndez, integrantes del conocido suplemento humorístico santaclareño Melaíto, además Jorge A. Carmenate, Lauro Echavarría, Quintana, Mayedo, Bermúdez, Leyva, entre otros.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Con una peculiar curaduría, utilizando palillos o presillas para sostener las obras en los cordeles, estas caricaturas –creadas desde la indagación personal y muchas veces autodidacta en los amplios terrenos del género y sus posibilidades expresivas– exploran temas como la muerte, las indisciplinas sociales, el arte, el deporte, la guerra, la homofobia, la religión… desde la sátira social y el humor criollo, esa peculiar manera de subrayar la cubanidad que tan bien definiera Jorge Mañach en su Indagación del choteo (1928).

Según el reconocido intelectual Manuel García Verdecia, vicepresidente de la Uneac en Holguín, quien tuvo a su cargo las palabras de presentación de la muestra: “El humor gráfico en Holguín es tan antiguo como el desarrollo de la propia prensa, si bien es después del triunfo de la Revolución que toma auge: sobre todo a partir de la realización de pancartas o afiches que no solamente tenían un sentido político, y también de suplementos: el periódico ¡ahora! siempre tuvo una sección dedicada a las caricaturas y se creó un suplemento llamado Almiquí, donde diferentes caricaturistas tuvieron ocasión de desarrollarse”.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Precisamente en estas secciones y suplementos, varios artistas holguineros Quintana y Lauro, entre los presentes en la muestrainiciaron su camino en la caricatura, expresión que, según los estudios de Arístides Hernández, Ares, en su Diccionario de la caricatura cubana, comenzó en Cuba hacia 1833, cuando Luis Merlín o Marsillón firmó la que se considera la caricatura primigenia en la Isla, aunque de ella solo tenemos referencias.

“El hecho de que hoy tengamos un diario y no un semanario reduce un tanto las posibilidades de los humoristas. Ya no existe el movimiento que hubo en los años 70 y 80. Creo que es interesante que los medios tengan en cuenta el hecho de explotar con más asiduidad e inteligencia las nuevas tecnologías de la comunicación: puede haber perfectamente un blog de caricaturas humorísticas. Pienso que si se fortalece el Satiricón, si se utilizan las técnicas del periodismo digital y logramos que el diario holguinero se rescate y haya mayor presencia dentro de sus páginas de la caricatura, podemos rescatar buena parte de este movimiento. El humor gráfico es un humor que queda para la historia y que la gente visualiza e interioriza muy rápidamente, pues no tiene ningún tema lejano. Es, además, una manera de visualizar cómo somos, cómo pensamos, cómo actuamos…. y criticar aquellas cosas humanas que todavía nos quedan por salvar para mejorar la sociedad”, subraya, además, Manuel García Verdecia.

Foto: Ernesto Herrera Pelegrino

Las caricaturas reunidas en Humor Gráfico. Satiricón V nos ofrecen diferentes puntos de vista –desde el ingenio y la jocosidad, pero también desde la picardía, la hilaridad y un poco de ironía– a la realidad cubana e internacional, aquellas cuestiones que median y particularizan nuestra cotidianidad y la hacen única. Con una caricatura se puede decir tanto como con un comentario de varias cuartillas, con un ingrediente añadido, visualmente eficaz por demás: despertar una sincera sonrisa en quien la observa.

 

La mesa está servida

Quienes gustan del humor de alta factura se encuentran de plácemes por estos días con la realización del V Festival de Humor Joven Satiricón 2018.

Variedad de espectáculos con elevada factura se vislumbran para esta edición. Foto: Ernesto Herrera

Siete ofertas para gustos variados son los espectáculos que se incluyen en la presente cita, la cual convierte a Holguín durante una semana en capital del humor de Cuba.

La noche de este 26 de febrero fue para rememorar lo mejor de las pasadas ediciones, no es de extrañar entonces que a ella asistieran visitantes fieles a este evento como Carlos Gonzalvo (El profesor Mentepollo), Kike Quiñones, director del Centro Promotor del Humor, y “La leña del humor”; unidos a ellos, los representantes del patio, Etcétera y Caricare, se encargaron de sustraer carcajadas de los presentes.

La ovación de la noche fue para Doimeadios, versátil actor holguinero. Foto: Ernesto Herrera

En la gala inaugural, el análisis del panorama externo e interno estuvo a cargo del polifacético profesor Mentepollo, quien reconoce humildemente-ya no que nunca se le ha subido la fama para la cabeza-, sino que nunca se le ha subido el salario. Gonzalvo, “el único humorista extranjero que tiene el Centro…, por ser nativo de la Isla de la Juventud”, avizoró que como los cubanos son los únicos seres que se ríen de sus desgracias: “el 2018 será un año de mucha risa”.

Los muchachos de Etcétera remembraron números humorísticos que son como el vino, o como el buen chiste, que no importa las veces que se cuente siempre causa el mismo efecto. Desde esta premisa vivimos, una vez más, “El casting de Salpinguidis Trancón”, director de cine greco-vietnamita que busca talentos para su último proyecto pornográfico.

Para seguir con los de este terruño, Onelio y Caricare nos regalaron a este chino de Oriente que se encarga de analizar el panorama nacional a través del humor sagaz al que nos tienen acostumbrados estos referentes de la comedia cubana.

Artifice de festivales como el Satiricón para llevar el humor a todo el país es Kike Quiñones. Foto: Ernesto Herrera

La ovación mayor fue para recibir a otro de nuestra tierra que emigró hace unos añitos, ese maestro de generaciones y Premio Nacional del Humor, Osvaldo Doimeadios, quien expuso sus vivencias-comunes a todos-, sobre el Periodo Especial, etapa que podría definirse, según este actor, con una anécdota supuestamente cierta en la que una trapecista de un circo x realizaba su doble salto mortal y se fue la electricidad en ese momento del acto: un salto mortal en la oscuridad.

La velada, extensa y para nada aburrida, fue momento propicio para reconocer a una serie de instituciones holguineras que han apoyado la realización de este evento desde que era solo una simple idea: la AHS y dentro de esta Ediciones “La Luz”, la UNEAC, el Teatro Eddy Suñol, el Departamento de Extensión Universitaria de la Universidad de Holguín, la Dirección Provincial de Cultura y su Centro de Comunicación “La Luz”, este último, activo promotor del evento y encargado de perpetuar los espectáculos o actividades en un periódico espacial para cada edición. En estos agasajos no podía faltar el nombre del artífice de la idea de llevar el humor a todo el país, Kike Quiñones.

El principal gestor promocional de este Festival lo constituye el Centro de Comunicación “La Luz”. Foto: Ernesto Herrera

Satiricón es la semana más alegre de Holguín en todo el año, y para este 2018 las propuestas vaticinan jornadas de sonrisas y carcajadas a través del evento que mas repleta el principal escenario de la Ciudad de los Parques.