En Holguín, Metal HG 2017

Cartel del Festival Nacional de Rock Metal HG

La ciudad de Holguín acogerá del 5 al 8 de octubre la XIX edición del Festival Nacional de Rock Metal HG, evento organizado por la Asociación Hermanos Saíz (AHS) en la provincia y que estará dedicado en esta ocasión a los XX años de la banda de black metal Mephisto.

Según afirma Raúl Cardona, organizador del Festival, “este evento tiene entre sus objetivos principales promover las bandas de rock en todas sus tendencias con el fin de elevar la cultura musical, despertar la reflexión y valoración del rock al patrimonio cultural mundial”.

Entre las bandas invitadas a esta edición del Metal HG se encuentran la legendaria Zeus, de La Habana, además de Swicht y Stoner. También, Desbroce y Strike Back, de Camagüey; Llimalla, de Sancti Spíritus; Resistenzia, de Santa Clara, además de los anfitriones de Mephisto, banda holguinera que celebra este años sus veinte años de creada. También forman parte del evento Fofi, Claim, Espoleta, Complot y Jeffrey Dahmer.

Uno de sus principales momentos será la presentación en el Café del Arte Joven, del libro Escaleras al cielo. El Rock en Holguín (Ediciones La Luz, 2017) de los investigadores Raúl Cardona y Zenobio Hernández, por el realizador y profesor universitario Danilo Guerrero. Asimismo, se realizará una conferencia protagonizada por el promotor del rock Salvador de la Caridad . Además, el espacio contará con lecturas de narrativa y poesía relacionadas con este género musical.

Raúl Cardona, organizador del evento en conferencia de prensa

El espacio teórico que ha caracterizado al Metal HG, tiene como objetivo, asegura Cardona, “comentar sobre creadores e intérpretes, así como promociones y otras actividades sobre este género. Además, la presentación de documentales que traten sobre la historia y desarrollo del género no solo en la isla sino también a nivel internacional y rendir homenaje a fundadores y personalidades del género dentro y fuera de la isla”.

Otro de los momentos significativos del evento será la entrega, en el Gabinete Caligari, del Angelote de la Ciudad a la banda holguinera Mephisto por sus dos décadas de vida artística. Asimismo, se realizará en la Casa del Joven Creador de la AHS holguinera el esperado espacio Tatuarte, una cita para el tatuaje artístico y sus principales exponentes en el país.

El evento en su XIX edición, patrocinado, además, por la Agencia Cubana del Rock, Brutal Beatdown, el Instituto Cubano de la Música y la Dirección Provincial de Cultura de Holguín, ha logrado convertirse en uno de los festivales más representativos del género en el país pues, al decir de Raúl Cardona, el Metal HG pretende “estimular el interés de las personas por conocer los principales exponentes y tendencias de un género musical que se distingue por su riqueza y variedad. Además, promover el quehacer artístico de bandas que cultivan el género en Cuba y su interacción con bandas internacionales, para lograr que el evento siga considerándose como la plataforma del movimiento rockero en Cuba”.

 

Con la “Médula” premiada

Yoel González, también se ha hecho una historia en el complejo universo de la danza
Yoel González, también se ha hecho una historia en el complejo universo de la danza

La relación del guantanamero Yoel Gonzalez con el Grand Prix Vladimir Malakhov incluye una carrera catapultada, momentos únicos como el estreno mundial de la pieza El hombre detrás de la estrella, interpretada por el propio Malakhov, y ser el coreógrafo más premiado del certamen junto a integrantes de su compañía Médula a lo largo de la historia del certamen.

Contundente, sincera, espontánea, movilizadora es la obra que construye. Sus composiciones son igual de abra (z-s) adoras, lo mismo te ciñen en un abrazo, que te hacen arder el pensamiento, nunca quedas inerte ante una pieza suya. Lo demostraron en esta oportunidad la obra La Granja, cuyas puestas De monos, De pollos, De gatos, y De perros, abordan la violencia de género como .temática sustancial.

Te recuerdo en este mismo escenario donde fuiste premiado con el “Codanza” coreográfico en 2014. ¿Cuántas oportunidades te abrió entonces?

El primer premio que obtuve en el “Malakhov” me abrió puertas. Era un bailarín completamente independiente, sin ninguna compañía. A raíz de eso, el catalejo se viro hacia mí y empecé a crecer, obtuve otras oportunidades de plazas. Existían otros premios, pero el nombre de Vladimir Malakhov estaba implicado en mi carrera, al igual que el de Maricel [Godoy] y Paul [Seaquist], ya no eran nombres comunes dentro del país, sino internacionales y de referencia mundial.”

No éramos un grupo sólido hasta que comenzamos a participar en eventos nacionales como el DanzanDos. Empezaron a crecer los intereses de los bailarines que, en vez de emigrar a la capital, venían desde La Habana o Santiago a integrar la compañía. Ahora mismo está compuesta por gente de varios lugares debido a los resultados obtenidos en cada año.

En México, te iniciaste en una nueva experiencia gestionando tu propio evento, ¿cómo fue tu paso por la tierra azteca?

Decidimos cambiar el panorama y con un amigo creamos el Grand Prix Yoel González, una verdadera aventura que llevamos hasta el Festival Internacional de Artes en Espacios Alternativos (FIA), celebrado en Veracruz, México. El concurso estuvo abierto a bailarines, coreógrafos, guionistas, actores, compañías de danza, academias, grupos y todos los intérpretes interesados de cualquier nacionalidad.

