Romerías de Mayo | Baibrama

Maestros del Bacardí en Babel

Por Erian Peña Pupo

Fundado el 12 de febrero de 1899 por Don Emilio Bacardí Moreau, el santiaguero Museo que lleva su nombre, primero de carácter público en Cuba, celebra su 120 aniversario. La exposición colectiva Maestros de la plástica cubana ha traído al evento Babel de Romerías de Mayo una selección de las piezas que integran los fondos de esta importante institución.

Con curaduría de especialistas del propio Museo Bacardí, museografía de Lissett Creach Frometa, Josvel Vázques y Ronal Guillén Campos, y dirección general de Yuricel Moreno Zaldívar, la muestra está integrada por 18 obras de artistas principalmente santiagueros, aunque destaca una inconfundible “Naturaleza Muerta” de la vilaclareña Amalia Pélaez firmada en 1964, y “Un domingo en la tarde”, óleo sobre lienzo del venezolano Marcos Medina.

Entre los más reconocidos encontramos a Luis Mariano Frómeta, con “Composición” (1999) y Eduardo Roca, Choco, Premio Nacional de Artes Plásticas, con “Miliciano” (1972). Los demás, considerados por los especialistas como importantes exponentes de las artes visuales en Santiago de Cuba, destacan por la diversidad de estilos y técnicas con que asumen la creación: la abstracción y sus posibilidades, el universo mágico-religioso, las mixturas cromáticas de los paisajes caribeños, incluida la ciudad como elemento importante…

Entre ellos, integran Maestros de la plástica cubana los artistas: Ernesto González Litrinov, con “Dos Ríos” y “Los Vivos y los Muertos”; Cervantes Márquez con el surrealista “El último día de pesca”; Omar Cala Batista, con “Paisaje en tres planos”; José Julián Aguilera Vicente, con la cromoxilografía sobre cartulina “San Gerónimo”; Pedro Arrate González, con “Pupitre ruso”; José Lorenzo Hurruitiner, con las pinceladas impresionistas de “Santiago de Cuba” y “Composición No. 2”; Felipe Gómez, con “Viejos tejados de Santiago”; Lidia Esther Aguilera Sánchez, con “Ofrenda a Ochún”; Justo Orozco Luyín, con “Montañas de Oriente”, y Zafra, con las piezas en acrílico sobre lienzo “Hombre No. 1” y “Hombre No. 2”.

Estas piezas resumen, grosso modo, el decursar de las artes visuales santiagueras y sus exponentes durante el siglo XX e inicios del XXI, y nos muestran parte de las interesantes colecciones de la pinacoteca del Museo Bacardí. Al empeño incicial de Emilio Bacardí y Elvira Capé, se suman estas piezas como una muestra del coleccionismo institucional que pueden ejercer instituciones como estas, mostrando, como asegura Ronald Guillén en las palabras del catálogo, “el coleccionismo como una forma de conservar la memoria histórico-artística de una ciudad”, específicamente “un coleccionismo ordenado, cronológico, analítico y jerarquizado, sobre todo el de la noble finalidad de brindar información de todos y para todos a través de muestras permanentes, transitorias o itinerantes”.

Con Ramón: levitando

Por Julio César

No sé por qué, pero escuchándolo me viene a la mente una sencilla idea, quizás un poco petulante, pero Holguín es tierra de pianistas. Muchos pueden cuestionarme con sólo leer la primera oración de este trabajo, pero estoy seguro que esos no conocen del privilegio que es escuchar la «Tierra brava» de Frank, o más reciente, fresquita, la «Guantanamera», en las manos de Ramón.

“A Valle lo que es de Valle”, sería la perfecta paráfrasis de esa célebre frase, y es que cuando sus dedos recorren el piano, es suya la noche, los sentidos, el alma. Este 3 de mayo Holguín lo recibió con todo el cariño de sus coterráneos, quiénes colmaron el principal escenario cultural de la Ciudad: el Teatro Eddy Suñol.

