Alcarrás: una historia de arraigo familiar

«Hay muchos motivos por los que adorar a Alcarràs. (…) La idea es que la cinta emerja delante de la mirada del espectador como un milagro (…) de simple y elemental belleza. Es cine que nos hace mejores”. Luis Martínez: Diario El Mundo

El amor por la tierra natal y la identidad que nos impregnan esas localidades, el sentimiento de pertenencia a ese lugar de dónde venimos, centra el guion de Alcarrás (España, 2022), pieza que engalana las salas expositivas de Gibara por estos días de la 16 Edición del Festival Internacional de Cine.

El segundo largometraje de ficción de la directora Carla Simón, ganador del Oso de oro del Festival de Berlín, fue presentado de forma especial este miércoles 3 de agosto en el Cine Jiba de la Villa Blanca.

Emilia Force, productora delegada del filme por la parte española, expresó su agradecimiento al comité organizador del FICG por invitarlos a las jornadas culturales que ocupan el nororiente cubano por estos días.

Verano 1993 (España, 2017) es la primera obra de ficción dirigida por Carla Simón, ésta, por su parte, cuenta con una narración coral, desde varios integrantes de una gran familia donde persisten los entramados de las tensiones intergeneracionales comunes a estos heterogéneos núcleos.

Inspirada en su familia para esta película, pues el pequeño pueblecito de Leida, región dentro de Cataluña, es donde ha pasado todos sus veranos como niña, de ahí que tome el punto de partida para la historia de Alcarrás, localidad del mismo nombre.

En 120 min Jordi Pujol Dolcet, Anna Otín, Xenia Roset, Albert Bosch, Ainet Jounou, Josep Abad, Montse Oró, Carles Cabós y Berta Pipó, nos condensan parte de la cotidianidad de su tierra natal, con todos los dilemas existenciales propios de una comunidad que defiende fervientemente sus tradiciones ancestrales ante la imposición voraz del progreso.

Un gran reto para la producción y dirección del largometraje constituyó el hecho de que casi todo el elenco está conformado por autores no profesionales, lo que, al decir de su productora, devino en una tarea titánica, no solo de casting, sino de conseguir que formasen creíblemente una familia personas que no comparten lazos sanguíneos ni emocionales: “Este era uno de los grandísimos retos, pero es algo que Carla tuvo claro desde el principio porque como la película retrata esa vida, quiere meterse en la piel de estos campesinos que viven en una parte del mundo un poco olvidada de nuestro país”.

“Ella tenía clarísimo que fueran personas que generaran credibilidad a la hora de hacer sus tareas diarias; pero siempre existió el temor porque es una película coral donde todos los actores son inexpertos en el mundo, por ello trabajamos durante mucho tiempo en el casting, aproximadamente un año, entrevistando a unas 9 mil personas, encabezados por Mirella Juárez en el papel de directora de casting. Fueron muchas semanas de ensayos con gente que son maestros de escuelas, campesinos, u otros, y solo organizar este proceso inicial fue una auténtica producción, pero al final todo ello dio el resultado esperado e incluso todo el elenco hoy se considera una gran familia”, apuntó Emilia Force durante la presentación.

Una acrobacia en la comunidad

Por Abel Castro Sablón

Como parte de las actividades colaterales del XVI Festival Internacional de Cine de Gibara, se presentó la compañía de variedades circenses Fantasía e Ilusiones, para el público de la comunidad vulnerable de El Güirito, perteneciente al costeño municipio sede del evento.

Con una variedad de números que incluyeron bailes, acrobacias de fuerza, equilibrio  y en altura, la compañía deleitó al público presente, en su inmensa mayoría compuesto por niños, quienes gozaron con cada una de las presentaciones.

Dirigida por el mago Reynaldo Herrera, esta compañía circense lleva más de 15 años deleitando al público holguinero y cubano, y ha servido como academia para numerosos artistas, que hoy en día ponen en alto el nombre del circo cubano por todo el mundo.

Uno de los artistas de la compañía expresó a los presentes que “trabajar para el futuro es la mayor bendición, porque como dijo Martí, los niños son la esperanza del mundo; la esperanza de la cultura y el arte”.