Nuestra presencia allí fue muy fructífera, al punto que en enero próximo la compañía tendrá una gira por todo México. Fue toda una aventura, buscamos el presupuesto nosotros mismo, así como los premios, para abrir un camino en ese evento auspiciado por los mexicanos que, en este año, logro convocar a 100 participantes entre México, Ecuador y nosotros como cubanos. A eso le unimos un proyecto comunitario que hemos denominado Regalarte, con el propósito de llevar el arte a las comunidades más difíciles de México, una experiencia poco común en ese país.

Allí vimos una realidad muy distinta a la nuestra. Vimos cómo la niñez vive en la calle, recuerdo una pequeña que vendía caramelos con sus ojos. Tenía no menos de 6 años. Inmediatamente, comencé a leerle “Los gnomos están tristes”, texto de Eldis Baratute. Eran cinco cuentos pequeños. Se los leí completos. Luego, compartí esa experiencia en plena función. Le siguió una canción que me inspiró esa pequeña. Allí estaban varios empresarios que quedaron impactados. Me llamaron y tuvimos una cita, incluso les enseñé a bailar casino. Así creció el proyecto inicial.

El arte cubano tiene un valor importante ahora mismo para la tierra azteca. Sucede que existe una visión estancada de Cuba, a través de alguien que dijo: la salsa cubana es la mejor, acompañado de un referente político negativo, al comparar la Isla con una jaula. Abundaron no ya las preguntas sobre Cuba, sino las múltiples propuestas a,  supuestamente, salir de la “jaula”. El referente más grande para ellos es Celia Cruz, una figura con la que se identifican más que con sus propios artistas.

Entonces es imprescindible dejar caer el velo que cubre la verdad sobre nuestra Isla y sus creadores, y qué mejor manera para hacerlo, que llevando el arte joven que acá se gesta. Ahora mismo la misión es romper con esa falsa filosofía y comenzar otra historia completamente nueva.

Vladimir Malakhov, figura de la danza mundial, interpreta El hombre detrás de la estrella
Vladimir Malakhov, figura de la danza mundial, interpreta El hombre detrás de la estrella

¿Cómo ha sido tu experiencia de trabajo junto a Malakhov?

Trabajar con Malakhov ha sido una experiencia muy buena. Resulta que soy más descontrolado, menos organizado ante un proceso creativo. Con Malakhov había que ir al detalle, no puedes ir a “improvisarle” un tema, estar claro con la idea que le compartes, aun cuando se te ocurra en ese instante.

Decidimos contar su historia, no la del bailarín, sino la del ser humano, su sentimiento, su feeling, la relación con la familia, cómo es su vida normal. Tiene un temperamento muy cómodo, se lo toma todo con mucha calma. Dentro de la coreografía realizó movimientos sutiles, más allá de la técnica. En tan solo dos días de ensayos, nació un producto intelectual que pareciera se estaba procesando mucho tiempo atrás.

A medida que el trabajo progresaba fuimos conectando musicalmente la obra, lo más difícil era hallar el código, el alma, la nota exacta para cada emoción que me conmoviera a mí, al público.Indudablemente, es un ser con mucha luz. Con casi 50 años y no pocas lesiones en su cuerpo, todavía cada pequeño movimiento esta cargado con muchísima elegancia. Posee la imagen, el porte y espíritu de un bailarín joven y perfectamente entrenado, con la calidad técnica que le distingue su vasta formación.

Has creado un un vínculo, ya indestructible, con el Gran Prix y Médula…

Profesionalmente he mantenido una relación especial con el Grand Prix al ganarlo como coreógrafo junto a Yamilca o Inés María Preval por sus interpretaciones, y ahora con Aracelis Robaina, premiada en esta cuarta edición. Creo que todo tiene su tiempo y me va haciendo falta otro reto. Sin embargo otros bailarines que trabajan conmigo buscan este sueño Ahora mismo estoy experimentando, y esa misma experimentación la estoy aplicando con quienes no han alcanzado el Grand Prix.

La compañía Médula siempre con una actuación destacada en el Grand Prix

La compañía ostenta nuevas adquisiciones con un altísimo nivel interpretativo.Hace 7 meses trabajamos en una filosofía que pasó por diferentes etapas. Es La Granja, una idea que ha demandado mucho y creo seguirá creciendo, muy pulida técnica e interpretativamente. Es una sola pieza que ronda los 40 minutos, acá se ha presentado en fragmentos.

González se centra no ya en mostrar una historia, sino las maneras de contarla…

Me interesa demostrar que ese intérprete esta apto. Que se inspire y manifieste toda la seriedad que conlleva la pieza. He mantenido un régimen de entrenamiento muy fuerte, casi triplicado. El plato fuerte es ballet, ballet y más ballet. Corporalmente, dedican una hora sostenida al gimnasio lo que ha mejorado el tono muscular y la imagen. Ahora mismo exhiben una presencia hermosa.

Y el resultado no se hizo esperar tras confirmarse como el creador más laureado en el Concurso de Danza del Altántico Norte. Su meta es trabajar, trabajar, trabajar en su natal Guantánamo. Siempre en contacto con el público, siempre en busca de los necesarios apoyos y otras ideas novedosas que, esperamos, sigan colmando con aplausos el escenario del Teatro Suñol cada septiembre.