«Estoy muy contento de poder tocar para mí ciudad, para mí Holguín, mi querido Holguín, mucho más ahora que celebramos el 80 aniversario del Teatro, y en medio de la 26 edición de las Romerías. Esta vez el festejo es con Jazz: Holguín es cantera de esa música que significa improvisación, libertad», apuntó Ramón en los predios de la velada.

«Cinco hermanas», canción de su autoría, para cada una de esas féminas que le estiraron tanto sus drelos como su corazón, «Tema de Johanna», joven integrante de la sinfónica que cuenta con el placer de que Ramón cuidase sus pasos desde pequeña, fueron algunas de las piezas que amenizaron la noche de este tres de mayo en la que se hizo acompañar por la Orquesta Sinfónica de nuestra provincia, esta vez bajo la batuta de Jessica Rivero.

¡¿Un reguetón en el teatro?! Pues sí, cómo lo lee, Valle defiende este ritmo con la premisa de que la «pelea» es contra los compositores y no contra el contagioso sonido, “al final éste, como otros géneros en el pasado-apuntó Ramón-, fueron fuertemente desaprobados, y hoy no se concibe la música sin ellos”.

El excepcional talento pianístico de Ramón Valle despunta desde alrededor de los años ochenta del pasado siglo, con motivo de una actuación compartida junto al también gran pianista cubano, Emiliano Salvador. En la actualidad, Valle es considerado una de las grandes presencias en su instrumento dentro de la escena cubana e internacional, favorecido en parte por su participación en importantes festivales, como el de La Habana, México, Bogotá, o el Leverkusen Festival, entre muchos otros.

“Amo la música, no soy sólo un jazzista, me gusta cualquier género y aunque me encasillen en el Jazz, prefiero decir que soy un Camaleón”, y toca la sosegada pieza que define su personalidad, así como el desenfado y virtuosismo interpretativo que resaltan en él.

“Mi filosofía de vida es levitar: mantener el niño vivo, su ligereza, independientemente de los años, seguir con el pensamiento de que puedes conquistar el mundo”: «Levitando» es la pieza que se escucha, la misma que al finalizar provoca la ovación del colmado escenario.

Y se nos escapa la noche, escurridiza como las notas entre los dedos de Ramón, fugaz como los buenos momentos, esos en los que quisieras detener el tiempo, pero que no puedes siquiera pensar en hacerlo, porque cavilando puedes perderte su magia.

Más que recuerdo, identidad

Por Julio César

De la piedra al papiro, del gesto a la palabra escrita, de la caverna a la oficina, la historia de la humanidad encuentra momento indispensable en la forma en que se ha transmitido durante los años, gracias a la oralidad o los textos impresos hoy encontramos fieles referentes de nuestro pasado.

Como salvaguarda de esa historia, y además digno homenaje a uno de los eventos más prominentes que se realizan en Holguín, fue inaugurada la muestra gráfica “Carteles de Romerías”.

La Sala Patria del Telecentro holguinero devino en espacio propicio para que este viernes tres de mayo se develaran 12 piezas conformadas por seis carteles principales, identificativos en su momento a las diferentes ediciones, así como igual número diseñados específicamente para eventos colaterales; todo ello en su conjunto para enmarcar un breve lapso de tiempo del Festival de Juventudes Artísticas.

La Asociación Cubana de Comunicadores Sociales en su filial de Holguín no quiso estar exenta para el homenaje al magno evento y por ello se sumaron a la iniciativa los diseñadores Raúl Barea y Liubert González, así como fue de vital importancia la colaboración del Centro de Comunicación Cultural “La Luz.

En los preludios de la tarde fueron los suaves acordes de violín quienes socavaron el sofocante calor gracias a la interpretación de “Un recuerdo”, arreglo de esta pieza del Maestro Guido López Gavilán, para la ocasión a cargo de la estudiante Dazzlin Lora, quien pertenece al Conservatorio de música “José María Ochoa”.