Otro de los artistas se refirió a que “siempre es bueno trabajar para un público en la comunidad, porque te exige dar todo de ti y te ayuda y obliga a irte superando en cada oportunidad, para ser cada día mejor profesional”.

Esta presentación se suma a un cúmulo de actividades programadas para esta y otras comunidades vulnerables, como parte del acceso de cada estrato social a todas las manifestaciones artísticas.

La comunidad de El Güirito resultó fuertemente azotada por el paso de diferentes eventos meteorológicos, especialmente el del huracán Ike en el año 2008, pero como ave fénix resurgió y cuenta con atención priorizada, en la que destaca el desarrollo cultural y artístico.

Gibara: un viaje de Cine

Sumidos en el estrés económico, político, epidemiológico, climatológico, y de tantas otras aristas de la sociedad globalizada en el que nos encontramos hoy, los supervivientes a la pandemia de Covid-19 no hemos concientizado cuanto pudo afectarnos esos dos años de incertidumbre y temor colectivos.

A un incierto final nos llevaron en muchas ocasiones las posturas fatalistas y el pesimismo que en más de una ocasión pudo apoderarse de la fe más sólida y arraigada. Analizar estos derroteros existenciales desde la óptica de nuestros adolescentes y jóvenes de temprana edad deviene en una atractiva propuesta, sobre todo si intenta desde el panorama audiovisual.

La 16 Edición del Festival Internacional de Cine de Gibara arrancó en la mañana de este martes 2 de agosto con diversas propuestas culturales donde el apartado audiovisual competitivo deviene en eje central de las propuestas. El Concurso documental de la presente cita encuentra en el Museo Municipal de la Villa Blanca escenario sui géneris para la proyección de las obras en sana disputa: La fiesta del fin del mundo (España.14’), Orgullo rural (España. 15’), Las hostilidades (México. 70’) y De Quijotes y semillas (España. 88´), fueron las sugerentes propuestas de la jornada inaugural.

Cuestiones existenciales de una etapa difícil en nuestras vidas, la adolescencia y las relaciones de pareja, son analizadas a fondo en La fiesta del fin del mundo, que, como su título apocalíptico evoca, se desarrolla además durante los momentos más difíciles de la presente pandemia. El papel de las Redes Sociales (sobre todo el Whatsapp), la creciente digitalización de las emociones y sentimientos, así como una filosofía de vida basada en la añoranza por el pasado, ante un presente y futuro incierto, devienen en temas medulares para el cortometraje hispano que nos propone un tema tan actual como preocupante en lo que respecta a los efectos psicológicos de la reciente pandemia.

Por su parte, Orgullo rural, es un estandarte de valentía y como vocero además ante la lucha de la Comunidad LGTBQ+. Un síndrome de down o un agricultor gay son figuras bastante sui géneris para nuestro contexto y, si bien es cierto que se trabaja por superar estos esquematismos y estereotipos de género tradicionales impregnados en las familias, sobre todo de estas zonas, impulsos comunicativos como este sirven para desmontar toda esta suerte de prejuicios y abrir las mentes hacia los derechos y preferencias sexuales, así como transmitir a las próximas generaciones y trabajar con las presentes en busca de posturas más flexibles en lo que refiere a este sensible tema.

Al interior de una comunidad marginal en México nos traslada Las hostilidades, documentando el modo de vida de varios sectores poblacionales expuestos a los prejuicios sociales de las clases más altas. Un Hot spot o punto rojo, como se le denomina en el país norteño, es diseccionado a través de lente de su realizador quien intenta desmontar estereotipos, sin dejar de exponer la cruda realidad de estas, donde pobreza, violencia, armas, drogas, alcohol y tantos otros problemas sociales se entrecruzan para desembocar en una suerte de destino fatal e ineludible para quienes allí habitan.

900 kilómetros a bordo de una ‘verducleta’ (carretilla-bicicleta para vender verduras), desde su Tudela natal hasta Málaga, recorren los protagonistas del documental “De quijotes y semillas” (España. 88´), para acudir al encuentro de hortelanos, “los últimos quijotes del país”.