 

Un templo para la danza

Cuenta la leyenda que la mítica bailarina y coreógrafa estadounidense Isadora Duncan (1877–1927) bailó en la holguinera ciudad de Gibara a inicios del siglo pasado. Pero esa historia con tintes románticos permanece como un vago y disperso rumor todavía no confirmado, incluso para quienes preferimos creerla como cierta. Lo que sí es verdad, al punto de ser parte de la monumental historia viva de la danza en Cuba, es que el importante bailarín ucraniano Vladimir Malakhov, figura mítica del ballet mundial de todos los tiempos, ha bailado en más de una ocasión en Holguín para el asombro sempiterno y cotidiano de quienes insistimos en mirar al mundo desde una provincia del universo.

Vladimir Malakhov interpreta la coreografía El hombre detrás de la estrella. Foto: Carlos Rafael

La primera vez que en predios del Teatro Comandante Eddy Suñol, Vladimir Malakhov bailó fue en 2013, cuando hizo suyos La muerte del cisne, de Mauro Di Candia, y Voyague, de Renato Zanella, momento que, al decir de la maestra Maricel Godoy, coreógrafa y directora de la compañía anfitriona, Codanza, resultó “piedra fundacional, la primera piedra de un templo mayor, ese templo que hemos ido construyendo”. Ahora regresó a Holguín, y en la noche de apertura de la IV edición del Concurso de Danza del Atlántico Norte y Grand Prix Vladimir Malakhov, interpretó, en estreno mundial, la coreografía El hombre detrás de la estrella, del guantanamero Yoel González, director de la compañía Médula. Yoel recibió en la pasada edición del certamen un Premio Extraordinario que le permitió crear una coreografía para ser interpretada especialmente por Malakhov en esta ocasión. En ella el joven coreógrafo no desestimó la oportunidad de hacernos recorrer –como lo indica el nombre de la pieza– la cotidianidad de un hombre que ha trascendido como “el mejor bailarín del mundo”, nombrado así en cinco ocasiones por la revista Dance Magazine. Yoel González insistió en mostrarnos quién es Vladimir Malakhov el hombre: sus interioridades, conflictos, momentos superfluos y hasta instantes cotidianos, aquello que lo hace un ser humano sobre todas las cosas, aunque sabemos que en este caso el hombre es, además, uno de los grandes representantes del ballet de todos los tiempos.

Para la fundadora de la compañía Codanza, Maricel Godoy, en las palabras inaugurales de la cita, el evento es “un templo para la danza, un templo que le hemos regalado a esta ciudad y a este país. Dependerá de nosotros, dependerá de la fuerza con que podamos asirnos a sus columnas su permanencia, su progresiva construcción. Lo estamos logrando y al menos durante estos siete días Holguín se convertirá en capital de la danza. Lo demuestra el arribo a esta ciudad de más de cien bailarines, maestros, coreógrafos, teóricos que han confiado en nuestro concurso y ven en él una plataforma profesional de aprendizaje y desarrollo”.

La noche inaugural concluyó con la puesta de la icónica Carmen por el Ballet de Camagüey, compañía insigne del movimiento danzario cubano a la que, en esta ocasión, se le dedica el certamen por sus 50 años de creación, además del homenaje a los 30 años de Danza Espiral, de Matanzas, bajo la guía de la maestra Lilian Padrón, y al 25 aniversario de la compañía anfitriona, Codanza. Carmen –articulada sobre la opéra comique francesa en cuatro actos con música de Georges Bizet y esta,

Carmen. Ballet de Camagüey. Foto: Carlos Rafael

a su vez, en la novela homónima de Prosper Mérimée publicada en 1845– es una obra conocida dentro del repertorio habitual del ballet cubano por la versión que el maestro Alberto Alonso realizó en 1967 para la bailarina rusa Maya Plisetskaya, con música de Rodión Shchedrín. Esta versión, con coreografía del alemán Peter Breuer y dirección general de Regina Balaguer Sánchez, utiliza la música que creara Shchedrín para la obra del maestro Alonso, pero además, la original de Bizet, más composiciones de Edward Elgar y de la agrupación española Radio Tarifa.

Carmen –sinónimo de embrujo y pasión– es una pieza ambiciosa, eminentemente narrativa en su estructura, ejemplo, incluso, del llamado verismo realista. Es, además de ser conocida por buena parte del público amante del ballet, una obra que necesita dominio técnico en los protagonistas y el cuerpo de baile para que fluya con la naturalidad narrativa y coreográfica que exige la historia: la bella gitana Carmen (Sarah de Miranda) seduce al cabo José Navarro (Yanni García) que rechaza por ella su anterior relación y se amotina en el ejército uniéndose a un grupo de contrabandistas. Pero cuando la gitana Carmen se enamora del torero Escamillo (Jonatanh Pérez) el militar la asesina, impulsado por los celos.

Si Peter Breuer reinterpreta la obra de Bizet bebiendo, incluso, de la coreografía del maestro Alberto Alonso y otras versiones posteriores de la obra, el Ballet de Camagüey, por su parte, se apropia de una simbiosis creativa eficaz en su desenvolvimiento escénico y hace una Carmen contemporánea en su estructura, pero tan española como universal y mundialmente versionada. Aunque aspectos como un reverdecido y joven cuerpo de baile y la concreción escénica pueden mejorar –el tiempo y la práctica influirá en ello para bien– en pos de la calidad de una puesta que tiene en el vestuario y el diseño de luces uno de los puntos a su favor.