En el marco de la 26 edición de las Romerias de Mayo, y el aniversario 28 de la creación de la Asociación de Comunicadores… se realiza este “recuento de nuestra propia historia”, como lo catalogara José Enrique Agüero, presidente de la Asociación en Holguín, quien además destacó la participación de sus colegas Joyce Marisol Jiménez Huerta y Roberto Rodríguez, en la selección y montaje de las piezas.

“Con orgullo nuestra Institución se suma al modesto homenaje para la historia de este Festival, pues desde el seno de su gremio han contribuido varios diseñadores con sus obras, las que al final recogen y son muestra palpable de este evento”, señaló Agüero.

“Como marcas-los carteles-, representan a nivel simbólico los avatares de evolución y ascenso a lo que constituye este Festival hoy en día, ascenso como el progreso, por el diseño, por los jóvenes que suben el hacha en sus hombros a la cima de un cerro que resguarda e indica el norte de nuestra ciudad”.

Tumbas Francesas de Romerías

Por Rosana Rivero Ricardo

La Tumba Francesa La Caridad de Oriente, de Santiago de Cuba y su similar de Bejuco, en Holguín se encontraron este día 3 en Romerías de Mayo para compartir sus centenarias historias y vivas tradiciones durante la edición 26 del mayor festival que organiza la Asociación Hermanos Saíz en Holguín.

La Casa de Iberoamérica fue la sede que acogió el encuentro de las dos instituciones culturales las cuales, junto a la Tumba Francesa Pompadour Santa Catalina de Ricci de la provincia de Guantánamo, fueron declaradas por la UNESCO Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial, el 7 de noviembre de 2003.

En la jornada se inauguró la exposición “De la idea a la forma” que acoge una docena de bocetos de los vestuarios típicos de las tres tumbas con los elementos convergentes como las sayuelas y los paños y los divergentes, según la región donde se desarrollaron.

La muestra es el resultado de la investigación desarrollada por el artista, profesor y diseñador de vestuario Vladimir Martínez Savón, quien por varios años realizó un arduo trabajo de campo en los tres territorios donde creció esta expresión músico- danzaria.

En la tarde, representantes de ambas tumbas francesas, dialogaron sobre sus orígenes vinculados con las Guerras de Independencia cubanas y realizaron, al ritmo de sus cantos e instrumentos que conservan de generación en generación, demostraciones de bailes típicos como el Masón, Yubá y el Fronté, en los que se sintetizan las tradiciones afro-franco-haitinas.

La Tumba Francesa de Bejuco, que cumplirá 205 años de creada en diciembre de 2019, tiene la particularidad de ser la única que se conserva en su asentamiento original: el ambiente rural de los cafetales cubanos.

Su par santiaguera devino Sociedad de Socorro y Ayuda Mutua el 24 de febrero de 1862, aunque mucho antes tuvo sus expresiones en los secaderos de café. A ella pertenecieron los héroes de las guerras de independencia Quintín Banderas, Guillermón Moncada y Antonio Maceo, este último, en calidad de miembro de honor.

Pensar la cultura cubana en Revolución es Memoria Nuestra

Por Vanessa Pernía y Erian Peña Pupo

Con la conferencia “La cultura en 60 años de la Revolución”, impartida por la historiadora Olga Portuondo, Premio Nacional de Ciencias Sociales 2010, quedó inaugurado el XXI Congreso de Pensamiento Memoria Nuestra, en el Salón Solemne de Plaza de la Revolución Calixto García.

En la conferencia, la también Premio Maestro de Juventudes, realizó un balance del transcurrir de la cultura cubana desde el triunfo revolucionario hasta hoy, incluidos los años de luchas insurreccionales y su posterior influencia en el proceso sociocultural de la isla.