Estos aventureros del siglo XXI emprendieron su “viaje de cine” por varios pueblos ubicados en medio del trayecto, intercambiando saberes populares, tradiciones y sobre todo una conciencia ecologista. Las semillas del conocimiento son plantadas durante este periplo que busca avivar esa “España vacía”, pueblos prácticamente abandonados, donde se encuentran esta suerte de tesoros ocultos al conocimiento global. Soberanía alimentaria y agricultura ecológica constituyen conceptos indisolubles al audiovisual donde incluso puede apreciarse una biblioteca de semillas dentro de la propia Biblioteca Municipal; todo ello en pos de la salvaguarda de la cultura popular, tarea emprendida por esta suerte de quijotes bajo el precepto de que “Si te rondes hoy, de nada sirvió el esfuerzo que hiciste ayer”.

Volver al cine en Gibara

 

Por Erian Peña Pupo

Fotos cartel cortesía de FICGibara2022

Del 2 al 6 de agosto y con el lema ¡Volver al cine!, regresa el Festival Internacional de Cine de Gibara (FICGibara) a la costera urbe de Holguín que en 2003 acogió la primera edición de una amplia cita multicultural creada por el reconocido cineasta Humberto Solás.

Esta XVI edición contará con el habitual programa artístico aunque priorizará la realización audiovisual de un evento que tiene un doble reto: resurgir luego de dos ediciones sin realizarse por la situación epidemiológica creada por la Covid-19, y hacerlo en un contexto económico complejo a nivel mundial, comentó en conferencia de prensa realizada en la ciudad de Holguín, Sergio Benvenuto Solás, su director general.

FICGibara apostará por retomar la esencia del evento dedicado al Cine Pobre creado por Humberto, como muestra la campaña gráfica del reconocido diseñador Nelson Ponce, un homenaje a su fundador y a los valores iniciales del Manifiesto de Solás, destaca.

Al no realizar una convocatoria como en ediciones anteriores, este será un Festival de curaduría, a partir de obras en las diferentes categorías que permitan configurar muestras internacionales competitivas. Para ello FICGibara se auxiliará de profesionales de la programación con los que han trabajado anteriormente y que participarán como programadores invitados, y en muchos casos como jurados del concurso.

Como ocurre en la mayoría de los pequeños festivales, el evento contará con la voluntad de las instituciones locales, que se esfuerzan en protegerlo; de esta manera crece buscando vías que también fortalecen el desarrollo territorial. Lo fundamental es concentrarnos en que los eventos profesionales del ámbito del cine tengan la calidad de los últimos festivales, buscando el máximo nivel de calidad en las selecciones, añadió.

En esta edición se recordará especialmente a Nelson Rodríguez (1938-2020), Premio Nacional de Cine 2007 y editor de la obra de Solás y de importantes filmes de la cinematografía cubana y latinoamericana. “Es un homenaje que le debemos desde hace mucho tiempo y que concretaremos en Gibara en 2022”, insistió Benvenuto Solás.

Se entregarán los habituales premios “Lucía”, por el que competirán filmes de todos los continentes, y además los premios “Lucías de Honor” a figuras destacadas del ámbito. Este año tres jurados oficiales –dos internacionales y un tercero de la prensa nacional– evaluarán las obras en concurso, además de un cuarto jurado joven que estará a cargo de las premiaciones a los largos y cortos de ficción, documentales y animados.

Concebido como un encuentro que reúne diferentes manifestaciones artísticas alrededor del cine, FICGibara 2022 tendrá puestas escénicas, musicales, literarias y eventos teóricos que llegarán a plazas, parques, comunidades y centros culturales del municipio.

Esta cita apostó en sus inicios por un cine pobre en recursos pero rico en propuestas estéticas. En su dimensión internacional actual, FICGibara tiene entre sus premisas fortalecer la participación de los cineastas jóvenes cubanos y extranjeros en un encuentro para el cine alternativo, independiente e institucional y sus múltiples relaciones (web de la Uneac).