Además, como parte de la noche de apertura quedó inaugurada en el lobby del Teatro Eddy Suñol, una exposición fotográfica de Daileydis Carrazana, primera bailarina de la Compañía Mal Paso, en la que el bailarín –mayormente durante los ensayos– deviene protagonista absoluto de la muestra fotográfica.

Carmen por el Ballet de Camagüey. Foto: Carlos Rafael

El Concurso de Danza del Atlántico Norte y Grand Prix Vladimir Malakhov surgió en septiembre de 2014 con el objetivo de estimular el trabajo de los jóvenes bailarines cubanos y latinoamericanos y además, llevar la danza como vía de comunicación y expresión al público interesado en esta manifestación artística. Desde entonces el evento es patrocinado por la compañía Codanza y auspiciado por el célebre bailarín ucraniano Vladimir Malakhov, quien afirmó en la inauguración del evento: “Hace cinco años por primera vez vine a este escenario y bailé para ustedes, ahora el tiempo ha pasado y una vez más me encuentro aquí bailando para ustedes. La competición no ha envejecido y con ella yo también he rejuvenecido y una vez más me voy a cargar de energías de tantos bailarines, coreógrafos y compañías que vienen a demostrar sus talentos. Ustedes me dan energía y yo haré lo mejor que pueda hacer para convertir a Holguín en la capital de la danza”.

Inició por todo lo alto en Holguín Grand Prix “Vladimir Malakhov”

Vladimir Malakhov agradece su segunda oportunidad de bailar para el público de Holguín. Foto: Carlos Rafael

La cuarta edición del Grand Prix Vladimir Malakhov inició con el estreno mundial de la obra El hombre detrás de la estrella, pieza del coreógrafo guantanamero Yoel González, interpretada por el reconocido bailarín ucraniano en el Teatro Suñol de Holguín donde, igualmente, el Ballet de Camagüey representó la obra Carmen, este 24 de septiembre.

Desde la Casa de la Trova, se anunció en conferencia de prensa, los pormenores del evento que en esta oportunidad celebra el medio siglo del Ballet de Camagüey y los 30 años de Danza Espiral, de Matanzas.

Tal dedicatoria responde no solo a festejar los aniversarios cerrados, sino a dejar plasmado en la historia el respeto que se merecen estos elencos y sus directoras, ” aseguró la maestra Maricel Godoy. Foto:Carlos Rafael
“Tal dedicatoria responde no solo a festejar los aniversarios cerrados, sino a dejar plasmado en la historia el respeto que se merecen estos elencos y sus directoras, ” aseguró la maestra Maricel Godoy. Foto:Carlos Rafael

“Sostener una compañía cubana hoy es extremadamente difícil. Solo quienes lo hacemos en este país sabemos cuánto desgasto físico y mental trae consigo. Equivale a enfrentarnos a un huracán de máxima categoría. Pese a ello, cada año renovamos nuestras compañías con jóvenes recién graduados. Porque sí, porque creemos en la danza y en el bien que hacemos a la humanidad”

Aseguró la maestra Maricel Godoy, quien lleva 25 años decidiendo los destinos coreográficos de Codanza, la compañía contemporánea más representativa de Holguín. Junto a ella, las maestras Regina Balaguer y Lilian Padrón, directoras de las compañías homenajeadas, reafirmaron su compromiso con el evento y la cultura cubana durante la conferencia conducida por el periodista Alexis Triana, quien presentó la revista Arte x Excelencias, cuyo más reciente número nos acerca al espíritu del certamen con un artículo publicado bajo la rúbrica del periodista holguinero Rubén Rodríguez.

Alexis Triana, director del Centro de Comunicación Cultural del Ministerio de Cultura de Cuba (CREART), presentó la revista Arte por Excelencias. Foto: Carlos Rafael

Unos 100 concursantes cubanos y extranjeros han arribado a la Ciudad de los Parques para intercambiar experiencias sobre el lenguaje de la danza en una veintena de clases magistrales, impartidas por el propio Malakhov y Robert Jones Priore, bailarín, coreógrafo y maestro estadounidense.

Vladimir Malakhov, estrella de la danza mundial.Foto: Carlos Rafael

“Me siento gratificado con el trabajo de Yoel González, con el ambiente de la competencia y de la ciudad. Acá venimos a una cita entre viejos amigos, es un evento también sobre la amistad. Agradezco a Maricel por ser mi mamá cubana, y a Holguín por regalarme su energía. Prometo que haré todo lo posible para convertirla en la capital de la Danza,” afirmó el premio Benois de la Danza.

Pensar la danza será imperativo por estos días. Así, a propósito de su medio siglo, se celebrará la conferencia “La generación perdida del Ballet de Camagüey”. Se suma el homenaje al maestro Arnaldo Patterson. La coreógrafa y performer de la República Dominicana Maricarmen Rodríguez intervendrá en el espacio de debate que une a coreógrafos, bailarines, críticos y teóricos de la danza.

Sobre improvisación creativa, video-danza, texto y escritura versarán los talleres prácticos a cargo de María del Carmen Mena, Andrés D´Abreu y Mercedes Borges; profesora de la Universidad de las Artes en Cuba, codirector y curador del Festival DVDanza Habana e investigadora y asesora escénica.

Al unísono, las figuras de la danza cubana: Osnel Delgado, Silvina Fabars e Irene Rodríguez; coreógrafo, primera bailarina del Conjunto Folclórico Nacional, y directora de la compañía flamenca homónima, respectivamente, estarán adiestrando en torno a la técnica contemporánea, los bailes afrocubanos y el flamenco. Con ello se consolida la intrínseca relación entre teoría y práctica que ha venido caracterizando al evento.