Olga Portuondo, Premio Nacional de Ciencias Sociales 2010

“La revolución de 1959 era consecuencia de una inexcusable acción cultural, cuyos atributos éticos procedían de nuestro acervo más íntimo”, detalló Portuondo. Asimismo, resaltó la creación de varias instituciones culturales creadas en esos primeros años y que constituyeron un eslabón fundamental en el desarrollo de la cultura cubana, entre ellas destacó la impronta de Casa de las Américas, el Icaic, el Ballet Nacional, la Imprenta Nacional, así como el sistema de enseñanza artística, ejemplo para otras naciones de Latinoamérica.

A su vez subrayó el accionar de los años sucesivos al triunfo revolucionario y la implicación de acontecimientos internacionales en la conformación del corpus identitario de la nación. Del mismo modo instó a los jóvenes a la defensa de la cultura desde el pensamiento y la investigación histórica: “Si se pretende la seguridad de lo aprendido, con todas sus limitaciones, es necesario estudiar y ponernos al día, conservando el principio de Fidel de que lo primero que hay que salvar es la cultura cubana y su producto más genuino, la revolución. Se requiere la diversidad de opiniones sobre un mismo tema y el análisis crítico”.

Para la vanguardia de los jóvenes intelectuales y artistas cubanos sobresalió, en las palabras de la reconocida historiadora, el conocimiento de la cultura, no solo en sus manifestaciones, sino en la evidencia de la psicología colectiva que le da origen, premisa para saber mejor cómo orientar, desde la Asociación Hermanos Saíz, el fututo de la producción artística y literaria, para que contribuyan al mejor saber filosófico y ético de los ciudadanos.

Romero de “pura raza”

Por Rosana Rivero Ricardo

Un romero “pura raza” es un soñador que no duerme. No hay tiempo para Morfeo en la agenda de Romerías de Mayo. Se sueña despierto, como lo hizo Alexis Triana, hace ya un cuarto de siglo, al fundar -en el más especial de los periodos- el festival más grande que organiza hoy la Asociación Hermanos Saíz.

Del 2 al 8 de Mayo Holguín es como los colores: hay para todos los gustos. Los amantes de rock, la trova, el hip, hop, la literatura, las artes plásticas, la música electrónica, el jazz, el humor, e incluso, etcétera, tienen su espacio. A pesar de las diferencias en los gustos, se distingue la “pinta” de romeros.

Ropa y zapatos cómodos. (Se prefiere un pulóver de Romerías y credencial como accesorio). Búsqueda incesante de un programa para orientarse en la edición XXVI de las Romerías. Caminar agitado para llegar a tiempo a cada espacio. Cámara o teléfono en mano para perpetuar recuerdos.

Pero en esta vorágine incesante, hay un instante en que todo se detiene y en el que todos confluyen. Cada año, tras el concierto pre Romerías, esta vez a cargo de Liuba María Hevia, los artistas e invitados al Festival de Festivales se congregan en el Monumento al Che. Desde allí parte el desfile de coches e iniciativas hacia el parque Calixto García.

La travesía es de unos tres kilómetros asfaltados de alegría y diversión. Hay pasarela de motos antiguas y las muy modernas motorinas eléctricas. Le sigue Alexis Triana, presidente de Honor del evento junto a su Comité Organizador y miembros de la AHS. Se suma la carreta de la ANAP con el Conjunto Cacoyugüín y el programa radial Fiesta en el campo.

El mismísimo Barroco siente envidia de un desfile de tal eclectisismo, donde puede aparecer una “Fantasía de una Fiesta Pirata”, a cargo de la Agencia Turarte; los dragones de la Colonia China o las bailarinas españolas.