Las cosas del Almacén

(El presente texto forma parte de las memorias de la edición 15 del Festival Internacional de Cine de Gibara, como quiera que este año la cita no se realizó de la manera tradicional, el colectivo encuentra pertinente revivir momentos del importante evento nororiental)

Qué puedo decirte, si con el primer soplo de brisa extrañé tu mano acariciándome como lo hizo ella, si en la primera canción se fueron abajo todas mis alegrías maquilladas y se convirtieron en nostalgia por ti, y me di cuenta cuánto te añoro, y que no pasa un segundo sin que te extrañe.

Para enamorarse, para extrañar, pero sobre todo para sentir, surge esta peña que cada año ocupa un pequeño especio en Gibara durante el Festival Internacional de Cine, su anfitriona, la histriónica Coralia Veloz, con su linda sonrisa le regala al visitante una grata sensación que solo incrementa con el placer de la estancia.

Gibara para enamorarse, para extrañar, pero sobre todo para sentir. Foto: Cartel del Evento

El sol se entristece y con sus últimas fuerzas alumbra el extenso sitio, exquisito por demás, pero sin aires rimbombantes, sino con una belleza que emana de su simplicidad y sencillez, no hablo de otro lugar que el recién inaugurado Almacén de la imagen, proyecto cultural que viene a coronar los esfuerzos gubernamentales por revitalizar la Villa Blanca, y el cual estoy seguro que se convertirá en epicentro de la vida de esta ciudad.

No es necesario que diga mucho cuando sus ojos chispean emocionados, su sonrisa tampoco la dejaría mentir, Coralita, como cariñosamente la conocemos todos sus alumnos de la actuación, pues en definitiva eso somos delante de la pantalla o frente a las tablas cuando esta gran maestra ofrece sus conferencias magistrales de interpretación.

“Besos, ternura, qué derroche de amor, cuánta locura”, son los versos que de vez en cuando se dejan escuchar: a orillas del Atlántico, bañado por su brisa y acompañado de una buena canción, qué más podría pedir sino tenerte aquí a mi lado.

Por primera vez en este recién inaugurado sitio y durante todos los días de Festival, la Peña se erige no solo como un rato agradable, sino uno de esos fugaces, sutiles, sublimes, qué se yo, únicos. Esta descarga es para enamorarse, extrañar al amor ausente, con notas que llegan al alma, sacuden el cuerpo y provocan los pies.

15 Edición del Festival es propicia para todo esto, la brisa te refresca, te eriza la piel en ese retozo musical, sentimental, mientras se declama un poema por creadores enamorados de la vida, autodidactas de formación, pero duchos en el sentir, en vivir. Tahimí Alvariño, primerísima actriz hija de la anfitriona, es una de esas poetas de corazón que expresan su gusto enorme por compartir otro año más mientras nos regalan uno de sus textos.

Por primera vez en este recién inaugurado sitio se realizó durante 2019 la peña de Coralita. Foto: ahora.cu

El violín que desgrana las pasiones, los sentimientos, mientras las letras sacuden el ser en un frenesí que asalta al oído, y yo no hago más que amarte en la distancia, contando los segundos para estar contigo otra vez: ¡Ay Almacén, cómo me trastocas! ¡Qué cosas tienes!

Suspenden XVI edición del Festival Internacional de Cine de Gibara

Por Vanessa Pernía Arias

La presidencia del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográfico (Icaic) y el Comité Organizador del Festival Internacional de Cine de Gibara anunciaron la suspensión de la XVI edición del certamen hasta el próximo año, debido a la situación generada por la propagación de la Covid19 a nivel mundial.

Foto tomada de la página oficial de facebook del Festival

“Con mucha tristeza, atendiendo a la situación que está viviendo el mundo y el país, debemos suspender esta edición del Festival. El momento coincide además con el cierre de la convocatoria y la imposibilidad de acometer el período más intenso de la organización logística del evento. Tendremos que esperar un año, pero será un año en que trabajaremos mucho para hacer un Festival más fuerte, con más calidad y más seguro”, precisó Jorge Perugorría, presidente de FIC Gibara al sitio digital Cubacine.