Este 2017, el jurado del certamen estará compuesto por la estrella Vladimir Malakhov, Regina Balaguer, directora del Ballet de Camagüey y Maricarmen Rodríguez, figura de la danza dominicana. Tras múltiples audiciones y cuatro noches de concurso emitirán su fallo durante la premiación. El público también elegirá su pieza favorita durante la última gala, prevista para este 30 de septiembre.

 

Un patio para el bolero…

Inauguración del espacio Patio del Bolero. Foto: Lázaro Wilson

Cuando el santiaguero Pepe Sánchez escribió su conocido Tristezas alrededor de 1883, no imaginó que a partir de aquel instante, muchas personas se enamorarían escuchando boleros. Un bolero es una declaración de amor, pero también sus letras

Holguín es una fuerte plaza bolerística en el país, basten los nombres de Juanito Márquez y Manuel Licea “Puntillita” para ubicarla con propiedad en el mapa sonoro en la isla. Por eso y con el objetivo de preservar uno de los géneros cubanos más conocidos internacionalmente, se reinauguró el Patio del Bolero, “una instalación

Inauguración del espacio Patio del Bolero. Foto: Lázaro Wilson

que se devuelve a la ciudad en todo su esplendor”, según dijo Lizandra Lafuente González, directora del Centro Cultural Plaza de La Marqueta, poco antes de cortar la cinta que dio paso al acogedor local ubicado en la calle Peralejo entre Maceo y Libertad.

Antecedido por una especie de recibidor donde el cliente puede degustar los primeros tragos en el Bar Delirio, el Patio del Bolero tiene capacidad para 48 personas y brinda un servicio de matiné y, además, coctelería y platos de diferentes tipos, mientras se escucha a los mejores intérpretes del género, comenta Miguel, el director del local.

El lugar es uno de los sitios más agradables de la ciudad de Holguín: propio para la cita romántica, el Patio posee un aprovechamiento arquitectónico envidiable y un mobiliario de acuerdo al propósito y a los requerimientos del espacio. Vemos, también, en sus paredes, rubricados títulos de conocidos boleros, en medio de las sombras cómplices añadidas por la iluminación, mientras el amplio escenario acoge a los músicos que alargarán la noche con sus interpretaciones.

Autoridades de la provincia asisten a inauguración del Patio del Bolero. Foto: Lázaro Wilson

La inauguración del local –presidida por Luis Antonio Torres Iríbar, miembro del Comité Central del Partido Comunista de Cuba (PCC) y su primer secretario en Holguín, y Julio Cesar Estupiñán Rodríguez, presidente de la Asamblea Provincial del Poder Popular en la provincia– contó con las interpretaciones de los cantantes Gladis María, Ernesto Infante y Daniel Arseris, entre las voces más reconocidas del género en la ciudad. La voz cálida, dulce, de Gladis María nos entregó temas como “Alma con alma”, de Juanito Márquez, “Perdóname conciencia” y “Cómo han pasado los años”… Por su parte, Ernesto Infante ofreció, entre otros, los clásicos “Quizás, quizás, quizás”, “Por amor” y “Yolanda”, ese último de Pablo Milanés. Según Infante, músico de amplia trayectoria en la ciudad: “Debemos sentirnos orgullosos de tener un lugar hermoso como este, hecho con mucho amor. Hay que caracterizar en la ciudad este lugar como lo amerita, pues este es el segundo espacio con estas características después de El gato tuerto, en La Habana, un lugar mágico donde los artistas que hacemos boleros podemos venir e interpretar nuestros temas”.

Inauguración del espacio Patio del Bolero. Foto: Lázaro Wilson

La noche concluyó con las interpretaciones de Daniel Arseris, un cantante con una voz que recuerda las viejas sonoridades de victrolas, a medianoche, en bares y cantinas. Quizá por eso Arseris escogió un repertorio propio de la primera mitad del pasado siglo, antes de complacer a los presentes con temas que estos le solicitaran. Yo, cuando vino a la mesa, le pedí “Contigo–Besos salvajes”, una combinación de dos boleros que hizo clásica en los años 50 y 60 el villaclareño Ñico Membiela. Daniel Arseris cantó el primero, con música del trío mexicano Los Panchos. De la segunda tarareo, a capela, algunos fragmentos casi como colofón de una noche que parece extenderse en muchas otras similares para quien visite el holguinero Patio del Bolero.

En Birán, el profeta de la aurora cumple 91 años

Presentación del libro El profeta de la aurora de los investigadores Antonio López Herrera y Odalys Leyva Rosabal en el sitio histórico de Birán. Foto: Carlos Rafael

Bajo la sombra del algarrobo que custodia parte del conjunto histórico de Birán –sitio del municipio holguinero de Cueto donde nació, el 13 de agosto de 1926, el líder histórico de la Revolución Cubana– se realizó el acto nacional por el 91 aniversario del nacimiento del Comandante en Jefe Fidel Castro Ruz.