La gala oficial de apertura es el corazón de las Romerías y, en términos periodísticos, su sumario. Todo y todos pasan por ella. El escenario frente a La Periquera recibe a los artistas, sobre las 10 y 30 de la mañana. Según Alexis, este momento tiene sentido, porque se hace al mediodía, bajo el sol de oriente. Bien lo saben Ernesto Santiesteban Velázquez, primer secretario del Partido en Holguín y Julio César Estupiñán Rodríguez, presidente de la Asamblea Provincial del Poder Popular, quienes siempre presiden estas galas junto al pueblo holguinero.

La agrupación M’DyVoz estrena la gala y su pegajoso tema “Mis Romerías”. Morón Teatro propone una estampa de su versión de “La Casa de Bernarda Alba”. El Guiñol de Holguín rinde tributo a la Imprenta Nacional de Cuba, una de las instituciones culturales fundadores a las que se dedica las Romerías, con una viñeta sobre El Quijote.

La Tumba Francesa de Santiago de Cuba, el grupo Los Vecinos de Sancti Spíritu, la Compañía holguinero D’Okokán son perpetuados por los lentes de las disímiles cámaras que pugnan por obtener los mejores ángulos de la fiesta.

Le sigue el rock a cargo de Zeus, Combat Noise, Jeremy Harris, Mephisto y otras agrupaciones invitadas. La música de Kamankola es mejor que una Coca Kola. Neón Teatro representa al juglar mayor, Faustino Oramas, para recordarnos que en 2019 celebraremos los 300 años de su tierra: el pueblo de Holguín.

La Compañía Codanza hace un homenaje al cine, a propósito de los 60 años del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficas, otra de las instituciones fundadoras agasajadas. Nadiel Mejías le canta a la Revolución Cubana, a cuyos 60 años se consagra la edición 26 de las Romerías. El grupo Tolerancia nos invita a irnos de Romerías. Ricardo Suárez Martínez, presidente de la Asamblea Municipal del Poder Popular, inaugura oficialmente la Fiesta. Alexis Triana cambia por primera vez su discurso y llama a defender, hoy como ayer, el Festival y nuestro país:

“Los convocamos, donde quiera que nos escuchen, a venir a la ciudad que más crece y se desarrolla, a la ciudad que se pinta y se construye, a la ciudad que es un ejemplo de la Revolución Cubana. Convocamos a los jóvenes artistas a venir aquí. Hay que defender a Cuba de este momento”.

Después de la pregunta a Lennon se defiende el guión. Pétalos sobre la gigante bandera que ondula en manos de los jóvenes artistas. La Oda de la Alegría, devenida himno de los romeros, está de fondo en las voces de solistas del Teatro Lírico Rodrigo Prats. El Hacha de Holguín va en camión para La Loma en una simbiosis de tradiciones, historia, cultura… Detrás, festejaron cientos de romeros de “pura raza”.

Guitarra en mano para destrabar la trova

Por Jorge Suñol Robles

Liuba canta, asume su discurso, intenso y lleno alma, que revela secretos, recuerdos, que desnuda a La Habana o algun lugar inquieto, que “sacuden” su garganta. Luiba te habla al oído, te dibuja un tango, la anatomía de una Isla, te dice que la voz es un río que nos corre dentro y tiene, por supuesto, la esencia de los sentimientos.

Liuba te regala ausencias, despedidas, versos que sangran y aparecen como escudo, como un sueño eterno. Y uno, lo siente, vibra.

Eduardo Sosa la ha traído para destrabar la trova, que más que trova, esta tarde romera, se ha convertido en un mezcla de poesía, reencuentros, historias, y recuerdos de la cantautora. Hoy, ella quiere revelarlos, cantarlos.

Liuba María Hevia es la primera invitada a este espacio de intercambio y descargas, que tiene como escenario al Club Siboney. En el público, la gente escucha atenta. Hay poetas, músicos, escritores, periodistas, otros que llegan para sentir estos ricos acordes de guitarra, que hoy sabe de duendes y madrugadas. Y no, no falta la sonrisa.