Las obras recibidas hasta el 31 de marzo, cierre de la convocatoria, y cuyos autores deseen mantener en concurso, serán admitidas en 2021 aunque no cumplan las nuevas bases que se darán a conocer a finales de año. Aquellos concursantes que no estén interesados en participar deberán comunicarse con el Comité Organizador a través del correo oficial del Festival.

De igual modo, se comunicó que la convocatoria para la creación de la entidad musical de FIC Gibara extiende su plazo hasta el 31 de mayo de 2020 y la obra ganadora formará parte de la campaña de 2021. Además, la recepción de las obras ya inscritas se realizará una vez mejore la situación actual generada por la Covid-19. Asimismo, se mantendrán activos las redes sociales y el sitio oficial del Festival, compartiendo contenido útil para pasar estos días de aislamiento.

El Festival Internacional de Cine de Gibara buscará en su próxima edición, como cada año, establecer un diálogo más amplio y plural entre todas las zonas fílmicas posibles del mundo. Desde sus días iniciáticos, con Humberto Solás al frente, este certamen pretende “legitimar, de una vez y por todas, la polivalencia de estilos, legado y propósitos de un arte que no será patrimonio de un solo país ni de una sola e impositiva concepción del mundo”, como reza el Manifiesto fundacional redactado por Solás.

Nominados Suceso Cultural 2019: Gibara cinematográfica y teatral

Por Erian Peña Pupo

El XV Festival Internacional de Cine de Gibara, realizado del 7 al 13 de julio, destacó no solo por su amplia programación cinematográfica, sino por ser escenario de convergencia de diferentes manifestaciones artísticas. Artes visuales, conversatorios y paneles, conciertos, presentaciones danzarias y teatrales, entre otros, convirtieron la Villa en una plaza de confluencias artísticas de reconocidos creadores cubanos y extranjeros.

Estas últimas –danza y teatro– destacaron en esta edición, presidida por Jorge Perugorría. Argos Teatro presentó su exitosa 10 millones, con texto y dirección del Premio Nacional de Teatro Carlos Celdrán, pieza que explora la educación sentimental de un niño y adolescente en los años setenta y ochenta en Cuba, la relación con sus padres y la historia y los hechos que conformaron su vida. Por su parte, Trébol Teatro realizó el estreno mundial de Hembra, obra del dramaturgo, actor y realizador audiovisual holguinero Yunior García, cuya sinopsis es la siguiente: “Durante el paso de un evento meteorológico por La Habana, dos jóvenes (Eva y Ana) cuentan y exorcizan sus miedos e inquietudes en un cuarto de alquiler donde penetran las aguas del mar. La llegada de un tercer personaje, la dueña del alquiler, Lilit, aportará nuevas dudas y miedos”.

Otra de las atractivas propuestas del Festival fueron las presentaciones del reconocido colectivo matancero Teatro de Las Estaciones, con dirección de Rubén Darío Salazar y diseños de Zenén Calero. Las obras mostradas, en diferentes escenarios y comunidades, fueron Una niña con alas y La niña que riega la albahaca y el príncipe preguntón.

En materia danzaria, por su parte, la Compañía de Danza Contemporánea Codanza, dirigida por Maricel Godoy, presentó un programa concierto, y Mi compañía, bajo la tutela de Susana Pous, mostró en la gala inaugural Edén, perteneciente a la obra Infinito.

Convocan a XVI Festival Internacional de Cine de Gibara

El Festival, presidido por el actor y director Jorge Perugorría, abre su convocatoria a toda la producción cinematográfica y audiovisual, que será mostrada en sus diferentes secciones competitivas y paralelas.

Podrán concursar obras audiovisuales en idioma original, con subtítulos en español, en el año 2018 en lo adelante y se competirá en las siguientes categorías: largometraje de ficción, cortometraje de ficción, largometraje documental, cortometraje documental, animación y videoarte, – guion inédito, cine en construcción (largometrajes de ficción y documental).