El acto político–cultural recordó el legado de Fidel a 91 años de su nacimiento y a menos de un año de su desaparición física, y además, los 60 años del asesinato en Pinar del Río, por miembros de la tiranía batistiana, de los hermanos Luis Rodolfo y Sergio Enrique Saíz Montes de Oca. La conmemoración estuvo, asimismo, presidida por Luis Antonio Torres Iríbar, miembro del Comité Central del Partido Comunista de Cuba (PCC) y su primer secretario en Holguín; Julio Cesar Estupiñán Rodríguez, presidente de la Asamblea Provincial del Poder Popular en la provincia; Boris Zapata, primer secretario del PCC en el municipio Cueto, y Nayla Leyva, primera secretaria del comité provincial de la Unión de Jóvenes Comunistas (UJC), entre otros miembros del Buró Provincial del Partido, el Gobierno y demás organizaciones de masas de la provincia.

Al inicio de la gala, la pionera Mabel Quevedo, del seminternado “6 de Agosto”, del propio Birán, calificó a Fidel como el “padre mayor” de los cubanos y un ejemplo a seguir por las actuales y futuras generaciones. Mientras el protagonismo artístico recayó en los poemas y canciones –entre ellos temas como Es él y Cuba que linda es Cuba y versos del holguinero Freddy Camilo Morfe– interpretados por la compañía infantil Ronda de los sueños, dirigida por Grisel Velázquez, y en la actuación de los holguineros de Crazy Rappers.

Fue entregada, además, la medalla conmemorativa por el 50 aniversario de la UJC a diferentes instituciones y personalidades: PCC, recibido por Luis Antonio Torres Iríbar, su primer secretario en la provincia; Asociación de Combatientes de la Revolución Cubana, por Roberto Infante, su presidente en Holguín; Sitio Histórico de Birán, por su director, Lázaro Castro Aguilera; compañía infantil Ronda de los sueños, en manos de su directora Grisel Velázquez; la reconocida Doctora Pura Avilés Concepción; el MSc. Elier Gómez Martínez, y el combatiente de la Revolución Cubana, Adolfo Bendadi Herrera.

Además, el momento fue idóneo para la entrega del carnet de militantes de la UJC a varios jóvenes destacados por su “temple y su carácter”, al decir de Nayla Leyva, primera secretaria de su comité provincial. Muchos de ellos participaron en el Campamento Juvenil de Verano, que trajo a Holguín alrededor de 120 jóvenes de la vecina provincia de Granma, presentes también esa mañana en el sitio histórico de Birán.

Compañía infantil Ronda de los sueños. Foto: Carlos Rafael

La propia Nayla añadió en las palabras centrales del acto: “Hoy vivimos ese instante de emociones, sentimientos y recuerdos en este sitio histórico que vio nacer al luchador incansable, al Quijote de todos los tiempos, al revolucionario completo, al más universal de los hombres del siglo XX y XXI, al guerrillero del tiempo, al evangelio vivo, pero sobre todas las cosas, al padre, al hermano, al amigo entrañable.

Hombre de insignes batallas, de valores intachables, de compromiso insuperable, ejemplo de integridad y fe infinita en el triunfo, conductor y guía de la Revolución, quien entregó toda su vida a la Patria y la Revolución, razones más que suficientes para que en este día especial, sus niños, adolescentes, jóvenes y pueblo, con infinito amor, ternura, firmeza, lealtad y cariño, rindamos homenaje a nuestro eterno joven rebelde, a nuestro querido Comandante en Jefe Fidel Castro Ruz, en ocasión de conmemorar el 91 aniversario de su natalicio”.

Finalmente fue presentado el libro El profeta de la aurora (Editorial San Lope, Las Tunas, 2017) de los investigadores Antonio López Herrera y Odalys Leyva Rosabal, por sus propios autores y el MSc. Elier Gómez Martínez.

“El libro es un homenaje, de alguna manera, a las personas que han visitado este histórico y sagrado lugar. Hemos hecho una selección de las miles de dedicatorias que conservamos, de la impresión que se llevan los que llegan a Birán y lo hacemos desde este lugar, debajo del algarrobo lleno de tanto simbolismo”, añadió Antonio López Herrera, uno de los autores del libro e historiador principal del Conjunto Histórico de Birán.

Este volumen, concebido en cuatro partes, incluye pasajes de la vida de Fidel, cartas a sus hermanos, las posibles orígenes del nombre Birán, testimonios de personas que trabajaron para la familia Castro Ruz y, finalmente, versos y prosas poéticas –muchos de ellos firmados por autores como el Premio Nobel de Literatura 1982 Gabriel García Márquez, Carilda Oliver Labra, Juan Gelman, Nancy Morejón y Miguel Barnet– dedicados al Profeta de la Aurora, como lo definió Ernesto Che Guevara.

Días electrónicos en las playas holguineras

El balneario de Caletones, en el municipio holguinero de Gibara, se convirtió en la capital cubana de la música electrónica entre el 4 y el 6 de agosto. Una marea de sonidos bañó las costas gibareñas, impulsadas por las “fluctuaciones” acústicas del Festival Nacional de Música Electrónica Stereo G 2017.

Festival Stereo G 2017 Foto: Juan Pablo Carreras

Este es uno de los principales festivales de su tipo en Cuba, aseguran muchos. Es un megaevento, dice Juan Pablo Carreras, fotorreportero de la Agencia Cubana de Noticias (ANC) y entusiasta defensor del Festival. Otros llegan desde diversas partes del país, mochilas al hombro, y otorgan la primacía al evento organizado por la Asociación Hermanos Saíz (AHS) en la provincia y el proyecto anfitrión ELECTROZONA, liderado por Ernesto TIKO Hidalgo. En su 6ta edición y por tercera vez consecutiva en el balneario ubicado al norte del municipio de Gibara, Stereo G 2017 reunió a los principales exponentes del género electrónico nacional en interacción constante con la naturaleza.