Cuenta la artista que Holguín es de esos lugares que se meten dentro, que acá tiene muchos amigos. Esta ciudad también le regaló un gran amor. Habla de sus inicios, y de lo bueno que es compartir la música que siempre ha querido hacer, desde que comenzó este camino.

Ediciones La Luz le regala unas palabras, en voz de Danilo Guerrero. Es la presentación de su cancionero Luna del 64, publicado bajo este sello holguinero. Le llaman “hechicera de canciones”. Y canta el tema que da nombre a este texto, mucha música dentro, mucho nos dice.

Ella dice lo que quiere, pero pregunta si se puede, prefiere el trabajo en equipo, es de La Habana de casualidad, y le llega la décima de familia, por sus padres, su abuela materna. Ve bailar a su hermano y se imagina un espectáculo.

Liuba ha renunciado a mucho por dejar el corazón en lo que hace, una música de lunas, mares, montañas y vivencias. Liuba se prepara para la noche en el Callejón de los Milagros. Allí llegan los enamorados, los soñadores para oírla cantar, y todas las luces quedan encendidas.

FotoFest: en blanco y negro

Por Jorge Suñol Robles

Abrimos el lente. Capturamos las imagen precisa, el gesto natural, ajustamos las luces. Enfocamos. Ya está listo todo. Apretamos el botón y comenzamos a vivir, en una gran imagen panorámica, esta aventura. Ya son 8 años del Festival Internacional de Fotografía Autodidacta, un espacio romero que ha sabido sostenerse con esfuerzo, con dedicación, que ha logrado salir de Holguín y conquistar otras escenarios como Portugal, Chile, España y Suiza y que inició como resultado del proyecto Sembrando Arte en las Comunidades.

El patio de la UNAICC, como es costumbre, vuelve a ser sede este evento, dedicado esta vez a la fotografía antigua y al reportaje fotográfico, y que en su presente edición quiere rendir homenaje a los fotógrafos de la Revolución Cubana.

Del 2 al 6 de mayo Fotofest tiene previsto un amplio programa de actividades que incluye conferencias, talleres, una visita a la escuela especial La Edad de Oro y a la comunidad de Mayabe, así como las esperadas Noches Bohemias, con Djs productores holguineros y otros artistas invitados, todos los días a partir de los 11 de la noche en el Bar La Canchánchara, donde podremos disfrutar, además de la música electrónica, del proyecto audivisual 3X3, el baile con fuego y la imagen conceptual.

Para la noche de inauguración se reservó la expo itinerante de fotografía antigua Die Schwiez Gester/La Suiza Ayer, por un colectivo de fotógrafos autodidactas de dicha nación, y que se realiza gracias a la colaboración especial de la Embajada de Cuba en Suiza. Imágenes en pequeño formato reflejos de un país, una época díficil, años convulsos, que cuentan y hacen la historia.

Hay que resaltar que este festival tiene, por día, una dedicatoria especial. La Niñez y la Adolescencia, las temáticas de género así como la protección de los animales, marcarán la agenda de esta 8va edición, que tendrá, también, la expo colectiva Senderos, del proyecto gibareño Voces del audiovisual, y la exposición de Víctor Hugo, del Liceo Fotográfico de Valdivia, en Chile.

Los talleres de Fotografía Captura y tratamiento digital de la imagen, impartido por Alfredo Saravia, así como Retrato Callejero “Mi gente como son”, por los profesores de la Escuela de Fotografía Creativa de La Habana Tomás I. Barrera y Osmany Bonet Nordase, forman parte de las actividades de FotoFest 2019.

Según Miroslava Jaime Gutiérrez, una de las gestoras de este proyecto, el festival constituye una plataforma de intercambio para fotógrafos autididactas de todo el mundo, que aboguen por la justicia social, el cuidado del medio ambiente, la paz y el progreso social: “Lo hemos hecho con las mínimas condiciones, en una galería muy improvisaba, con una montaje alternativo, pero siempre con un concepto. Verdadaderamente amamos el arte de la fotografía, y a través de ella, intentamos hacer cambios sociales”.