El jurado de cada categoría estará integrado por reconocidas figuras nacionales e internacionales del cine, el audiovisual y la cultura en general. Se entregará un Premio Lucía en cada categoría competitiva, y tantos reconocimientos como estimen pertinente. En cada caso la decisión será inapelable.

En la sección cine en construcción, se otorgará el Premio Humberto Solás a la obra que más honre el Manifiesto del Cine Pobre defendido por el cineasta. Se otorgará también un premio -en metálico – al mejor largometraje de ficción o documental y al mejor guion inédito.

Las obras deberán entregarse en formato bluray o digital (H.264). En el caso de los largometrajes de ficción que resulten seleccionados para la competencia oficial, podrá ser enviada una copia en DCP sin encriptar. Todas han de emitirse a la siguiente dirección: Oficina del Festival Internacional de Cine de Gibara: Calle 23, no.1155, e/10 y 12, piso 6, Edificio ICAIC, Vedado, Plaza de la Revolución, La Habana, Cuba. CP 10400.

Puede registrarse de manera online en el siguiente enlace: https://ficgibara.com/inscripciones

El plazo de admisión vence el 31 de marzo de 2020.

Mi cuerpo es mi vida

Por Julio César

“El proyecto Palomas en mi primer espacio político, mi fiesta y consagración de vida, es ese espacio de dignidad y libertad, de derechos; y qué mejor lugar para conversar sobre estos temas que este Festival de Cine, de las artes para los derechos humanos”.

Así lo confesó la prestigiosa documentalista Lizette Vila, durante la jornada de cierre de las sesiones teóricas en la presente cita que se realiza habitualmente en Gibara.

Fotos: Kevin Manuel Noya

Con el aplauso especial para la tercera Lucía, Adela Legrá, quien recién se sumaba a las actividades del evento, Sergio Benvenuto Solás, asesor del Presidente del Festival, presentó esta propuesta externa asumida por el Festival dada la importancia que reviste: “es para nosotros un gran lujo cerrar con este panel dedicado a la mirada de género a través de esa obra maravillosa que es Insumisa, de Fernando Pérez”.

Como la primera película en coproducción Suiza-Cuba consta Insumisa, largometraje dirigido por Fernando Pérez, que narra la estancia de Enriqueta Fabard en Cuba, una de las primeras luchadoras por los derechos de la mujer.

“Independientemente del fuerte sol que hace ahora puedo afirmar que en la tarde va a llover, no es una predicción meteorológica, me lo dijo el mar esta mañana cuando le vi agitado y con tonos grisáceos, y esto es por causa de Enriqueta Faber”, aseveró Pérez, al tiempo que narraba la curiosa anécdota sobre esta gran mujer y su relación con el clima en Cuba: “siempre que hay una cita importante que gire en torno a ella en nuestro país, llueve. Se está nublando ya, yo no soy fanático pero creo en las energías, y creo que eso es una gran metáfora de lo que significa una historia como la de Enriqueta: sin dudas una mujer muy valiente que se adelantó a su tiempo en la defensa, no solo de los derechos de género, sino de las ideas que nos unen a todos nosotros, porque fue una mujer de ideas”.

Como la primera cooperante entre Cuba y Suiza catalogó a Enriqueta su coterráneo Peter Tschumi, Director Residente en Cuba de la Oficina de Copperación de la Embajada Suiza (COSUDE), quien la catalogó además como una heroína personal y también para su país, e incluso no solo para ellos, sino para el mundo entero, en temas de lucha contra el machismo y por las libertades humanas.

“Vengo de un país donde se hacen muchas cosas malas, pero también muchas buenas, y estas últimas tenemos la suerte de que sean gracias a las mujeres”, así definió a su Argentina Alicia Lapenta, integrante del grupo “Ni una menos”, jurista de profesión e incansable luchadora por los derechos de la mujer desde su puesto en la Universidad Nacional de Buenos Aires.

“Como profesora de derecho estoy en pleno trabajando en el aparte de las leyes para que se nos respete como individuos, por el derecho sobre nosotros mismos como parte de nuestra propiedad privada. Luchamos para la Argentina y para nuestra América toda, y lo hacemos incesantemente no solo en lo urbano, la visibilidad, también en la que es menos visible, la de generar pensamiento crítico en pos de la unidad y la equidad”, agregó.