“El concepto de este Festival es el de música y naturaleza, buscando una escena y una locación que ayude a la gente a relajarse y olvidar las cuestiones de la cotidianidad. Este es un Festival de 72 horas de pura música diferente, arte y cultura diferentes, creado desde un punto de vista no undergraund –llamarlo undergraund sería muy fuerte– pues es una música más de adentro, de lo que tú creas de la música electrónica, del techno, del house y otras vertientes menos promocionadas en el país. Más que diversión, es el engranaje de naturaleza, playa, diversión, compartir, conocer, soñar, viajar…”, comenta Dj TIKO, organizador del evento que aglutinó amantes del género electrónico de diferentes partes del país.

Entre los músicos que pusieron múltiples sonidos electrónicos a las tardes y a las noches del Festival, se encuentran Djoy d Cuba (La Habana), Resak (Ciego de Ávila), Xander Black (La Habana), Daniela Vásquez (La Habana), Dj Muerto (Sancti Spítitus), Zevil (Guantánamo), Afrik (Camagüey), I.A (La Habana), Whisper (Holguín), TheTony´s Screams (Holguín), Luis Santana (Holguín), DJ Arte (Holguín) TIKO SK8 Performance Live y los anfitriones de ELECTROZONA. Como invitado especial, estuvo Emmanuel Blanco, hijo del pionero de la música electroacústica en Cuba, Juan Blanco, y director del Laboratorio Nacional de Música Electroacústica, en La Habana.

“Me gustaría que las instituciones se insertaran más, que tuviéramos más cobertura y un poco más de escenografía y espectáculo, sin dejar el concepto musical que defendemos. Me gustaría más eso. Espectáculo en el sentido de una escenografía que te impacte, eso te ayuda mucho a la hora de hacer tu performance y tu sesión de música”, comenta Dj TIKO.

Este es un evento que defiende la identidad nacional, los valores de la creación artística alejada de los géneros comerciales, defendida por la AHS, y la interacción con la naturaleza en un paisaje idóneo para ello. “Solo hay que ver la cantidad de banderas cubanas en toda la playa como símbolo de identidad y respeto a nuestros valores”, me dice uno de los participantes. El Stereo G “Marea de Sonido” fue escenario, además, de interacción entre diversas manifestaciones culturales; allí confluyo el arte del proyecto Fantasía, además el proyecto RECREARTE presentó un modelaje y muestras de body art, con dirección de Gilberto García. En las mañanas, el INDER de Gibara realizó juegos de participación en la playa, una de las zonas preferidas en la etapa estival por los habitantes del municipio costero, la ciudad de Holguín y zonas cercanas.

Festival Stereo G 2017 Foto: Juan Pablo Carreras

El evento –además de ser organizado por la AHS holguinera– contó con el apoyo de la Casa de Iberoamérica, el Laboratorio Nacional de Música Electroacústica, la Dirección Provincial de Cultura de Holguín, Artex Promociones Artísticas y Literarias, y la Unidad Municipal de Apoyo a la Actividad Cultural (UMAAC) de Gibara, y fue –al decir de su creador y organizador Ernesto TIKO Hidalgo– “un gran ciclón como el propio eslogan, una marea de sonido”.

Fiesta para toda la familia

Por Julio César

El colorido de las carrozas, conjuntamente con el repicar de los tambores y el chillido de la trompeta china que animan las comparsas, anunciaron este fin de semana el inicio del Carnaval Holguín 2017.

El desfile de las carrozas es siempre de lo más esperado en cualquier carnaval

 

Como es tradicional, fueron los infantes quienes inauguraron los festejos durante el sábado 12 de agosto, fecha que coincide con el Día Mundial de la Juventud.

Tres escenarios colocados a lo largo de la Avenida de los Libertadores, y el Parqueo del Estadio Mayor General “Calixto García”, se erigieron como espacios centrales para las celebraciones.

Para el buen disfrute y sano esparcimiento de toda la familia, la Empresa Provincial de la Música y los Espectáculos, en conjunto con el Consejo Provincial de las Artes Escénicas, ofrecieron una programación variada a la que se sumaron proyectos comunitarios y profesionales.

Los juegos de participación, canciones y trabalenguas estuvieron a cargo de los payasos pertenecientes a “Los Rofers”, “Jácara” y “Alas buenas”, cada uno de ellos encargándose de divertir a los presentes con su estilo jocoso.

Seis carrozas pertenecientes a los talleres de creación infantil de la Casa de Cultura Municipal “Manuel Dositeo Aguilera”, todos bajo la tutela de promotores culturales como Grisel Velázquez, directora de “Ronda de los sueños”, y América Garrendía, entre otros.

Como no hay carnaval cubano sin conga, a este contagioso ritmo desfilaron además varios personajes de cuentos infantiles representados por los “muñecones”, el proyecto de “Zanqueros” y las “Estatuas vivientes”, del Teatro Guiñol de Holguín, así como varias comparsas de pequeñines que residen en diferentes repartos de la capital provincial.

Desfile inaugural del carnaval infantil.

Con el colorido que identifica estas celebraciones, la inocencia y la alegría disfrutaron del Carnaval Infantil Holguín 2017 unas horas antes del cumpleaños de Fidel Castro, el eterno líder cubano a quien no faltó el homenaje durante la jornada.