Desfile tradicional en coche moderno mientras Liuba María Hevia bendice la noche

Por Milena García García

Nuevamente con el tradicional Desfile de coches, el homenaje a los libertadores y el concierto de Pre-Romerías con la cantautora Liuba María Hevia, tradición y modernidad confluyen en este gran espacio que es las Romerías de Mayo.

Los carruajes, esos singulares transportes que han sobrevivido desde la antigüedad hasta nuestros días, volvieron a adueñarse de la principal avenida que atraviesa la urbe holguinera, con el acompañamiento de cientos de invitados foráneos de más de 12 países y artistas de toda Cuba, quienes depositaron ofrendas florales a los próceres de la Independencia Americana.

A la gran caravana se sumaron bicitaxis, motos y autos que con gran algarabía y efectos de luces hacían ondear sus banderas y coreaban la consigna porque “No hay hoy sin ayer” en defensa de una tradición religiosa que se descontextualiza y se convierte en fiesta popular del arte.

La cabalgata llegó justo a la medianoche al Bosque de los Héroes para colocar la última ofrenda floral frente a la urna funeraria donde reposan los restos de Calixto García Íñiguez, el General de las tres guerras.

Luego allí, en tan íntimo lugar, Liuba María Hevia bendijo la noche con su voz angelical y su sosegada apariencia. Con su guitarra humedecida por la madrugada salían temas como Te doy una canción, Algo, Con los hilos de la luna, Ángel y Habanera, Si me falta tu sonrisa, entre otras letras que con exquisitez conformaron habaneras y boleros que exaltaron el valor de ser humano.

El Himno de la Alegría anuncia el fin de la velada. ¡Casi amanece! Vuelven los coches ¡Ya Estamos en Romerías!

Lo que fuimos y lo que somos

Por Julio César

Tan frescos como la lluvia, que se mofa de los holguineros en estas calurosas tardes, se escucharon las primeras notas musicales del concierto «De la tradición a la modernidad».

El Teatro Lírico Rodrigo Prats, esa prestigiosa institución de la cultura cubana, protagonizó la velada que tuvo como escenario los portales del Museo Provincial La Periquera.

El blanco, negro, criollo, en fin, cubano, se dieron cita este jueves dos de mayo para regalar a los presentes un atractivo espectáculo, a la altura de nuestras tradiciones más autóctonas.

Constantes aires de renovación caracterizan el haber de una de las más prestigiosas instituciones del país. Con la puesta en escena de la zarzuela Los Gavilanes surgió el teatro lírico de Holguín, un sueño protagonizado por Raúl Camayd Zogbe, actualmente uno de los más emblemáticos de Cuba.

Así se dan cita varias generaciones de artistas, desde los más pequeños talentos, hasta las más consagradas voces, todas ellas para interpretar en armoniosa melodía obras referentes del repertorio nacional de internacional.

Cantares que llegan desde la Península, en ese llamado de nuestras fuertes raíces hispanas, esas que arribaron desde el viejo continente para colonizarnos, para convertirse en esta tradición tan fuerte que hoy son las Romerías.

Dedicada de manera especial a la cultura en la Revolución y las instituciones fundadoras, la 26 edición de las Romerías de Mayo, festival mundial del arte joven y de las juventudes artísticas, significará por tal motivo los 60 años de la Revolución cubana y la fundación de instituciones indispensables para el desarrollo cultural del país, como el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (Icaic), la Casa de las Américas, el Teatro Nacional de Cuba, la Biblioteca Nacional y la Imprenta Nacional.

«Escucha hermano la canción de la alegría…» es la invitación poética hecha música que desde esta noche hasta la del venidero día 8 amenizará una y otra vez, sin temor al cansancio repetitivo, las calles de nuestra ciudad.