Totalmente impresionado por la magnitud y ambiente del Festival de Cine, José María “Cote” Romero, fotógrafo y realizador uruguayo, e incansable activista por los derechos sociales; catalogó a Fernando Pérez como uno de los más grandes cineastas de la filmografía cubana.

“Uno de los valores de esta película que es que se extrapola hasta la actualidad: hoy en día, a lo largo y ancho del mundo, muchas personas sufren situaciones similares o peores, rechazados por una sociedad patriarcal, cerrada”, expresó el también jurado en la categoría de Documental, Animación y Videoarte, durante la presente cita del Festival de Cine de Gibara.

Sosiégate Gibara

Por Arlene Gómez Palacios

No fue necesario el trago de tilo para que Gibara se sosegara, fueron más que suficientes Cucú Diamantes y Toques del Río para dejar a la villa en una sensación de euforia felíz y ganas de más. La noche de conciertos este jueves estuvo sellada con el talento de estos exponentes de la música cubana desde sus particulares modos de crear y proyectarse.

Cucu Diamantes en Concierto

Los Pecados de Picasso

Ileana Padrón refiere que Cucu Diamantes nació en algún sitio entre Roma y Nueva York, pues debido a la difícil pronunciación de su nombre decidió escoger uno que le hiciera pensar a la gente que era un travesti.  Su nombre marcó la diferencia, comenzó a cantar, a conocer estupendos músicos como Andrés Levin o Juan Carlos Formell, a sonar en escenarios internacionales y a conseguir el favor de la crítica por su manera distinguida de mezclar los ritmos que van desde lo hipano-ecléctico hasta el boogaloo de los años 70 de Nueva York. Estilo que ha continuado y pudimos apreciar todos los que estuvimos en el concierto ofrecido este jueves en Gibara, ahora con temas de su más reciente producción discográfica Los Pecados de Picasso.

La cantante y actriz sedujo con su auténtico estilo y proyección en la escena, consiguió un vínculo con el público y, a pesar de que ella misma manifestara en alguna ocasión que era muy cubana para vivir en Nueva York y muy neoyorquina para vivir en La Habana dejó claro que su sabor y sello pertenece a estas tierras.

Pecados de Picasso es su segundo álbum de estudio y el primero producido en Cuba. El fonograma es producto de una colaboración entre el centro nacional de música popular y el sello Unicornio de producciones Abdala.

#SosiégateGibara

Desde la más occidental de las provincias llegó hasta la Villa Blanca de los Cangrejos una agrupación que ha atrapado al público joven cubano de forma espectacular. Toques del Río cultiva la música alternativa, género fusión y su propuesta incluye temas de la autoría de sus integrantes. Con armonías que se pasean junto a elementos del funk y el jazz abrazados y sedimentados con el planteamiento armónico de la música cubana, la banda ha logrado un sello que la distingue y ubica en la preferencia de los jóvenes actualmente.

Agrupación Toques del Río

Dirigida por Zeney Alonso, la agrupación pinareña se ha convertido en un fenómeno de impacto entre los jovenes cubanos. Su particular discurso ha marcado tendencia incluso en las redes sociales donde el hashtag #PaQueTeSosiegues se ha vuelto moda y frases como “Ponte la chancleta que nos vamos de fiesta” embullan a más de uno ante cualquier invitación.

Toques del Río interpretó este jueves temas correspondientes a su disco Pa’ que te sosiegues. El público enardecido coreó conocidos como Tilo, Mambo o La chancleta y al cerrar pidió “otra” que resultó ser un explosivo popurrit con temas legendarios de los años ’80 y arreglos propios de la agrupación.

“Esto ha sido lo mejor que he visto hasta ahora”,  comenta alguien cerca de mí con los ojos encendidos, destilando gotas de sudor y me hace intuir que los ganadores del Premio Cuerda Viva 2015 a mejor banda fusión han conseguido que Gibara los espere y hasta esa próxima vez no habrá sosiego.