Globos, balsas, carteles, así como otras vistosas y creativas decoraciones adornaron el desfile matutino para “los que saben querer”, espacio en el cual se realizó además una oportuna evocación de nuestras raíces y tradiciones a través de la música y la danza.

En la conclusión de las propuestas culturales infantiles se presentó dentro del Parqueo del Estadio el espectáculo “Juegos de payasos”, por el grupo Teatro “Andante”, llegados desde la provincia de Granma.

Gala por el natalicio de Fidel

Fidel, motor impulsor del arte y la cultura, recibió un digno homenaje con motivo de su natalicio.
Fidel, motor impulsor del arte y la cultura, recibió un digno homenaje con motivo de su natalicio.

Por Milena García García

El pueblo holguinero recuerda con honores al Comandante Eterno. Con motivo de su natalicio, esta oriental ciudad de los parques celebró de múltiples maneras tan importante acontecimiento. Entre las conmemoraciones realizadas tuvo lugar una gala homenaje en el teatro Eddy Suñol a la cual asistieron los directivos de la provincia, personalidades de la cultura en el territorio y el público holguinero.

Al festejo, símbolo del respeto y la admiración que siente el pueblo por su guía de la Sierra y el llano, se unieron músicos del territorio para entonar con sus voces las canciones que le han dedicado al Comandante. Entre los solistas que participaron estuvieron Nadiel Mejías, Gladis María, Yamila Rodríguez, el coro Opus David, Bella Voice, el Ballet de Cámara de Holguín, Caribe Sax, la compañía Ronda de los sueños y la actriz Yensy Cruz.

“Fidel por siempre” fue el tema central que guió el tributo, con la dirección artística y general de Carlos González. Al igual, la compañía Codanza, Palabras al Viento, el Teatro Lírico Rodrigo Prats, trovadores y declamadores homenajearon con su arte al seguidor de las ideas de Martí.

Entre otras actividades, las casas de cultura de la provincia organizaron con el talento aficionado iniciativas culturales y de participación juvenil. También la guerrilla cultural llegó este fin de semana hasta comunidades de difícil acceso. Tuvieron lugar además los campamentos de verano y jóvenes de toda la provincia que se reunieron en Birán para participar de la velada “Yo soy Fidel”.

De manera especial, el municipio Rafael Freyre organizó el concurso de dibujo “Mi Comandante”, el cual estuvo acompañado por la realización de juegos de participación y la presentación de artistas como Dennis Pupo y Yerlis Gámez en varias comunidades de esta región. También se desarrolló el conversatorio “91 aniversario” y la muestra fotográfica de igual nombre en el bulevar de la ciudad.

De igual manera, desde la trinchera artística los intelectuales, graduados en la etapa revolucionaria le han dedicado al líder de la Revolución Cubana sus poemas, sus investigaciones históricas y sus obras de arte en las diferentes manifestaciones. Fidel ha sido el guía y el artífice de la política cultural cubana; hoy toda una generación de cubanos le rinde honores en su natalicio, muestra una vez más de que lo agradecidos le acompañan.

Intercambio ameno por Día Internacional de la Juventud

Por Claudia Hernández Maden

Hubo 100 motivos de festejos en la Ciudad de los Parques durante el Día Internacional de la Juventud: uno por cada joven granmense invitado alCampamento de Verano que promueve la Unión de Jóvenes Comunistas. La celebración incluyó cena y velada cultural en el Recinto Ferial Expo Holguín.

Los chicos de Holguín Forever regalaron su baile en la velada cultural Foto: Carlos Rafael
Los chicos de Holguín Forever regalaron su baile en la velada cultural Foto: Carlos Rafael

 

La gala convidó al disfrute general, cuyo elenco sumó las interpretaciones de Yamila Rodríguez y Daniel Arcel, el dúo humorístico Jaque Mate y el baile de Holguín Forever, bajo la dirección artística de la maestra Grissel Velázquez, con producción de Legna Amel. El toque musical de Entre Líneas cerró la noche.

En Holguín, la amplia representación de militantes visitó centros de interés socioeconómico, entre ellos, la Fábrica “26 de julio” y Holmeca así como el Combinado Lácteo. Hasta Gibara arribó el espíritu renovador de esta tropa que, además, estuvo involucrada en varias labores productivas y encuentros deportivos.

A su paso, realizaron un recorrido por sitios históricos como el Chorro de Maíta, la

Intercambio ameno por Día Internacional de la Juventud . Foto: Carlos Rafael

Aldea Taína y la playa Guardalavaca. Por último, el Campamento plantó su bandera en la localidad de Birán este 12 de agosto en víspera del aniversario 91 del natalicio del Comandante en Jefe Fidel Castro.

Allí, en la Cuna de la Revolución, sostendrán un diálogo entre generaciones junto al merecido homenaje al Líder Indiscutible. “Estamos muy orgullosos por participar en el Acto Nacional que se celebrará desde la tierra de Fidel y Raúl”, aseguró Mirna Meriño, miembro del buró integral de la UJC.

“Nos sentimos animados por esta fabulosa iniciativa que ha sido el Campamento. Hemos tenido la oportunidad de conocer mejor esta hermosa provincia. Gracias al intercambio, los jóvenes holguineros también han vivido esta experiencia en Granma,” asevera la joven de 34 años, perteneciente al municipio montañoso Bartolomé Masó.